Baúl Bizarro

Fuera de servicio

2011-11-27T10:21:00.001+01:00

Saludos a todos. Como se puede deducir, el Baúl se va a tomar unas largas vacaciones y creedme que me cuesta escribir esto pero por que lo tengo que hacer desde el móvil: después de un par de semanas de achacoso funcionamiento, mi portátil ha decidido que arrancar no es lo suyo (y el servicio técnico, que lo suyo no es entregar en menos de un mes... A las puertas de Navidad... Claaaaaro...). A las malas al menos espero retomar el blog con ganas y empezar el año con alguna tontería de cosecha propia y con un fantástico material de Magus que, bueno, ya lo veréis.

En fin, que deseo que paséis unas felices saturnales y el próximo año, más y mejor.

Sed buenos y seguid jugando

Oftopica

2011-11-03T07:00:00.000+01:00

Saludos a todos. Gracias al compañero Asmeil del blog Fénix Oscuro nos llega la noticia de las jornadas de presentación del grupo Oftópica que, sin duda, será un evento interesante que toda persona de bien que esté por Barcelona el próximo fin de semana no se debería perder pero mejor será que ellos mismos se presenten:

El nombre de Oftópica es una perversión del término Off-topic.

Wikipedia escribió:

El término off-topic se refiere a todas aquellas contribuciones que, de alguna manera, no guardan relación con la discusión que dio origen al tema. Se trata de una digresión, pero se prefiere este término fundamentalmente en el contexto de las listas de correo, grupos de noticias, foros de discusión y wikis.

En un foro, el apartado Off-topic acostumbra a ser un cajón de sastre, de todo aquello que no acaba de encajar en ningún otro apartado. La idea inicial de nuestra comunidad era estar abierta a todo tipo de temáticas y no cerrarnos a nada. Por eso Oftópica és una gran comunidad off-topic, donde el principal objetivo es mantenernos en línea y compartir nuestras inquietudes, aficiones, etc. Crecer en aquello que potenciamos principalmente (cultura, cine, juegos de mesa, rol, videojuegos...) pero abriendo las puertas a todo lo que pueda venir.

Oftópica es una comunidad viva y dinámica, que ha cambiado, cambia, y cambiará con el paso del tiempo.¿ quieres jugar a juegos de mesa? ¿ probar ese mazo de juego? ¿ Ir a Carcassone a jugar al Carcassonne? ¿ graduarte en nuestra escuela de directores de juegos de rol? Passate por nuestro foro www.ofotpica.com

Pero tambien vamos a invadir el mundo real el próximo domingo 6 de noviembre la comunidad Oftópica organizará la primera edición del Oftoday. Una jornada lúdica en la que daremos partidas de rol, tendremos juegos de mesa, 40k e incluso softcombat.

Estás invitado a colaborar y/o asistir a la jornada. Recuerda que sin tí, no será lo mismo.

Nueva portada lunar y petición a NSR

2011-10-19T00:20:00.002+02:00

Saludos a todos. Seguro que esto ya lo habéis visto en más sitios pero, qué cuernos, yo pienso lo mismo: hay cosas tan buenas que es una auténtica lástima que no se puedan seguir disfrutando (en este caso, por suerte, seguro que hay una fácil solución ¿n0?).

Petición: Por la pervivencia de los contenidos de Revista NSR

5 años, 62 números y más de 1000 artículos. Esos son los grandes números de los que puede presumir la revista Nosolorol. Es parte importante de la historia del rol en España y está sin duda a la altura de otras grandes como la Líder , la Troll o la Dragón.

Pero, a diferencia de estas tres, la revista Nosolorol se publicó únicamente en formato electrónico. Esto es bueno, porque la hizo infinitamente más accesible de lo que pudo ser nunca una edición en papel, pero también es malo, porque el medio digital puede ser sorprendentemente frágil.

Hasta Octubre del 2011, la editorial Nosolorol ha tenido a bien almacenar en su espacio web todos los números de una revista cuya última entrega se remontaba a Julio del 2008. Los seguidores de la misma estaremos siempre agradecidos por este servicio. Sin embargo, las circunstancias de la editorial han cambiado y ésta ha tenido que adaptarse a los tiempos que corren.Uno de estos cambios ha sido la decisión de dejar de alojar la revista Nosolorol.

Entendemos su decisión. No la culpamos por ello, todo lo contrario, le agradecemos lo que ha hecho hasta ahora, pero tampoco queremos que este legado tan importante se pierda. Por ello, desde Fanzine Rolero nos ofrecemos a alojar contenidos de la revista Nosolorol. Nos gustaría preservarlos, que el legado de esta revista, tan importante para la historia del rol en España, no deje totalmente de existir. Creemos que la información, no por el hecho de ser digital, merece menos respeto. También pensamos que la cultura (porque esto lo es) debe conservarse para el futuro. Tanto para nosotros como para los que vendrán después.

Entre los redactores y editores de Fanzine Rolero hay antiguos colaboradores de la revista NSR, pero deseamos hacer algo más que recuperar los artículos de los que estamos ahora en FR, también nos gustaría aprovechar su republicación para revisarlos y actualizarlos si procede, y nos gustaría extender esta posibilidad a todos los autores que han pasado por dicha revista, siendo necesario contactar con ellos para pedir su aprobación como autores y propietarios intelectuales de esos contenidos, así como recibir de ellos correcciones de sus artículos si lo creen conveniente.

Estamos ya trabajando en ello con uno de sus antiguos editores, Ángel Paredes, pero dicho trabajo sería mucho más sencillo contando con una copia digital actualizada y completa de la revista, por lo que pedimos a la editorial dicho archivo (que no difundiremos tal cual conscientes de que puede albergar código propietario de licencia distinta a sus contenidos) y establecer con quien competa de NSR Editorial el contacto necesario. Debemos buscar uno a uno esos autores, labor en que también podrían ayudarnos, así como sería necesario tratar detalles acerca de como se atribuirá y anunciará su anterior albergue y su nuevo estado, respectivamente.

Si lees estas palabras y se ha publicado material de tu creación en la revista NSR, te invitamos a que muestres tu parecer privadamente o en los comentarios de esta entrada sumándote o no a la operación de rescate.

Muchas gracias de antemano.

Redactores, allegados y editores de Fanzine Rolero

Novedades de Holocubierta Ediciones

2011-10-08T05:13:00.003+02:00

Saludos a todos. A estas alturas seguro que esta noticia es vieja para la mayoría de vosotros (y eso que no ha pasado ni un día) pero es que tampoco queríamos dejar pasar la ocasión de hacernos eco de la próxima novedad de Holocubierta Ediciones: La traducción de Z-Corps al castellano pero me estoy adelantando así que será mejor que sea la propia gente de Holocubierta la que nos lo cuente...

Hoy tenemos el placer de anunciar que hemos llegado a un acuerdo con nuestros compañeros de7eme Cercle para traducir y publicar al castellano su juego de rol Z-Corps.

Como podréis imaginar se trata de un juego de temática Zombi donde los personajes encarnarán a desafortunados supervivientes que se han visto sorprendidos por la infección o, también, como miembros del cuerpo de Z-Corps; la unidad de operaciones especiales creada para limpiar y descontaminar zonas infectadas, rescatar supervivientes, capturar infectados, etc.

Efectivamente, los Zombis que poblarán las calles en el universo de Z-Corps son los infectados por una enfermedad cuyo origen se encuentra en Kansas y donde comenzará el propio juego. Estos infectados no son los tradicionales zombis lentos y estúpidos, si no que se trata de avispados enfermos de una epidemia, rápidos y terriblemente agresivos, muy similares a los presentados en películas como “28 días después”.

El acuerdo llegado con la editorial 7eme Cercle engloba todos los títulos de la línea que, como su hermana “Yggdrasill”, se compone de varios suplementos que se complementan con una campaña que comienza en el libro básico y terminará con el último suplemento.

El primer título de la línea, obviamente, será el libro básico del reglamento de juego, del que hablaremos en sucesivas actualizaciones. La edición original se compone de 256 páginas, tapa dura y coloreada con unos tonos rojizos muy evocadores y terroríficos. Contiene el sistema de juego, creación de personajes, clases de personaje, sistema de combate, las primeras seis semanas de infección (también hablaremos de ello más adelante) y, por supuesto, el comienzo de la campaña.

Junto a este se publicará, como intentaremos hacer con todos nuestros productos, la pantalla del director de juego que vendrá acompañado de un libreto de 16 páginas. Justo encima de este párrafo podéis observar la sugerente ilustración del “lado” de los jugadores. Evidentemente, en el lado del director de juego se encontrarán todas las tablas y referencias necesarias para dirigir una partida de Z-Corps.

Tras la pantalla llegará el momento de publicar el suplemento 8 semanas más tarde de 112 páginas (en la edición francesa), tapa blanda y con la misma y evocadora maquetación del libro básico. En este título encontraremos la evolución de la epidemia desde la semana 8 hasta la semana 12 de contaminación, dos escenarios independientes y la continuación de la campaña que comenzara en el libro básico.

Y esto sólo es el principio ya que hay hasta cuatro suplementos más en desarrollo por parte de la editorial francesa y que, sin duda, nosotros publicaremos en nuestro país (y con suerte también en Sudamérica).

La traducción comenzará dentro de unas semanas, antes de final de año, con lo que esperamos tenerlo traducido y listo para publicarse a finales de primavera del 2.012. Será entonces cuando tu instinto de supervivencia se pondrá a prueba….

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No podemos más que congratularnos de que la relación entre 7eme Cercle y Holocubierta esté gozando de buena salud y, quién sabe, tal vez en un futuro tengamos la suerte de ver traducido el Qin (crucemos dedos, crucemos dedos).

Nueva portada de Fanzine Rolero

2011-09-16T12:15:00.003+02:00

Saludos a todos. Como cada luna llena, aquí nos llega una nueva entrega del Fanzine Rolero, probablemente la publicación periódica rolera más interesante de cuantas se pueden encontrar en la red en nuestro idioma. Sintiéndolo mucho, se me pasó hablar de las dos anteriores, culpa mía: quería hablar de ellas pero antes quería leerme el Wizardz & Warriorz y el CdB Star Trek y, bueno, el tiempo pasó... total, que para mentarlo tarde mejor hacerlo de la siguiente entrega ¿no? pues aquí nos llega la número 32, tan cargada como siempre y que seguro nos deparará varias horas de buena lectura.
En fin, que mejor me cayo y que sea el propio Sr. Werden quien nos hable de esta nueva entrega:
Otra vez en la brecha, amigos mios!
Esta luna llena de septiembre traemos la versión mejorada y remozada del Shadow Hunters Lite, el kit de inicio de este juego de rol independiente para que lo conozcas de la forma más accesible posible, incluyendo una aventura para iniciarte.

Ofrecida su anterior versión en forma impresa en las pasadas jornadas Ludo Ergo Sum, ahora lo tenemos en libre descarga y si te gusta, tienes el manual completo también gratis en su página oficial y múltiples ayudas de juego en estos años de Fanzine Rolero.

Presentada la descarga de esta luna, veréis que tampoco descuidamos las secciones habituales.

 En reseñas te enseñamos algo rabiosamente rompedor como Under the Skin un juego a desarrollarse como un ReV emocional (no solo social) tratando las relaciones humanas y la infidelidad. Si te algo más convencional, Tirano tambien revisa El Anillo Único, el nevo juego basado en el universo de J.R.R. Tolkien que esperamos de manos de Devir. Como por esperar que no quede, también cae una reseña de Over the Edge, continuamente postergado en castellano aunque aún le tenemos ganas. Werden te cuenta por qué. Por si nos fuera poco, tenemos una preview del próximo suplemento de Shadow Hunters, un juego que no para. Seguimos ofreciendo material orientado a tu mesa de juego. Cronista nos presenta su tercera entrega de recomendaciones para rolear la serie Global Frecuency de Warren Ellis, nuevos estilos de juego para otra de nuestras pasadas descargas Wizardz & Warriorz y también recomendaciones para reglar rol en vivo por parte de Nebilim, que vino para quedarse. Para que no quede en material jugable, completamos el reglamento D100 abierto, GORE, que ofrecimos anteriormente con unas originales reglas para el terror creadas por Berin Kinsman.
y mientras que mantenemos buenas costumbres como la tira cómica de Kharma o la columna de Werden, arrancamos con alguna nueva como las entrevistas: habla Wachinayn con James E Raggi, autor y editor de Lamentations of the Flame Princess, el juego y la editorial independiente.Esperamos que os guste o al menos hagáis flamear nuestros comentarios.
Lo dicho: Una nueva entrega de lo más interesante, como siempre. Feliz lectura a todos.

Una vieja historia

2011-07-20T07:00:00.006+02:00

Saludos a todos. Hoy quisiera compartir una historia que un amigo me contó hace tiempo (espero que, si lee esto, me perdone las licencias poéticas pero mi memoria no da para más).

Esta historia era sobre un hombre polifacético, emprendedor y, sobretodo, que los tenía muy bien puestos; esta última afirmación es cosa mía pero no es para menos: a los 19 años se alista en la Real Artillería Canadiense y con el rango de capitán lidera a 120 hombres durante el Desembarco de Normandía, tomando la playa Juno. Regresando a su posición, es alcanzado por fuego amigo; le impactan seis disparos de ametralladora y sobrevive de milagro porque la que le impactó en el pecho lo hizo contra una pitillera metálica (para que luego hablen del tabaco); también perdió el dedo medio de la mano derecha, cosa que le fastidió bastante.

Mientras nuestro protagonista estaba convaleciente se dedicó a varias cosas, a saber, aprender a imitar el acento escocés de su vecino de cama en el hospital (consiguiendo bastante maestría; siempre tuvo mano para los acentos) y aprender a pilotar, graduándose en el curso de Pilotaje de Observación Aérea. Como no podía ser de otra forma, acabó la guerra siendo uno de los mejores pilotos de la Fuerza Aérea Canadiense.

De vuelta a Norteamérica, empieza a trabajar en radio y televisión, siendo justamente en este medio donde empezará a ser conocido. El casting donde lo eligieron para su papel más famoso, es una anécdota recurrente; permítanme una muy libre dramatización de los hechos:

(Nuestro hombre está leyendo unas líneas de diálogo delante de tres entrevistadores, cambiando entre varios acentos)

G- No me convence el italiano; no creo que sea lo que buscamos.

J- ¿y el alemán? tengo mucha experiencia con ese.

G- No sé... no lo creo pero tampoco me convence que sea norteamericano.

J- Veamos qué le puede pegar ¿qué profesión tiene?

G- Jefe de ingeniería.

J- ¿Es bueno?

G- El mejor.

J- ¡Ah (sonrisa), escocés!. ¡Si es el mejor ingeniero, sin duda será escoces!

(Relee un par de líneas poniendo acento escocés)

G- Sí, suena bien... tiene gancho... que sea escocés. Ingeniero escocés... ¿y qué nombre le ponemos?

J- Scott, Montgomery Scott.

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Hoy levanto mi jarra en honor de un gran hombre, un gran ser humano y, sin duda, el mejor ingeniero de la historia de la Flota Estelar. Esta pinta va por usted Maestro.

James Montgomery Doohan

(3 de marzo de 1920 - 20 de julio de 2005)

"Starship captains are like children. They want everything right now and they want it their way. The secret is to give them what they need, not what they want." (Scotty, dándole consejos a La Forge sobre cómo tratar con los capitanes de la Flota Estelar) (TNG: "Reliquias")

Deforest Kelley

2011-06-12T02:19:00.003+02:00

Jackson DeForest Kelley (20 de enero de 1920 – 11 de junio de 1999)

"You treat her like a lady, and she'll always bring you home."

Doctor Leonard "Bones" McCoy (TNG: "Encounter at Farpoint")

PDF de ayuda a Lorca

2011-05-14T02:13:00.002+02:00

Saludos a todos. En párrafo corto: Holocubierta empezó una campaña de ayuda a Lorca a la que, como no podía ser de otra manera, queremos apoyar y dar difusión. A continuación tenéis la nota de prensa:

Desde hoy y hasta el próximo 31 de Mayo, tenéis disponible en la tienda virtual de Holocubierta Ediciones los dos primeros relatos de la próxima publicación “Crónicas de la Marca del Este”, titulados “La primera aventura de Bannis de Robleda” por Javier Pellicer Moscardó y “El Hacedor de Mundos” por Magnus Dagon. Ambos están en formato PDF completamente maquetados y terminados.

El precio del PDF es de 2,00€ que se ingresarán en la cuenta que ha habilitado el Ayuntamiento de Lorca para ayudar a los damnificados por el terremoto que azotó la localidad el pasado día 11 de Mayo de 2.011.

Hay dos formas de pago. La primera es a través de Paypal, aunque debes tener en cuenta que se han de descontar las tarifas que aplican estos a los 2,00€. De manera que se donarían 1,58€ por cada PDF vendido de esta forma.

La segunda forma es haciendo el ingreso directamente en la cuenta que ha habilitado el Ayuntamiento. Envíanos el justificante del ingreso por valor de 2,00€ o más a lorca@holocubierta.com y te enviaremos por email el PDF con los dos primeros relatos.

El número de cuenta habilitado por el Ayuntamiento es:

2043 – 00 – 9030 - 2007007302

Si tienes alguna duda puedes ponerte en contacto con nosotros a través del mismo email.

De antemano os agradecemos a todos vuestra ayuda, y en especial queremos agradecer su colaboración desinteresada a Rubén Serrano (Coordinador), Francisco Solier (Maquetador), a todos los autores de los relatos de las Crónicas por su ofrecimiento y a Oscar (Tigre Blanco) por ser el precursor de esta idea.

Holocubierta Ediciones

Despega "Tesoros de la Marca"

2011-05-06T05:43:00.004+02:00

Saludos a todos. Hace unos días nos despertábamos con una noticia que, de haber sido en diciembre, hubiéramos dicho todos "esto es una inocentada... aunque la idea mola"; como no, me estoy refiriendo a la apertura de la tienda online de La Marca del Este, muy acertadamente llamada Tesoros de la Marca.

Como tampoco es que tenga mucho que añadir a la carta de presentación de la tienda, lo que sí quisiera es darle las gracias al equipo de la Marca por esta iniciativa y antes de que alguien que tache de pelota, dejadme explicarme. Visto desde una cierta distancia uno puede decir "vale, una tienda de rol más ¿y qué?" pues hombre, sí, una tienda de rol pero qué queréis que os diga, para el que suscribe es mucho más que eso: para mi es ilusión, es pasión por un hobbie y por un proyecto que lejos de haber llegado a su límite, sorprende e inspira día a día; es la apuesta de un buen montón de gente que tiene las cosas muy claras y los pies bien en el suelo. No sé, para mi es una bofetada en la cara al discurso pesimista, ese que se da por vencido antes de intentar nada y que sólo ve cosas negativas en propuestas positivas; es un "¿y porqué no hacerlo?" primo-hermano del "lo hicimos porque no sabíamos que era imposible".

¿Que me paso de optimista? puede ser y seguro que más de uno estará hasta los mismísimos de oír hablar en la blogesfera rolera patria de la Marca por aquí, la Marca por allá pero, con la mano en el corazón ¿alguien me puede mentar un proyecto rolero que en los últimos tiempos y saliendo de un grupo de aficionados (repito: aficionados; roleros y con muchas tablas, sí, pero aficionados; nada de una gran editorial que haya decidido publicar rol ni nada similar) haya conseguido ilusionar a tanta gente? porque no sé vosotros pero yo todos los días veo gente haciendo cosas para el Aventuras en la Marca por amor al arte, sin buscar una retribución económica (y eso en los tiempos que corren...).

En fin, que me voy por las ramas así que, simplemente, desearle la mejor de las suertes a Steinkel y compañía y ¡qué narices! saquemos el carro de las compras que hay un CdB por ahí que lleva mi nombre...

Es hora de cazar bichos

2011-05-05T05:06:00.006+02:00

Y no lo digo yo, lo dice Demonio Sonriente:

Por fin!

Tras cuatro años de desarrollo por fin Demonio Sonriente, en colaboración con Tesorosdelamarca.com, la nuevísima tienda online deAventuras de la Marca del Este, os presenta el Cacería de Bichos (o CdB a partir de ahora)

Aquellos que llevéis tiempo siguiendo a Demonio Sonriente sabréis que es el CdB. Para el resto os podemos decir que es es un "juego genérico de ciencia-ficción" con el que podréis contar la historia que queráis en el futuro que os imaginéis.

El CdB nació como un juego con el que emular películas tipo Aliens, Terminator, Predator, Relic, y los innumerables episodios de series de tv que emulan el género. Pero con el tiempo y en sus cuatro años de desarrollo se ha convertido en un juego de rol capaz de contar cualquier historia de ciencia-ficción: desde Aliens a Star Trek, desde Babylon 5 a Mass Effect, todos los tipos de ciencia ficción tienen cabida sin el más mínimo problema en el CdB.

El CdB está dividido en 2 manuales. El primero es el Manual del Cazador, de 260 páginas, en el podrás encontrar:

Un extenso capítulo dedicado crear personajes por medio de un sencillo sistema de Puntos de Desarrollo que permite elegir entre cientos de opciones para crear el personaje que tengas en mente.
Un sistema de resolución de acciones y un sistema de combate. Cada uno de estos sistemas contiene un considerable número de reglas opcionales y variantes ya desarrollados que se pueden usar para conseguir distintos estilos de juego, adaptándose con facilidad a la forma de jugar en tu mesa de juego habitual.
Más de 100 páginas de equipo, con todo lo que tu Cazador puede necesitar durante las partidas.
Un completo sistema de informática, ideal para ser usado en partidas transhumanistas o ciberpunk.
Y varios sistemas de experiencia con los que desarrollar y mejorar a tu personaje (de nuevo desarrollados para que se adapten con facilidad al estilo que se practique en tu mesa de juego)...

El segundo manual es el Manual del DJ, de 264 páginas,

en el podrás encontrarás:

Un extenso capítulo dedicado a como crear historias de ciencia ficción usando el CdB. Este capítulo incluye además reglas para crear Dones y Limitaciones, y un completo sistema de Terror/Humanidad.
Un sistema de creación de sistemas solares y planetas en los que desarrollar las partidas.
Dos ambientaciones (una de ellas la continuación en el tiempo de la otra) en las que empezar a jugar inmediatamente.
Un sistema de creación de criaturas, perfecto para crear tanto nuevas especies como Bichos que usar contra los Cazadores. Asimismo encontrarás ejemplos de una considerable cantidad de bichos ya desarrollados.
Un sistema de poderes psiónicos.
Un sistema de creación de vehículos y bases, y un completo sistema de reglas para usar dichos vehículos y bases en combate.
Y muchas cosas más con las que desarrollar y facilitar las partidas...

Ambos manuales se ponen a al alcance del público en manera de Preventa por 18€ cada uno única y exclusivamente enTesorosdelamarca.com durante el próximo mes y medio.

Al participar en dicha Preventa se obtendrá inmediatamente el PDF del manual del CdB que se adquiera, y en cuanto acabe la Preventa Demonio Sonriente recogerá el dinero de los manuales que se hayan vendido y realizará la impresión de dichos manuales, tras lo queTesorosdelamarca.com enviará los manuales a quienes lo hayan adquirido por medio de la Preventa.

Los beneficios obtenidos en dicha Preventa se gastarán de manera integra para realizar una impresión de mayor cantidad de los libros, para que así haya más manuales disponibles.

Demonio Sonriente tiene la intención de firmar y numerar todos los ejemplares que se impriman, además, aquellos que participen en la Preventa recibirán una dedicación personalizada firmada por Demonio Sonriente.

Los manuales salen, como ya he comentado, a un precio de 18€ cada uno.

En otras ocasiones he explicado hasta el detalle los costes de hacer el manual y la Preventa, y como no se alcanzaron las cantidades necesarias para realizar la Preventa estos costes acabaron resultando completamente erróneos. Esta vez la experiencia me ha hecho valorar los libros un poco más caros de lo que los números me dicen que saldría cada libro, para evitar problemas asociados al cambio en el coste de los libros dependiendo de la cantidad de ejemplares que se acaben vendiendo. Así espero evitar los problemas que ha tenido la Preventa del CreaFUDGE, que por venderse menos ejemplares de la cantidad mínima necesaria para poder hacer la Preventa (50 ejemplares) he tenido que luchar por encontrar una empresa que me lo hiciese a un precio viable y eso ha retrasado la impresión durante meses y más meses.

Como comento he valorado los libros un poco más altos de lo que realmente salen para tener un colchón que me permita no tener los mismos problemas que en la preventa del CreaFUDGE (en la que, como explico más abajo, he acabado teniendo que poner dinero yo), pero de todas formas creo que libros de 260 páginas a 18€ es un precio muy bueno. En cuanto acabe la Preventa del CdB y tenga números de la cantidad de ejemplares vendidos podré dar números reales sobre lo que cuesta cada manual y lo que gana Demonio Sonriente con ello (que realmente no ganará nada, pues los resultados de la preventa se re invertirán en poner más manuales físicos del CdB a la venta, y lo que se gane de la venta de dichos manuales se usará para pagar a dibujantes para realizar los siguiente manuales del CdB...

A lo largo del día de hoy en la Sección de Descargas Demoniacas (y en Tesorosdelamarca.com) aparecerá un archivo Zip en el que podréis encontrar una considerable cantidad de ayudas de juego para el CdB, Hojas de Personaje, Hojas de Vehículos, un PDF con todas las tablas del manual, unas Pantallas del DJ para imprimir y un largo etcétera de material gratuito que servirá tanto a DJs como a Cazadores del CdB.

No solo eso, sino que a lo largo de este mes se pondrá disponible como descarga gratuita el CdB Star Trek. El mes que viene espero que nos traiga el CdB Mass Effect, y el CdB Eridu (no la campaña de las Crónicas de Eridu, sino el manual básico de la ambientación, que mientras escribo esto está ya acabado en un 80%, dibujos y maquetación incluídos), todo esto, como no, de manera gratuita.

También, en cuanto se envíen los libros de la Preventa a los participantes de esta se pondrán los PDFs del CdB a la venta a 5€ cada uno, así como los manuales que se hayan impreso con los beneficios de la Preventa (que seguirán a 18€). En ese momento Demonio Sonriente sacará el CdB de manera gratuita los manuales en formatos DOC, RTF, ODT y EPUB (eso sí, sin imágenes, solo el texto y las tablas) para que cualquiera pueda coger el reglamento del CdB y modificarlo para crear con el lo que quiera, ya que todo el material de reglas y ambientaciones del manual se considera Open Content, por lo que cualquiera podrá usarlo y publicar lo que quiera con ello, siempre que use la misma licencia, y sin estar obligado a sacar su material como Open Content, sino que puede declarar lo que cree Product Identity y que nadie pueda usar su material sin su permiso.

Pero para todo esto aún queda algo de tiempo, primero la Preventa. Por ahora, sigamos paso a paso.

Lo importante hoy es que los que participen en la Preventa del CdB se pueden descargar los dos PDFs y empezar a disfrutar ya del juego!!!!

Y esto es solo el principio. ;)

Buena Caza!

BWA HA HA HA HA

Zonk-PJ

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Pues ya que no queda más que añadir, habrá que pillar un arma y prepararse para la cacería ¡y que alguien despierte a Hicks! como lo pone todo perdido de babas el tío...

L’EXTRAORDINARIE UCHRONIE

2011-05-03T03:36:00.007+02:00

Por Magus

¿Qué pasaría si el mundo siguiera por el camino de los engranajes y el vapor? ¿Si el cobre, el cuero y el acero siguiesen reinando sobre el plástico y el silicio?

El 7 de mayo de 2011 cambiaremos el rumbo de la historia. La ciudad de Santiago de Compostela va a celebrar una ucronía. Un evento steampunk neovictoriano retrofuturista a toda máquina.

Con motivo de la celebración de L’Extraordinarie Uchronie (La Ucronía Extraordinaria) en Santiago de Compostela, que reunirá a aficionados de la moda steampunk, no está de más realizar un pequeño repaso de su significado e historia.

En principio el término “steampunk” (vapor-punk) procede de un subgénero de ciencia ficción, historia alternativa y ficción especulativa surgido en 1980, al parecer acuñado en 1987 por el escritor de ciencia ficción K. W. Jeter que trataba de encontrar un término general para sus propias obras y las de otros autores como Tim Powers o James Blaylock, que estaban ambientadas en escenarios victorianos e imitaban convencionalismos del siglo XIX.

Específicamente se refiere a un mundo o época ficticios en el que se utiliza la energía del vapor y la tecnología del siglo XIX junto con elementos de ciencia ficción y fantasía. A menudo aparecen tecnología o innovaciones anacrónicas adaptados a la perspectiva del siglo XIX. Escritores visionarios como H. G. Wells o Julio Verne suelen ser los principales ejemplos de inspiración.

Pero el género steampunk no se ha limitado al terreno de la ficción escrita, abriéndose paso en el cine y también creando su propio estilo de moda entre sus seguidores, y diversos objetos modernos han sido diseñados con un estilo mecánico steampunk.

Aunque se trata de un fenómeno relativamente reciente, los orígenes del género steampunk se encuentran inspirados por autores del siglo XIX, como Julio Verne, H. G. Wells, Mark Twain y Mary Shelley, que en sus obras describieron invenciones y fenómenos fantásticos explorando el potencial

de la ciencia de su época. Obras posteriores como la saga de “Titus Groan” (1959) de Mervyn Peake anticiparon muchos de los elementos del Steampunk. Por lo que se refiere a las adaptaciones a la televisión, la serie “Wild Wild West” (1965-1969) inspiración de la película del mismo título (1999) y la película “Brazil” (1985) son las principales influencias cinematográficas.

Al haber creado el término “steampunk” K. W. Jeter con su novela “Morlock Night” (1979) a menudo es considerado el creador del género, pero existen contribuciones anteriores como “Worlds of Imperium” (1962) de Keith Laumer, “Queen Victoria’s Bomb” (1967) de Ronald W. Clark, “Warlord of the Air” (1971) de Michael Moorcock, y “A Transatlantic Tunnel, Hurrah!” (1973) de Harry Harrison.

El primer juego de rol de género steampunk fue publicado en 1988. Se trata de Space: 1889, ambientado en una historia alternativa en la que varias teorías científicas desacreditadas de la época victoriana han resultado verídicas y han permitido la creación de nuevas tecnologías.

A pesar de estos precedentes, el steampunk permaneció en un discreto plano hasta la publicación en 1990 de la novela “The Difference Engine”, de William Gibson y Bruce Sterling, que contribuyó enormemente a la divulgación del género. Realmente esta novela aplica los principios del estilo futurista cyberpunk a una época victoriana alternativa donde Ada Lovelace y Charles Babagge han creado un ordenador de vapor, que Charles ha bautizado como “Máquina Diferencial” y que provoca el surgimiento de una era de la información un siglo antes de lo previsto.

Paul Di Filippo en 1995 publicó su “Trilogía Steampunk” (“Victoria”, “Hottentots” y “Walt and Emily”) en la que la reina Victoria de Inglaterra ha sido sustituida por un clon humano, Massachussets es invadido por monstruos lovecraftianos y surge una relación amorosa entre Walt Whitman y Emily Dickinson.

En la década de 1990 Fox Network emitió la serie de televisión “The Adventures of Brisco County, Jr”, ambientada en la década de 1890 utilizaba elementos steampunk mediante los inventos del profesor Wickwire.

En el ámbito del cómic en 1999 Alan Moore y Kevin O’Neills publicaron la serie “La liga de los Caballeros Extraordinarios” (adaptada al cine en el año 2003) que también contribuyó a la popularización del género steampunk. Los personajes de la serie son personajes famosos de la literatura del siglo XIX.

Aunque la mayoría de las primeras obras steampunk tenían un trasfondo “histórico”, ambientado en una visión alternativa de nuestro mundo, otras obras posteriores crean nuevos mundos con poca relación con una época histórica específica, con reinos fantásticos completamente imaginarios, a menudo habitados por criaturas legendarias que coexisten con la tecnología anacrónica de la “Era del Vapor”.

ARTE Y MODA STEAMPUNK

Como ocurre con otros estilos y fenómenos literarios, el steampunk ha terminado convirtiéndose en un elemento inspirador de arte y moda, sobre todo en la década del 2000. Artistas como Tim Wetherell, Paul St. George y Sean Orlando y grupos como Kinetic Steam Works han utilizado materiales como cobre y bronce pulido, hierro, madera y cuero para diseñar esculturas y obras de relojería, para esculturas temporales y exposiciones permanentes. Desde octubre de 2009 hasta febrero de 2010 el Museo de Historia de la Ciencia en Oxford presentó una gran exposición de obras de arte Steampunk, desde objetos cotidianos rediseñados a invenciones teóricas fantásticas ideadas por 18 artistas steampunk de todo el mundo. La exhibición fue visitada por más de 80.000 personas.

A un nivel más popular, el steampunk se ha convertido en un movimiento cultural y de moda, estrechamente asociado al neovictorianismo, utilizando elementos de la vestimenta y el arte del reinado de Victoria I de Inglaterra con principios y tecnologías más modernos. Incluso en ocasiones se habla de una “filosofía steampunk” que mezcla un sentimiento de honor y caballerosidad con un fuerte optimismo y confianza en el potencial humano.

Aunque se pueden establecer una serie de guías generales, lo cierto es que la moda steampunk realmente no sigue una pauta fija, sino que sintetiza y remodela estilos de la época victoriana utilizando prendas como corsés, gabanes, chisteras y atuendos aristocráticos con una mezcla de dispositivos y accesorios mecánicos, bien reales o inspirados por la literatura de la época, como piezas de relojería, parasoles, gafas de cobre y pistolas de rayos. La moda steampunk también utiliza objetos más modernos como teléfonos móviles o reproductores de música, pero modificados para darles una apariencia “victoriana”.

Por lo que se refiere a la música steampunk, el estilo no está del todo definido, aunque a menudo se toma como referencia a autores y grupos como Abney Park, David Bruce, Thomas Truax, Sunday Driver, Doctor Steel, Vernian Process, The Unextraordinary Gentlemen o Wet-Glass Ross.

La primera convención Steampunk Neovictoriana se celebró en el año 2006 en SalonCon, con la asistencias de varios de los músicos mencionados, escritores, exposiciones, obras de arte, salones de baile y un desfile de Crononautas. La convención se celebró durante tres años consecutivos.

Como parte de esta tendencia Steampunk el 7 de mayo de 2011 se celebrará en Santiago de Compostela una convención steampunk neovictoriana y en el que seguidores y aficionados del estilo steampunk se reunirán para realizar un desfile de Crononautas y diversas actividades, feria de maravillas y música. Resulta un buen momento para desempolvar gabanes, preparar gafas de éter, ajustar los rayos de la muerte y disfrutar de la que sin duda será una jornada memorable.

Como siempre, la decisión queda en vuestras manos.

Aquelarre, versión definitiva

2011-04-26T01:05:00.006+02:00

por Magus

Más de veinte años después, desde los inicios de los juegos de rol en España, regresa de nuevo al escenario lúdico nacional Aquelarre, el Juego de Rol Demoníaco Medieval, en una tercera edición de lujo elegantemente revisada.

El martes 13 de noviembre de 1990 aparecía en el mercado la primera edición de Aquelarre, el decano de los juegos de rol españoles, que iniciaba toda una etapa pionera en la consolidación y expansión del rol en nuestro país, tras las tímidas tentativas de la década de 1980. El autor, Ricard Ibáñez, llegó a un acuerdo con la editorial Joc Internacional, que aparte de traducir e introducir juegos de rol de otros países en España, también apostaba por fomentar la producción autóctona. Aunque al mismo tiempo surgieron otros juegos de rol españoles Mutantes en la Sombra, Ragnarok, Analaya, Comandos en Guerra, etc. sin duda Aquelarre terminó convirtiéndose en el más exitoso y duradero.

Como muchos de los primeros juegos de rol de otros países, Aquelarre presentaba un escenario medieval fantástico, pero fuertemente enraizado en la historia, el folklore y los mitos de la península ibérica en torno a los siglos XIV y XV, mezclando los acontecimientos históricos con las creencias populares y religiosas de la época, así como en la existencia de diversas criaturas sobrenaturales, y especialmente la presencia del Diablo y sus servidores.

Los personajes jugadores eran habitantes de este escenario histórico medieval, con todos los prejuicios y problemas de la sociedad que les rodeaba. A lo largo de los años el juego consiguió numerosos adeptos y dio lugar diversos suplementos como Lilith, Rerum Demoni, Dracs…que aportaron aventuras, campañas y escenarios locales a su ambientación.

En 1993 el juego de rol añadió un nuevo escenario histórico con el suplemento Rinascita, que permitía a los Directores de Juego situar aventuras en el siglo XVI en pleno Renacimiento, y en 1996 se publicó el suplemento Villa y Corte, ambientado en el Madrid del siglo XVII, durante el reinado de los Habsburgo. Este suplemento también marcó el final de la andadura de la primera edición de Aquelarre en Joc Internacional, ya que la editorial desapareció.

Sin embargo, los seguidores del juego continuaron sus partidas y realizaron sus añadidos al margen de las editoriales y en 1999, José Luis Rodríguez –conocido como Tanys en la red- fundó en internet la Cofradía Anatema, una lista de correo dedicada al juego (es.groups.yahoo.com/group/Aquelarre), creando un lugar virtual de encuentro para compartir ideas, aventuras y sugerencias en torno al juego. A partir de este grupo de internet, una nueva editorial, Caja de Pandora, publicó la segunda edición de Aquelarre, incluyendo en el libro correcciones y nuevas reglas que se habían generado desde la edición anterior.

Esta segunda edición dio lugar a un nuevo renacer del juego, al mismo tiempo que se publican nuevos suplementos, escenarios locales como Jentilen Lurra (dedicado al País Vasco y Navarra), Fogar de Breogán (Galicia), y campañas como Ad Intra Mare y recopilaciones de aventuras como Ultreya. Ricard Ibáñez el autor del juego y otros autores como Pedro García.

Esta segunda edición es reeditada en dos ediciones a color y en lujo, pero a pesar de la bonanza del juego, la editorial Caja de Pandora cierra, y el juego queda temporalmente sin publicaciones oficiales, pero varios miembros de la extinta editorial crean una nueva CROM, que toma el relevo de Aquelarre, abriendo sus puertas a nuevos autores, que escriben y publican numerosos suplementos dedicados a diversos grupos étnicos Al-Ándalus (España musulmana), Separad (España judía), ciudades (Medina Garnatha, Descriptio Cordubae), profesiones (Ars Medica, Ars Magna, Ars Carmina) e incluso se reeditan nuevos suplementos. Sin embargo, debido a las dificultades económicas la editorial CROM se ve obligada a cerrar entre los años 2003-2004.

Sigue entonces un largo período de silencio editorial, hasta que Ricard Ibáñez contacta con la editorial Nosolorol y tras varias negociaciones finalmente deciden publicar una tercera edición de Aquelarre, reescribiendo por completo el manual, corrigiendo las antiguas reglas y elaborando un manual que pretende ser definitivo, abarcando la mayor cantidad posible de los aspectos del juego, a la espera de nuevos suplementos. Con la ayuda de varios mecenas, que apoyan el desarrollo del juego, finalmente es publicado en abril del año 2011.

EL LIBRO

La tercera edición de Aquelarre es un manual de tapa en cartoné publicado con dos portadas alternativas: Una de ellas similar a un códice medieval, con un diseño de arabescos y el símbolo del juego (una cabeza de chivo) y otra portada que representa un aquelarre de brujas, con el diablo sentado en medio.

El interior está encuadernado a todo color, con un total de unas 536 páginas.

El libro está dividido en cinco partes dedicadas a (I) mecánica del juego, (II) magia y fe (III) ángeles, demonios y bestiario sobrenatural, (IV) Situación de la península ibérica entre los siglos XIV, sociedad medieval y consejos para el Director de Juego, (V) Aventuras y varios Apéndices dedicados a las estadísticas y otros aspectos mecánicos del juego.

Las ilustraciones interiores fomentan el aspecto medieval del juego con un aspecto similar al que aparecen en las descripciones de libros medievales como las Cantigas de Santa María, bestiarios, libros religiosos y otras obras de la época.

El sistema de juego sigue siendo básicamente el mismo que en ediciones de juego. Consiste en un sistema porcentual de D100, completado con una serie de otros dados para calcular daños, períodos de convalecencia y otros detalles adicionales. Aunque la creación de personajes sigue un método aleatorio se ha incluido un nuevo método de distribución de estadísticas para determinar características habilidades, y se han ampliado profesiones y grupos étnicos.

También se han clarificado y corregido competencias y se han introducido nuevos métodos de obtener experiencia mediante el aprendizaje, se ha corregido y clarificado el sistema de combate, y en esencia se ha mantenido el espíritu original y la mecánica del juego en la medida de lo posible.

Las dos ediciones del manual han salido a la venta por un precio de 49,99 €.

VALORACIÓN PERSONAL

Estéticamente la tercera edición de Aquelarre es sin duda el manual mejor editado de un juego de rol de España hasta la fecha y un manual completo con todo lo necesario para jugar sin mayores añadidos. En resumen, una edición más que digna que merece un juego con la solera de Aquelarre.

Como crítica personal decir que se trata de un manual muy elegante y voluminoso, que requiere un manejo con cuidado, ya que su uso excesivo puede arruinarlo con facilidad, por lo que un Director de Juego escrupuloso posiblemente decida utilizar alguna de las ediciones anteriores o un resumen fotocopiado de las reglas para agilizar la búsqueda de dudas y no estropear el manual. Es de agradecer que la ficha de personaje se encuentre en descarga gratuita en la página de la editorial de Nosolorol.

Por otra parte, se echan de menos más ilustraciones. En ocasiones los autores pretenden que los jugadores conocen muchos de los elementos representados, y por ejemplo, en la descripción de las armas se echan de menos imágenes o ilustraciones adecuadas.

Más allá de estos pequeños detalles, en conjunto la nueva edición de Aquelarre cumple lo que promete con creces, y sin duda nos encontramos ante un manual magnífico para un juego de rol que muchos aficionados echábamos de menos. Si en los próximos meses Nosolorol continúa publicando suplementos de Aquelarre, es posible que asistamos a un nuevo período de esplendor del Juego de rol Demoníaco-Medieval.

Como siempre, la decisión queda en vuestras manos.

Adiós, Sarah Jane Smith

2011-04-19T23:33:00.005+02:00

Hace escasos momentos me acabo de enterar de algo que me ha dejado un poco de piedra: Elisabeth Sladen, más conocida como Sarah Jane por los fans del Doctor, ha muerto esta mañana; sufría de cáncer. A parte de por muchas otras cosas, personalmente la recordaré por haber sido una de las mejores y más simpáticas compañeras de dos Doctores (de Jon Pertwee y del cuarto, el Doctor de mi infancia: el magnífico Tom Baker) así que como mini tributo a una gran actriz y a un gran personaje, permitidme que acabe este post con el final del episodio "Reunión escolar" (aunque también era un inicio, según como lo mires):

S: Adiós, Doctor.

D: ¡Ah, no es un adiós!

S: Dilo, por favor... esta vez dilo.

D: Adiós... mi Sarah Jane

(el Doctor entra en la TARDIS y ella oye a sus espaldas el sonido de la nave desmaterializándose; cuando ya se ha ido y ella se da la vuelta, ve una figura familiar)

S: ¡Oh! ¡K-9!

K: AMA

S: ¡pero saliste volando!

K: EL AMO ME RECONSTRUYÓ. MIS SISTEMAS ESTÁN MUY MEJORADOS CON NUEVAS INSTALACIONES E HIPERVÍNCULOS OMBIFLEXIBLES.

S: Te reemplazó por un modelo nuevo.

K: AFIRMATIVO

S: Sí... él hace eso. Vámonos a casa, tenemos trabajo.

K: AFIRMATIVO

Ha vuelto

2011-04-16T14:03:00.004+02:00

Algunos creían que dormía el sueño de los justos en el fondo del mar; otros que la nave había sido capturada y su tripulación puesta a la sombra en alguna perdida prisión isleña.

No os creáis los rumores.

Fanzine Rolero vuelve a surcar los mares de la información.

Puede que su pabellón tenga otra nueva bandera pero el barco es el mismo, la misma tripulación y el mismo capitán, sí, ese al que Belcebú no dejó morar en el infierno (por miedo, seguro); en cualquier caso, levantemos nuestras jarras y brindemos por su regreso. No se vosotros pero les auguro mil batallas y nuevas aventuras porque son piratas viejos y esos, amigo mío, venden bien caro su pellejo.

1/10/47 - 7/04/09

2011-04-08T03:16:00.004+02:00

"How do you want the world to remember you?"

The world in general? That I was a good grandpa -- that's a good one … I don't know, "Father of role-playing games?" I got a sign that says that somewhere. Dave Arneson

3.14 busca autores

2011-04-02T01:12:00.003+02:00

Saludos a todos. Como podréis suponer por el título, la editorial three fourteen games busca gente con ganas de escribir y cobrar por ello pero mejor será que les ceda la palabra y ellos mismos nos cuenten qué tienen en mente...

Buscamos autores. Buscamos escenarios para publicar. Partidas entre diez y quince mil palabras (para que os hagáis una idea si no os movéis en "palabras", entre La Casa de Huéspedes... y La Tragedia Ashcroft). El tema debe ser los Mitos de Cthulhu (aunque no hace falta que sea canónico, podéis crear vuestras propias criaturas y deidades), y el sistema de juego a la hora de presentarlo debería ser d100 o Estadísticas Descriptivas (como las utilizadas en nuestras partidas publicadas).

Y a cambio pagamos, poco, pero pagamos. Podemos comprarlos a 0.50 céntimos de euro la palabra. Así, un módulo de diez mil palabras se pone en 50 euros, y uno de quince mil en 75 euros. Obviamente, no buscamos gente que quiera arañar céntimos presentado folletines, sino personas genuinamente interesadas en ver su trabajo publicado.

No dudéis en consultarnos cualquier duda: 314@threefourteengames.com (poned [escenarios] en el título del mensaje, por favor).

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En fin, que como podréis ver, es una oferta bastante interesante de una editorial que ya lleva algún tiempo en el mercado así que si te gusta escribir, sobre todo material de los Mitos, pues ¡qué narices! ¿porqué no mandarles material y ganar unos euros extras de esos que gustan?. Pensad en ello.

3ª tirada de La Marca del Este y "El Enclave"

2011-03-29T02:52:00.003+02:00

Saludos a todos. Como muchos ya sabrán a estas alturas, algo se cuece en Holocubierta (y tiene pinta apetitosa, desde luego) pero mejor que sean ellos mismos quienes nos lo cuenten:

Hoy os traemos noticias relativas al juego de rol de "Aventuras en la Marca del Este" y los productos relacionados con éste. En esta ocasión os informamos de que ya se puede hacer la reserva tanto de la tercera tirada de La Marca como de la primera aventura de la Trilogía de la Orden del Libro, titulada "El Enclave".

Esta reserva podéis hacerla tanto a través de nuestra tienda online, que ya tiene disponible esta opción, como en vuestras tiendas de rol habituales y a las que os podéis acercar para que hagan el pedido a través suyo. De la caja de "Aventuras en la Marca del Este" se van a producir 300 ejemplares, de los cuales 30 se reservan para compromisos y promoción, 70 se venderán a través de nuestra propia página web y 200 a través de las tiendas especializadas. El precio de la caja se mantiene en 29,95€.

De "El Enclave" se van a producir 500 ejemplares de los cuales 30 se reservan para compromisos y producción, 70 se venderán a través de nuestra propia página web y 200 a través de las tiendas especializadas. El módulo tendrá 68 páginas y se pondrá a la venta por 17,00€.

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En fin, que tampoco hay más que añadir a la noticia a parte de que impacientes estaremos por ponerle la mano encima a este primer módulo; seguro que estará a la altura de las más exigentes expectativas.

Brasil y los juegos de rol

2011-03-25T13:00:00.000+01:00

Saludos a todos. Me consta que hay personas que se extrañan de que a estas alturas del año no hayamos vuelto a publicar ninguno de los fantásticos artículos de maese Magus (*reverencia*) por estos lares; que no cunda el pánico que los únicos responsables de tal situación somos mi diablillo de la procrastinación y yo porque Magus se encuentra en buenas condiciones y plenas facultades, que para eso sacrificamos de vez en cuando una cabra a Asclepio.

Como no podría ser de otra manera, nuestro dicharachero colaborador se ha liado la manta a la cabeza y aquí nos trae otro de sus entretenidos y a la par interesantes artículos sobre la historia del rol en otro país que no sea el nuestro así que mejor será que me deje de rollos y veamos que nos cuenta Magus de la tierra que nos ha brindado grandes inventos como la caipirinha, la capoeira y el tanga (juntos pero no revueltos).

(Nota del tío que pone los dibujos: con el permiso de la concurrencia y para evitar la (mayor) demora en la publicación de este artículo, aquí lo pongo en texto plano y el lunes le pongo unas cuantas imágenes para que quede más bonito. Bueno, eso asumiendo que vuelva de una pieza de las Barnalúdica, claro).

BRASIL Y LOS JUEGOS DE ROL

Cerca del período carnavalesco, recibí una llamada de ese querido amigo y personaje que es Brownieman, preguntándome qué tenía en reserva próximamente para Baúl Bizarro. En ese momento y rodeado como me encontraba de una serie de pintorescos disfraces y máscaras tuve una súbita inspiración: “¿Qué te parecería un artículo sobre Brasil y los juegos de rol?”

Y dicho y hecho, me puse manos a la obra y he aquí el resultado.

LOS JUEGOS DE ROL EN BRASIL

Tras los inicios de los juegos de rol en los Estados Unidos, su progresiva expansión llegaría a Brasil a comienzos de la década de 1980, primero con cuentagotas, y por medios que a menudo se convirtieron en sabrosas anécdotas. Los primeros jugadores de rol brasileños a menudo tenían que esperar a que amigos o parientes viajasen a los Estados Unidos, para conseguir los primeros títulos, que evidentemente llegaban en inglés y sólo estaban al alcance de unos pocos. En Brasil estos pioneros del rol fueron conocidos como “Geração Xerox” (Generación Xerox), debido a la forma más habitual de conseguir y distribuir los libros de importación. Esta incipiente afición generó suficiente demanda como para que a finales de la década de 1980 algunas librerías en São Paulo y Río de Janeiro comenzaran a traer libros de importación.

Como era de esperar, al tratarse de títulos de importación, los primeros manuales de rol eran caros y además era necesario algo de conocimiento de inglés para poder jugar en condiciones, aunque algunos de estos primeros roleros comenzaron a hacer las primeras traducciones caseras para facilitar la comprensión de los jugadores que desconocían el inglés.

El primer juego de rol de producción brasileña apareció en 1991. Se trataba de “Tagmar”, y su ambientación medieval-fantástica estaba basada estrechamente en la obra de J.R.R. Tolkien. Aunque muchos lo consideran un “clon” de D & D su sistema es muy diferente. Tuvo bastante éxito entre los primeros aficionados, pero su editorial cerró en 1997.

El primer juego de rol extranjero publicado en Brasil fue GURPS, que se tradujo al portugués en 1990 por la editorial Devir Livraria, fundada en 1987 en São Paulo para la importación de cómics y juegos de rol, que terminaría convirtiéndose en la principal editorial brasileña de juegos de rol. En 1996 pasó a actuar en Portugal, en 2000 en España y a partir de 2004 en toda Latinoamérica. En 2006 abrió Devir Chile.

En 1995 la editorial Abril Jovem consiguió licencia para publicar AD&D en Brasil, pero la editorial prefirió publicar una versión simplificada de la 2ª edición o “First Quest”. En este mismo año la editorial Ediouro publica la edición brasileña de Shadowrun.

La década de 1990, como ocurre en otros países, constituye la época dorada de los juegos de rol en Brasil, tanto en publicaciones de títulos extranjeros (Paranoia, Vampiro: A Máscara, etc.) como en producciones nacionales (O Desafio dos Bandeirantes, Millenia, etc.). Sin embargo, hacia finales de la década las editoriales comienzan a experimentar cierto agotamiento, debido al surgimiento de formas alternativas de ocio como los juegos de cartas o los juegos on line.

El primer “Encontro Internacional de RPG”, la mayor convención de juegos de rol tuvo lugar en São Paulo en 1993, al que fue invitado Steve Jackson, el creador de GURPS. Esta época coincide con la publicación de revistas especializadas, como la Dragon Magazine, traducida de su versión americana y la Dragon Brasil, de producción nacional y que por problemas de registro se rebautiza como Dragão Brasil. Otras convenciones similares fueron el “Encontro interracial de RPG- Curitiba” (Repetición del de São Paulo unas semanas después en Curitiba) “Encontro Paranaense de RPG” (1993), la “Londrina Comic Con” (1996), el “Sampa RPG” (São Paulo), RPG e Cultura (João Pessoa), “Encontro Feirense” (Feira de Santana) y otros.

Mientras en la década del 2000 varias editoriales brasileña cierran o abandonan la publicación de juegos de rol, en internet los juegos de rol se adaptan, a menudo con traducciones hechas por los aficionados al margen de las licencias o mediante creaciones propias. Desde 1998 Devir Livraria recibe numerosas críticas de sus clientes debido al creciente atraso de los juegos de rol traducidos mediante licencia, así como la creciente baja calidad y erratas en las traducciones y maquetaciones. En el año 2009 Devir anunciaba que cancelaba el “Encontro Internacional RPG”, la mayor convención de juegos de rol del país, debido a la crisis y la reestructuración interna.

No obstante, a pesar de la crisis el gran volumen de mercado potencial de Brasil, permite que las comunidades de juegos de rol sigan prosperando a pesar de las escasas publicaciones. Al mismo tiempo los juegos de rol también se introducen en el ámbito educativo. En el año 2009 aparece “Desafios”, un juego de rol orientado a la prevención y tratamiento del consumo de drogas entre los adolescentes.

ENCONTRO INTERNACIONAL DE RPG (EIRPG)

Desde 1993 y hasta el año 2009 en la ciudad de São Paulo se celebró anualmente el Encontro Internacional de RPG, la mayor convención brasileña de juegos de rol, que llegó a ser la segunda mayor convención de jugadores de rol del mundo tras la Gen Con. Fueron realizadas a iniciativa de la editorial Devir Livraria. Al primer EIRPG asistieron unos 3.000 participantes, y en años sucesivos se llegó al record de 30.000. Sin embargo, desde la década de 2000 el número de participantes ha ido descendiendo y a la convención de 2007 sólo asistieron 11.000 personas. En el año 2009 Devir anunció la cancelación del EIRPG debido a la crisis internacional y la reestructuración de la propia editorial.

En esta convención se realizan actividades de promoción y fomento de los juegos de rol, tanto entre jugadores noveles como veteranos, conferencias, así como una feria de novedades y títulos antiguos y campeonatos de juegos de cartas, juegos de mesa y concurso de disfraces. En 1994 en la EIRPG se celebró la primera partida de rol en vivo en Brasil, a partir del juego de Vampiro: la Mascarada con la participación de Mark Rein·Hagen, autor del juego. Por la EIRPG ha pasado figuras tan importantes en el mundo de los juegos de rol como el ya citado autor de Vampiro, además de Steve Jackson, Dave Arneson, Stewart Wieck, Margaret Weiss, Justin Achilli, Monte Cook y Richard Dansky, entre otros.

TAGMAR

En 1991 la editorial GSA publicó “Tagmar” con el título de “El primer juego de rol brasileño” (aunque ya había algunas producciones caseras circulando entre los aficionados). Esta primera versión de Tagmar era un juego de rol muy completo, con todo el reglamento, ambientación y una aventura de ejemplo en el manual básico.

La ambientación de Tagmar guardaba una fuerte influencia de la Tierra Media de J. R. R. Tolkien. Su sistema, aunque con algunas similitudes con D&D, poseía algunas innovaciones propias, como el concepto de Energía Heroica.

Al ser el primer juego de rol autóctono de Brasil, Tagmar tuvo bastante éxito, adquiriendo pronto un gran número de fans, pero en 1997 la editorial GSA cerró y la línea de juego quedó estancada.

En septiembre del año 2004, los autores de Tagmar se reunieron y decidieron liberar los derechos comerciales del juego en tanto no fuese con fines lucrativos. Con esta resolución, varios fans se reunieron y decidieron crear una nueva versión actualizada a través del Proyecto Tagmar.

En septiembre de 2005 apareció Tagmar 2.0 a partir de una página de internet, que fue actualizada nuevamente en marzo de 2006. En abril de 2010 se publicó la versión 2.3.

La ambientación de la tierra de Tagmar sigue los elementos de la fantasía, con criaturas y razas legendarias y magia. Su desarrollo está basado en la Edad Media europea, pero añade elementos de otras culturas y épocas anteriores y posteriores. La presencia de la magia en Tagmar está muy limitada, los objetos mágicos son raros y muy difíciles de encontrar, además de poseer sus propias leyendas, lo que los convierte a menudo en objetos únicos. Las razas de Tagmar no se entremezclan libremente y las culturas bárbaras son tratadas como tales. De esta forma, parte de una ambientación estructurada y que dispone de una historia progresiva y creíble. Los diversos países son tratados en “O Livro dos Reinos”.

La creación de personaje en Tagmar parte de un sistema de distribución de puntos sencillo y rápido. El sistema de habilidades se rige por un nivel de dificultad en función de la situación. El combate se desarrolla en torno a una tabla. En el peor de los casos un oponente siempre tiene un mínimo de un 30 % de posibilidades de impactar, así como un sistema de críticos. Con una única tirada se resuelve el acierto/fallo y el daño. El sistema de magia también funciona por distribución de puntos, con hasta 200 tipos de magias con una serie de efectos cada una.

Actualmente Tagmar 2 posee una extensa lista de títulos publicados que pueden descargarse gratuitamente de la página oficial.

http://www.tagmar2.com.br/

O DESAFIO DOS BANDEIRANTES

En diciembre de 1992 surgió “O Desafio dos Bandeirantes” (El desafío de los bandeirantes) el cuarto de los juegos de rol brasileños, también publicado por la editorial GSA y escrito por Carlos Klimick, Flávio Andrade y Luiz Eduardo Ricon, que utiliza una ambientación histórica-ucrónica, en concreto el período colonial de Brasil durante los siglos XVI y XVII. A pesar de su ambiente histórico también posee cierto trasfondo fantástico, asumiendo que los mitos y leyendas de la época son reales, y que el diablo camina entre los mortales ofreciendo sus favores a cambio de almas, y que las criaturas fantásticas como Iara, Curupira, Boitatá, etc. son reales y comparten el escenario con indios alados, hechiceros esclavos y brujos europeos.

Los jugadores interpretan humanos normales que deben sobrevivir en la sociedad colonial y al mismo tiempo enfrentarse a una realidad oculta y misteriosa.

El sistema de juego está basado en un sistema de habilidades porcentuales. Utiliza dados d10 para las tiradas de habilidad, dados d20 para el enfrentamiento de habilidades y dados d6 para calcular los daños. El daño se clasifica en cortante e impactante. Las armaduras tienen una puntuación diferente para cada tipo de daño, y se desgastan con cada golpe, por lo que deben repararse. Algunas características, como la clase social, se deciden de forma aleatoria. La magia es complicada y ritualista, y su limitación va acompañada de su rareza.

La época del juego (situada en torno al año 1650) está llena de conflictos. Los pueblos del Viejo Mundo (francos, castellanos, lusitanos, romanos, flandrinos y bretones) se han lanzado a la conquista del Nuevo Mundo y han traído esclavos del Continente Negro para trabajar en las plantaciones de caña de azúcar de “A Terra de Santa Cruz”. Las tribus del Nuevo Mundo son amistosas, neutras y hostiles hacia los invasores. Existe cierto grado de mestizaje, que por lo general es rechazado. Aunque los hombres blancos se han asentado en las costas del Nuevo Mundo, la exploración continúa, no exenta de peligros.

La magia está presente en O Desafio dos Bandeirantes. Las brujas preparan pociones, los indígenas pueden convertirse en bestias salvajes, los sacerdotes pueden curar mediante la fe y los esclavos negros pueden invocar a sus espíritus. Sin embargo, todo lo sobrenatural y mágico es considerado demoníaco.

La línea de juego de O Desafio dos Bandeirantes fue cancelada en 1996, poco antes del cierre de la editorial GSA.

DEFENSORES DO TÓQUIO

Los primeros elementos de “Defensores do Tóquio” (Defensores de Tokio) aparecieron en la revista Dragão Brasil de la mano de Marcelo Cassaro, editor ejecutivo de la revista, pero fue creciendo progresivamente hasta convertirse en un juego de rol completo que fue publicado en su primera versión en 1998, primero por la editorial Trama y posteriormente por las editoriales JBC y Jambô.

Defensores do Tóquio es un juego de rol sencillo que satiriza la ambientación de animes, mangas, juegos de lucha y en general las series de animación japonesa. Es un juego pensado para principiantes como iniciación a los juegos de rol. El jugador dispone de un número de puntos determinado por el Director de Juego con los que define su personaje, adquiriendo ventajas y pericias.

Su sencillez y bajo coste han convertido a Defensores do Tóquio en un juego muy popular en Brasil, y muchos jugadores de rol comienzan a jugar con él. Asimismo, también dispone de escenarios variables de ambientación fantástica-medieval.

El sistema inicial de Defensores do Tóquio utiliza D6 para realizar todas las tiradas. En el sistema de combate el atacante tira un dado y suma el resultado a las características de su personaje, alteradas por sus ventajas y desventajas ofensivas. El defensor hace lo mismo, pero con sus características defensivas. La diferencia entre ambos resultados (FA, Fuerza de Ataque y FD, Fuerza de Defensa) determina el daño. Para acciones no ofensivas el jugador tira un dado y añade la característica apropiada, comparándolo con el nivel de dificultad de acción.

La última edición de “Defensores do Tóquio” se publicó en septiembre de 2008, la versión 3D&T, inspirada en el videojuego Street Fighter Alpha 3, que se distribuyó gratuitamente en la página de la editorial.

UTOPIA

En el año 2003 la editorial Mitsukai lanzó su versión de sistema de juego como respuesta a la extensión del sistema de d20. El sistema Utopia utiliza un sistema d10 y puede adaptarse alternativamente al d20. Este sistema ha sido distribuido como licencia abierta, aunque la publicación de reglas alteradas basadas en el sistema o de productos que utilicen el sistema deben contar con la autorización de Claudio Muniz, el creador.

Los personajes se crean con un sistema de distribución de puntos, desde 70 (aventura normal) a 250 (aventura de superhéroe). Aunque fue creado para el mundo de fantasía medieval Kriptus, puede utilizarse en cualquier tiempo de ambientación. Posee Razas (para escenarios de fantasia), Condiciones (estados especiales autorizados por el Director de Juego, como Licantropía, Vampirismo, etc.), Características Favorables y Desfavorables, además de Pericias y Atributos –estos últimos divididos en Primarios, Secundarios y Especiales.

Los Atributos Primarios son Fuerza, Destreza, Inteligencia, Percepción, Determinación y Vigor. Los Secundarios son Iniciativa, Deslocalización, Esquivar y Defensa/Bloqueo. Los Atributos Especiales son aquellos que rigen la Magia y otros Poderes: Fe (Poderes Divinos o simplemente Suerte), Quintaesencia (Magia) y Canalización (Poderes Especiales).

Las tiradas se realizan sumando una Pericia con un Atributo Primario, que determina el nivel de tirada. Se tira un d10 por cada punto que el personaje tiene en la Pericia y los dados que obtienen un número igual o menor que la puntuación de Atributo se consideran éxitos. Las tiradas pueden ser condicionadas por modificadores positivos o negativos, que alteran la cantidad de dados de la tirada.

OPERA

En el año 2004 apareció OPERA, un sistema de juego de rol genérico, creado por Rogério de Mello Godoy y Leonardo Antônio de Andrade, con flexibilidad de reglas y realismo definido por los personajes. “OPERA” es una sigla que significa “Observadores Perdidos em Realidades Alternativas”.

Antes de su publicación oficial, el sistema comenzó en varios círculos de jugadores y convenciones oficiales, donde sus creadores divulgaban el sistema mostrando varias aventuras, principalmente adaptaciones de películas y libros. También tuvo algunas publicaciones independientes trazando las reglas básicas.

La editorial Devir estuvo interesada en publicar OPERA, pero por una serie de obstáculos y polémicas, terminó desistiendo. Su lanzamiento fue difícil y pasó por varias editoriales hasta que fue publicado por Comic Store. Finalmente la línea fue cancelada, aunque ha continuado desarrollándose gracias a la comunidad de fans. Actualmente dispone de una versión digital “OPERA Shareware Reloaded” y una versión resumida en PDF llamada “OPEReta”.

El manual básico de OPERA muestra el sistema genérico de creación de personajes, armas y armaduras, artes marciales, magia, poderes psíquicos, superpoderes y tecnología. Aparte de esta diversidad de opciones, OPERA permite ajustar el realismo al sistema de juego, desde una perspectiva “cotidiana” a “heroica”, pasando por niveles intermedios.

La creación del personaje se realiza mediante distribución de puntos entre los atributos principales (Físico, Destreza e Inteligencia). Los atributos secundarios (Voluntad, Percepción, Maná, Mente y Suerte) son definidos en función de la raza del personaje y el escenario. El valor de los atributos determina los puntos de creación para adquirir Características Favorables Físicas o Psíquicas y Habilidades. También se pueden adquirir más Puntos de Creación asumiendo Características Desfavorables.

Las tiradas se realizan con 2d6 y comparando el resultado con el valor del Atributo utilizado. Si el valor es igual o menor la tirada tiene éxito. Las tiradas enfrentadas entre varios personajes se realizan tirando 2d6 por cada participante y sumando los Atributos, el que obtiene un número más cercano al nivel de éxito gana la disputa. Las Habilidades conceden bonificación a las tiradas en las que influya su conocimiento, y las Características Favorables y Desfavorables, así como las circunstancias externas pueden imponer bonificaciones y penalizaciones adicionales.

En principio el manual básico asume que los jugadores puedan jugar con personajes humanos normales en cualquier tipo de época o escenarios, sin embargo, presenta opciones diversas con reglas para magia, psiquismo, superpoderes, artes marciales y tecnología avanzada. El manual básico también posibilita que el Observador (Director de Juego) altere los sistemas de magia y poderes a conveniencia, aunque recomienda a los Observadores noveles o inexperimentados que utilicen las listas de poderes y el sistema básico detallado en el libro.

RPGQuest

RPGQuest fue creado por Marcelo Del Debbio y publicado en el año 2005 por la editorial Daemon. Es un juego de ambientación fantástica-medieval que mezcla elementos de juego de tablero con los juegos de rol. Fue diseñado para iniciar a niños a partir de 8 años a los juegos de rol y proyectado con características de juegos clásicos como Hero Quest, Dragon Quest y First Quest, que habían sido descatalogados a finales de la década de 1990.

Actualmente dispone de cinco títulos con diversas ambientaciones: Nova Arcádia (fantasía medieval clásica), Velha Arcádia (mitología griega), Cavaleiros Templários (historicista-medieval) y dos volúmenes de Aventuras Orientais (con ambientaciones para la mitología china y japonesa).

Cada uno de los libros de RPGQuest dispone de reglas para crear mazmorras aleatorias sin Director de Juego, Batallas de Miniaturas, Batallas de ejércitos y finalmente un juego de WarGame para jugar Batallas entre países e imperios. Aparte de estos libros también existe un Módulo Básico, considerado el mayor y más completo publicado en Brasil con 80 razas, 110 clases, 200 habilidades, 100 armas, 120 dioses y 13 panteones, magias, psiónicos, animales familiares, vehículos, 56 mundos de juego y todo lo necesario para crear aventuras en cualquier tipo de escenario. El universo de juego recibe el nombre de Multiverso, un conjunto de planos y dimensiones de posibilidades infinitas para dar cabida a la imaginación de todas las personas de nuestro mundo.

Las reglas son sencillas, utilizando 2d6 sumados o sustraídos a un modificador y comparados a un Valor de Tirada, determinado por el Director de Juego o las reglas.

http://www.daemon.com.br/home/index.php/rpgquest/

OTROS JUEGOS DE ROL BRASILEÑOS

Millenia (1995), publicado por la editorial GSA, fue el primer juego de rol de ciencia-ficción de Brasil. El escenario se sitúa en unos 1000 años en el futuro, cuando la raza humana se ha extendido por la galaxia y ha subyugado a varias razas extraterrestres hasta que se encuentra con una civilización alienígena superior que sumió a la humanidad en una “Edad de las Tinieblas” de unos cuatro siglos de esclavitud, que terminó debido a las guerras civiles de esta raza alienígena y que generaron una gran destrucción en el universo. Los humanos están comenzando una nueva era de reconstrucción. La organización de la sociedad humana tiene cierto parecido con el antiguo Imperio Romano.

Arkanun (1995), publicado por la editorial Daemon, fue el primer juego de rol de horror de Brasil, y tuvo suficiente éxito como para permitir la aparición de nuevas ediciones. En 2004 se publicó la versión 3.5. Su escenario se sitúa en Europa en torno al año 1314 y las principales tramas son las conspiraciones de los Templarios, la Inquisición y las guerras entre magos, ángeles y demonios.

Era do Caos (1997) de la editorial Akritó, presenta un futuro ucrónico a comienzos del siglo XXI, en el que las grandes metrópolis brasileñas caen en manos de multinacionales, que generan enormes bolsas de pobreza al mismo tiempo que la tecnología y la informática se extienden por una sociedad cada vez más deshumanizada. La violencia se dispara en las calles, lo que lleva a la declaración de leyes cada vez más opresoras para defender el modo de vida de los privilegiados. También estallan conflictos rurales por la tierra disponible, y de forma inesperada aparecen varias criaturas míticas que se creían meras leyendas, y los espíritus de los muertos regresan para ajustar cuentas con los vivos. Algunos humanos se lanzan a la practican de la hechicería.

Caliope (2001), es un juego de rol medieval con un sistema de dados de 6, 10 y 20 caras. Los personajes pueden ser guerreros, paladines, bárbaros, brujos, clérigos, magos, druidas, montaraces, ninjas y otras profesiones. Todas las habilidades pueden variar en función de cada uno de los 11 dioses que gobiernan el mundo de Calíope y que veneran sus habitantes.

Invasão (2004), con una ambientación contemporánea, se trata de un juego de investigación y conspiraciones que adapta elementos de invasiones alienígenas y la serie de Expediente X a la realidad brasileña.

Nexus (2005), es un sistema genérico de juego de d6 de fácil adaptación tanto para jugadores principiantes como veteranos. Prioriza la interpretación y la justificación lógica de las tiradas, con talentos y poderes opcionales. También dispone de un Bestiario adaptado al sistema. Aunque se publicó en una edición de bajo coste, la nueva versión pueda descargarse gratuitamente.

Y hasta aquí este breve repaso a la historia de los juegos de rol brasileños. Como siempre, espero que el artículo haya sido por lo menos entretenido y os haya servido para interesaros por la producción de los juegos de rol más allá de nuestras fronteras. Varios de estos juegos se encuentran actualmente disponibles de forma gratuita en la red, por lo que es posible echarles un vistazo en profundidad. Como siempre, la decisión queda en vuestras manos.

En sopas, guisos, porridge o en una tostada

2011-03-13T13:12:00.004+01:00

Es bueno, bueno, bueno y tú lo sabes.

Ganadores de los premios Poliedro 2010

2011-03-04T12:43:00.007+01:00

Saludos a todos. Como supongo que ya sabrá casi todo el mundo, hoy se fallaron los premios Poliedro 2010. Personalmente he encontrado el proceso de deliberación y voto desconcertantemente tranquilo, maduro y serio (entendedme, después de cierto tiempo en foros y listas de correo, uno empieza a dudar de que se puedan hacer cosas de manera democrática sin que salte alguien tocando las narices; me alegra darme cuenta de mi error y sin duda allí me tendrán para las votaciones del próximo año); otra cosa que llama la atención es la concentración de candidaturas pero no es para menos: "Canción de hielo y fuego" sin duda un manual loable (lo hable quien lo hable que diría Piedrahíta) y "Aventuras de la Marca del Este" que cantado estaba que algo se llevaría (y vaya si se llevó).

La lista completa de finalistas la podéis ver aquí.

En fin, que felicitaciones a todos los finalistas y no sólo a los ganadores; ser finalista ya de por sí es todo un WIN y algo de lo que estar orgulloso. Ojalá que en los años sucesivos veamos entre los finalistas cada vez más material hecho aquí porque quizás este no sea el mercado rolero más grande de Europa pero ¡qué demonios! afición hay y también ganas de hacer cosas así que ¡que dure y feliz día del Dungeon Master!

In memoriam

2011-03-04T05:13:00.001+01:00

Ernest Gary Gygax

27 de julio de 1938 - 4 de marzo de 2008

In Memoriam

A petición de un colaborador

2011-02-11T07:00:00.006+01:00

Es curioso como las preguntas más sencillas suelen ser las que más te hacen sudar; por ejemplo, durante la pasada navidad un amigo y colaborador de este blog me preguntó que qué tal iba mi colección de rol; una pregunta de lo más normal si no fuera porque me la hizo en un momento y lugar un poco inoportunos, de esos que giras la mirada y das la callada por respuesta; mejor que contextualice... veamos...

Barcelona, 2010. Una joven pareja está acabando de colocar muebles y enseres varios en su nuevo piso, tras una larga y pesada mudanza. Ella está de pie enfrente de un mueble estantería y justo detrás de él, que se encuentra convenientemente acuclillado acabando de colocar unos libros. Tras unos segundos de meditación, decide atacar al incauto rolero.

- Emmm una preguntita...

- *ay Dios* dime

- ¿No crees que tienes demasiados juegos de rol?

-... pueeees nooo, no creo ¿lo dices por algo en concreto?

(...)

Cierto, la ocasión requería algo más elaborado, quizás incisivo y audaz pero resulta difícil debatir cuando la evidencia está delante de ti y tiene el suficiente peso como para aplastarte hasta dejarte como un Tranchette.

En fin, que aquí tienes tu respuesta DRR: bien, gracias y esperemos que siga así durante mucho tiempo (bueno, si el tiempo y la autoridad lo permiten).

Sherlock

2011-02-07T08:00:00.004+01:00

Saludos a todos. Aunque no lo dijera por aquí, uno de mis buenos propósitos para el año nuevo era convencer a alguna otra pobre alma para que se uniera a la legión de condenados, perdón, colaboradores de este blog; el caso es que tras mucho insistir (y llorar y patalear y dejar de respirar...) por fin conseguí un "sí", así que quisiera darle la bienvenida a nuestra última colaboradora, Miss Rakel Archer. Como no podría ser de otra manera Rakel ha decidido estrenarse como colaboradora con un tema que, si mal no recuerdo, no hemos tocado hasta la fecha: las series de televisión.

En fin, que mejor me dejo de cháchara y vemos qué nos tiene que contar nuestra nueva articulista sobre una de las mejores series de la BBC de los últimos años (con permiso del Doctor, claro).

Sherlock (BBC - 2010)

¿Qué ocurriría si Sir Arthur Conan Doyle hubiera nacido en la segunda mitad del siglo XX?

¿Qué pasaría si su querido y odiado a partes iguales Sherlock Holmes viviera en los inicios del siglo XXI?

La BBC de Gales nos sorprende, una vez más, con la actualización de uno de los personajes -por no decir el personaje- más carismático, popular y versionado de la literatura policíaca. La serie ha sido tratada con mimo y cuidada con esmero. La primera temporada consta de tres episodios de noventa minutos. Tres largometrajes en los que se realiza una adaptación libre y revisada de las novelas Estudio en Escarlata y La Señal de los Cuatro, además de los relatos cortos Los Bailarines, Los Planos del Bruce-Partington, Las Cinco Semillas de Naranja, El Problema Final y El Valle del Terror.

La serie ha sido concebida y escrita por Steven Moffat y Mark Gatiss. Ambos guionistas de varios de los capítulos de la serie Doctor Who. La música va a cargo de David Arnold y Michael Price con un atino considerable en la mezcla de estilos y aportando el resto de la tensión necesaria: no la oyes, pero está ahí y cuando cierras los ojos se hace inconfundible.

Uno de los grandes aciertos, a mi modo de ver de las producciones británicas en general y particularmente de ésta es la elección de actores, no solamente pensando en su bagaje sino también en sus características físicas. Así, tenemos a un Sherlock alto, delgado, de mirada gélida y nariz incisiva, de movimientos felinos y expresivos (los años de teatro le rebosan por los poros a Benedict Cumberbatch). El marcial doctor Watson se nos muestra recio y sólido, parco en palabras y de gustos primarios. Pegado al suelo para que nuestro detective asesor favorito no se pierda en la complejidad de sus propios pensamientos. Debería señalar también la dignidad que aporta Rupert Graves al denostado inspector Lestrade y el simpático alivio cómico de Una Stubbs en el papel de la señora Hudson.

La puesta en escena obtiene su encanto a la hora de mezclar las delirantes aventuras de corte victoriano -espadas, duelos a muerte, exóticos lugares- con la tecnología actual: smartphones, bloggers, localizadores. El original inicio del episodio piloto con mensajes de texto a discreción en mitad de una rueda de prensa indica el preludio de una evolución lógica de los personajes.

Evidentemente, como en cada adaptación de una novela para un formato audiovisual hay detractores y ofendidos por los cambios -en ocasiones necesarios- introducidos en la narración. Solo diré una cosa: Una obra derivada no es una copia del original, por eso se llama obra derivaba.

Dos puntos oscuros. El primero, el doblaje. Sherlock es interpretado para la lengua de Cervantes por Ivan Muelas (Will Smith, Nathan Fillion...) Las comparaciones son inevitables. Recomiendo encarecidamente la versión original siempre que sea posible.

El segundo punto oscuro es que vamos a tener que esperar casi un año entre la primera y la segunda temporada. Espero que sea por nuestro bien y redunde en la calidad de la serie. Mientras tanto podemos activar la cuenta atrás para conseguir la primera temporada en DVD, que saldrá a la venta en España para mediados de febrero.

XV One Night Stand

2011-02-02T07:00:00.000+01:00

Saludos a todos. A riesgo de ser un cansino, permitidme que me haga eco de las próximas jornadas "nocturnas" de juegos de tablero (y alguna partidilla de rol) del club Kritik. Como siempre, seguro que serán 12 horas de lo más entretenidas y que seguro que depararán más de un momento hilarante, incluso más que ver jugar a Eduardo Manostijeras al Jungle Speed; en fin, que mejor que me quite de en medio y deje a la gente de Kritik presentar su evento...

El club Kritik se complace en invitaros al XV One night

stand

Una vez más dedicaremos la noche a jugar a todo tipo de juegos de mesa. Aprende a jugar a nuevos juegos o echa partidas a esos juegos que nunca juegas. Tenemos más de 100 juegos listos para ti!

Y, como siempre, tendremos preparadas unas cuantas partidas de rol para los que prefieran diversificar un poco la noche.

Contaremos también con nuestro servicio de bar a precios populares (bikinis 1 €, bebidas a 0,5 €).

Ven y juega toda la noche!!

Además también tendremos partidas de demostración de Battletech para que todo aquel que quiera aprender a jugar a este juego de minis, pueda empezar.

Estáis todos invitados!!!

Día:12 de febrero

Horario: de 20.00 a 08.00 h

Lugar: Casal de joves Les Corts (C. Dolors Masferrer, 33-35, BCN)

Más información: clubkritik@hotmail.com y www.clubkritik.blogspot.com

Premios Armagedón 2010

2011-01-17T00:29:00.004+01:00

Saludos a todos. Aún no del todo repuestos de la resaca navideña, aquí estamos de nuevo para hacernos eco de los recientemente otorgados premios Armagedón de manos de la editorial Ludotecnia. La noticia completa la podéis leer aquí (como es lo suficientemente concisa e interesante, mejor pasamos de copiar y pegar ¿no?) aunque no querría dejar pasar la ocasión de felicitar tanto a los tres finalistas como a todos los candidatos ya que son vivo ejemplo de que con esfuerzo, trabajo y amor por lo que se hace, se pueden conseguir cosas fantásticas (ver publicado tu proyecto, verbigracia).

En fin, que mis más sentidas felicitaciones a todos los implicados y al resto, bienvenidos al 2011; me juego diez a uno que este será un año digno de recordar.

Feliz 2011

2010-12-31T19:07:00.003+01:00

A lo tonto, a lo tonto, otro año acaba; no quisiera alargarme mucho comentando lo ya pasado más que nada porque ni sabría por donde empezar ni por donde acabar; este ha sido sin duda un año fantástico, lleno de proyectos que han visto la luz o que están, como diría mi madre, a punto de caramelo. Como siempre, el optimista mal informado que hay en mi espera y desea que el 2011 deje en pañales al 2010, que esta ola de ilusión y trabajo que está despertando al mundillo siga ahí y si no es así... ¡qué demonios! ¡que nos quiten lo bailao!.

En fin, que lo único que quería decir es que los miembros del Baúl Bizarro, sus allegados, mascotas, alienígenas y seres extraplanares os desean un próspero, productivo, fantástico y rolero año nuevo.

Gracias por estar ahí ¡y nos vemos en el 2011!

Barcelona TM

2010-12-22T13:36:00.005+01:00

Saludos a todos. Como hace mucho que no hablamos de cómics por aquí, lo mejor será que lo hagamos sobre material nacional, concretamente con una novedad de Norma Comics: Barcelona TM.

Reconozco que desde crío Barcelona me ha atraído enormemente: por su historia, por su localización, por sus tiendas frikis, por su gente, por su ambiente... en fin, que por demasiados motivos siempre quise visitarla y comprobar si era cosa mía o si realmente tenía algo especial esta ciudad. Toda la parte de venirme a vivir aquí me la voy a saltar porque da para un libro pero en resumen diré que sí: Barcelona tiene... algo; te podrá gustar más o menos pero sin duda es una ciudad que no te deja indiferente.

¿Y qué tiene que ver esta cháchara con el cómic en cuestión? pues lo esperable: como su nombre indica, Barcelona TM va y no va sobre Barcelona; es decir, las historias que forman este cómic están todas ambientadas en el mismo marco pero no en la misma ciudad: cada autor nos muestra su Barcelona, sea como telón de fondo o como otro personaje del relato. Presente, pasada o futura, posible o imposible pero siempre Barcelona.

Y ya que estamos puestos en materia, quien mejor que Raule, uno de sus creadores, así como gran guionista y mejor persona para que nos hable un poco de su niño:

¡Cómo son las cosas! Tres amiguetes deciden reunirse un día a la semana para comer y hablar de futuros proyectos en común y, diez años después, gracias a esa iniciativa, treinta y tres autores de cómic publican un libro de historietas cortas. El efecto mariposa, creo que lo llaman.

Llevábamos años sopesando la idea de hacer un tebeo entre todos los que asistíamos a las comidas, pero siempre se nos iba la fuerza por la boca y acabábamos centrándonos en nuestros proyectos personales. Pero el pensamiento siempre estuvo ahí, germinando lentamente. Resultaba insultante no aprovechar la cantidad de autores que nos reuníamos para crear algo conjunto que, para entendernos, le diera sentido a esos encuentros semanales. Y así fue como hace año y medio dimos un puñetazo sobre la mesa y dijimos: “¡De hoy no pasa, leñe! ¡Vamos a hacer un tebeo entre todos!”.

Personalmente no podría más que recomendar un gran producto como este, tanto por su contenido, por sus historias, como por su precio lo que lo hace tanto una gran lectura como un regalo de lo más recomendable. En fin, que por mi parte no me queda más que desearle un próspero futuro a este proyecto y esperemos que algún día veamos una segunda parte de estas historias barcelonesas.

El refugi del rol

2010-12-08T07:00:00.001+01:00

Saludos a todos; ¿Tienes problemas en encontrar jugadores o master o simplemente, no sabes si cerca de donde vives alguien comparte tu afición? para responder a estas cuestiones, además de para servir de punto de encuentro de roleros de toda índole, se creó "El refugi del rol" foro al que le deseamos la mejor de las suertes y que esperamos que sirva para aunar grupos de juego y jugadores (novatos o veteranos, claro).

Así que ya sabéis, si sois nuevos en un barrio / ciudad / pueblo / planeta del sistema solar y buscáis otros roleros con los que compartir afición, este es vuestro foro.

XIV One Night Stand

2010-12-04T01:46:00.006+01:00

Saludos a todos; creo que, después de tanto tiempo, no hará falta presentar las One night Stand ¿verdad? pues eso, que sin más, aquí os dejamos la nota de prensa de la dicharachera gente del Club Kritik y sus más que fabuloso evento lúdico de 12 horas.

Se acerca la navidad y con ella las cenas, los turrones, la familia y, por

supuesto, el One Night Stand navideño de Kritik!

El próximo 18 de diciembre de 8 de la noche a 8 de la mañana, ven y disfruta de la amplia ludoteca de nuestro club de forma completamente gratuita. Podrás aprender a jugar a nuevos juegos o echar partidas a esos juegos que nunca juegas.

Como siempre, tendremos preparadas unas cuantas partidas de rol para los que prefieran diversificar un poco la noche.

Contaremos también con nuestro servicio de bar a precios populares (bikinis 1 €, bebidas a 0,5 €), que no solo de juegos vive el friky!

Una noche dedicada a los juegos de mesa!

Día: 18 de diciembre
Horario: de 20.00 a 08.00 h
Lugar: Casal de joves Les Corts (C. Dolors Masferrer, 33-35)
Más información en www.clubkritik.blogspot.com
Organiza: Club de rol y simulación Kritik

La ley del silencio

2010-11-19T17:21:00.004+01:00

Saludos a todos. Aún no repuestos del aluvión de novedades de las últimas semanas (además del affaire Telperion, claro), Holocubierta Ediciones nos vuelve a dejar con la boca abierta al anunciar otra novedad más (me pregunto si esta gente duerme por las noches; tanta actividad no es normal); en cualquier caso, dejemos que sea la propia gente de Holocubierta quienes hagan las presentaciones...

PRESENTA

Los faros del coche barrieron el tinglado número dos del viejo muelle y el Sedán se detuvo mirando hacia su inmensa puerta de hierro. El motor se silenció y las luces se extinguieron. Dentro del coche se adivinaban cuatro siluetas y, en el asiento del copiloto, la tenue luz rojiza de un cigarro al que le estaban dando una profunda calada iluminó un rostro afilado; fue solo un instante.

- Aquí no hay nadie – dijo Ruggiero, una mole siciliana con un poderoso mentón coronado por un notable hoyuelo.

- Aguarda – contestó Gianfranco “el Largo” masticando las palabras y arrojando la colilla por la ventanilla del Sedán. Consultó su reloj de muñeca y, satisfecho con lo que vio, añadió en voz alta – Es la hora.

Esa fue la señal. En el interior del vehículo el sonido de varias armas amartillándose ocupó los instantes siguientes. Dos ametralladoras Thompsons y una Lupara, la famosa escopeta de cañones recortados, fueron puestas a punto, preparadas para escupir fuego y plomo si viniesen mal dadas. Gianfranco “el Largo”, por su parte, no perdía detalle de los alrededores del lugar. Había aprendido a vigilar todos los rincones, no le gustaba meterse en un sitio sin saber antes dónde estaban las salidas.

En el muelle había una calma casi absoluta a estas horas de la noche. En la lejanía trabajaba un mercante proveniente de Panamá; se veían las luces amarillentas bajo la cual un grupo de estibadores faenaba sin descanso descargando cajas con una grúa y llevándolas a otros tinglados. Podían oírse los esporádicos gritos del capataz y el murmullo suave y distante del agua al lamer el muelle.

La luna reflejaba un camino plateado sobre la superficie del mar. Era una noche tranquila, y, pese a no haber luz alguna en las cercanías del Ford donde aguardaban los hombres del capo Moretti, la luna generaba suficiente claridad como para ver de forma aceptable. Un camión apareció por el lado opuesto al mar, más allá del tinglado número dos.

- ¡Atentos! - Gianfranco “el Largo” puso sobre aviso a los “piciottos” que le acompañaban en el coche. El camión apagó las luces y continuó su recorrido a oscuras hasta detenerse frente a la enorme entrada del tinglado, mirando directamente hacia el sedán negro. Ambos vehículos se encontraban uno frente al otro, a unos cuarenta metros, poco más o menos.

- ¿Y ahora qué, “Largo”? – preguntó Ruggiero sin soltar el volante, atento al camión.

- No me llames “Largo” ... - susurró Gianfranco.

Gianfranco era un tipo bajito, pero lo que le faltaba en altura le sobraba en mal carácter, astucia y vileza. Era un temido pistolero dentro de la Familia que siempre acababa sus

trabajos, y no dudaba en apretar el gatillo tanto rato como fuera necesario hasta acabar con quien quiera que se enfrentara a él.

– ¡Esa es la señal! – el camión hizo una ráfaga con sus luces – Bien, Ruggiero, quédate en el coche, “Taco”, Gianluca, conmigo.

Gianfranco el “Largo” abrió la puerta del sedán y descendió, lo mismo hicieron “Taco” y Gianluca por la parte trasera. Sus largas gabardinas podían disimular desde la distancia las armas de fuego que portaban, aunque en cuanto se acercaran un poco al camión éstas serían fácilmente detectables.

Claro que esas armas no eran para usarlas con el camión ni con sus ocupantes, eran para... bueno, por si acaso. Las órdenes eran claras: recibir el camión y conducirlo hasta el punto de encuentro. Había que pagarle a Tommy por el trabajo y comprobar la mercancía; en principio no debería haber problemas, pero nunca se sabe... los polizontes podían aparecer en cualquier momento, incluso los hombres de Panepinto, o puede que esos malditos irlandeses...

- Bien, vamos allá, ¡estad atentos! – Gianfranco siseó sus órdenes y abrió la marcha hacia el camión flanqueado por sus dos compañeros, manteniendo su mirada fija en el camión, del que descendieron un par de tipos...

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Omertá es un juego de rol en el que nos sumergiremos de lleno en el mundo del hampa y la historia de la Mafia italiana (aunque también habrán referencias, personajes y situaciones de otras bandas o mafias como la irlandesa, judía, etc....) en los Estados Unidos, durante las décadas de los años 20 y 30.

Si bien se centrarará principalmente en esta época de juego y en las ciudades de Chicago o Nueva York, “Omertá, el poder de la mafia” se extenderá en el tiempo y la geografía tratando también la presencia de la Mafia en lugares como Sicilia, cuna de la Cosa Nostra.

Igualmente, en este manual encontrarás referencias suficientes como para que puedas jugar en casi cualquier década, desde los años 20 y 30, como hemos dicho anteriormente, hasta los 40, los 50, los 60, etc. ... así como en algunos otros lugares como la mítica ciudad de Las Vegas, o en la Habana, Cuba. ¡Tú decides!

Desde la masiva llegada de emigrantes italianos, su paso por la mítica Isla de Ellis y su distribución en guetos, hasta la creación de bandas que acabaron en organizaciones criminales, pasando por las luchas de la Mano Negra contra la Mano Blanca irlandesa, la instauración de la Ley Volstead, más conocida como Ley seca o Prohibición, la guerra Castellamarese o las guerras del alcohol, que fue el contrabando que hizo de oro a hombres como Al Capone, Dutch Shultz (el holandés) y tantos otros. Por supuesto, también podrás encontrarte en el otro lado de la moneda, los famosos Intocables de Eliot Ness y el Departamento del Tesoro, el FBI, etc....

Aunque si, por el contrario, eres de los que lo quiere todo hecho, también tendrás la opción de jugar en una ciudad ficticia, ambientada en la misma época y creada para que disfrutes al igual que si estuvieses en la mismísima Chicago, pero con las diferencias de que la hacen más sorprendente y divertida a la vez. Nos referimos a la ciudad de Creekville. Te aseguramos que no tiene ningún desperdicio.

Así que prepárate para ajustar cuentas en pleno Nueva York, esquiva a la policía mientras conduces a toda velocidad un camión cargado de contrabando desde Canadá y procura sobrevivir a ataques de otras bandas rivales para darles de su misma medicina. Todo esto sin dejar de servir a la Familia, de ser un Hombre de Honor, ¡uno de los nuestros! Ahora estás ingresando en la honorable sociedad de la Cosa Nostra, la cual acoge sólo a hombres de valor y lealtad. Entras vivo y sales muerto. La pistola y el puñal serán tus instrumentos diarios. Cosa Nostra está por delante de cualquier otra prioridad en la vida. Antes que la familia, antes que el país, antes que Dios. Cuando seas llamado debes acudir aunque vuestras madres, vuestras esposas o vuestros hijos estén en su lecho de muerte.

Existen dos leyes que debes obedecer sin titubear: nunca traicionarás los secretos de Cosa Nostra y nunca violarás o tocarás a la esposa o a los hijos de otro miembro. El incumplimiento de cualquiera de estas leyes significa la muerte sin juicio o advertencia. Levantad vuestro dedo – ahora se os pincha la yema haciendo brotar una gota de sangre – Esa gota simboliza vuestro nacimiento en nuestra familia. A partir de ahora somos uno hasta la muerte. Ahora sois hombres hechos, “amicos nostros, unos soldatos de la famiglia”.

Y deberéis mantener en secreto cuanto sepáis. Es la ley del silencio, es la ley de la OMERTÁ...

Han vuelto...

2010-11-14T22:34:00.003+01:00

(Ya sabéis quien)

Pero seguro que aún hay algún despistado, así que reproduzcamos el comunicado:

El programa Telperion continuará todos los miércoles, a las 20.00, en la parrilla de Radio Arrebato

Tras un correo enviado al resto de integrantes de esta emisora en el día de hoy por los responsables del programa Telperion pidiendo disculpas y asumiendo su parte de responsabilidad, la Dirección de Radio Arrebato ha decidido esta tarde ofrecer a dicho programa dejar sin efecto la cancelación de su espacio semanal de los miércoles, tomada el pasado jueves tras las graves discrepancias entre los responsables de Telperion y la Dirección de Radio Arrebato. Por el presente comunicado queremos pedir disculpas a aquellos oyentes que durante estos días se hayan podido sentir molestos por algún comentario o respuesta a los correos recibidos en las últimas horas.

En resumen, que la próxima semana, más...

Jornadas Kritikas & Aventuras en la Marca del Este

2010-11-12T07:00:00.001+01:00

Saludos a todos. Como ya comentamos en su momento, el fin de semana pasado fueron las XVII Jornadas Kritikas, en las que un servidor tuvo el placer de dirigir el juego que todos conocemos, pero quizás sea bueno empezar por el principio (por lo de seguir una línea de discurso lógica y eso):

Viernes 5

Tras un par de días de frenética preparación, al fin estaba listo para llevarme el campamento a cuestas hasta el Casal de joves de Les Corts y dejarlo convenientemente guardado hasta el día siguiente que es cuando empezaban las partidas. Bueno, eso pensaba yo hasta que me interceptaron un par de miembros de la organización para preguntarme a qué hora iba a dirigir porque ya tenían gente para jugar; pues nada, la primera en la frente pero ya que alguien se había molestado en venir a jugar el primer día, pues qué demonios, juguemos pues.

Por si alguien se lo pregunta, lo que dirigí durante todas las jornadas fue uno de los módulos de introducción del manual básico, concretamente, la torre abandonada de la ciénaga. Eso sí, me pareció que lo más justo era que, aunque el módulo fuera el mismo, cada partida tuviera cosas diferentes y únicas (aunque los jugadores no lo supieran).

Tras un arranque quizás demasiado narrativo (uno que tiene vicio por estas cosas), tan pronto llegaron los aventureros a la torre y se metieron en faena, la cosa fue como la seda (combates incluidos); por desgracia los problemas de horarios de todos los presentes, tanto los de Barcelona como los de fuera, sólo nos permitió completar el primer nivel nivel de la torre, por lo que paramos la sesión de juego hasta el día siguiente. Una pena que al día siguiente no pudiéramos coincidir todos para continuar la partida pero es lo que tienen unas jornadas: poco tiempo y muchas cosas por probar.

Sábado 6

Día complicado, la verdad. Cuestiones organizativas personales me impidieron llegar al Casal antes de las 17h aunque eso no significó dejar el Aventuras en impasse: uno de los mejores masters que conozco (y de mayor solera en el club, para qué negarlo), Antonio, hizo un alto en las partidas que tenía programadas para llevar a otro grupo de aventureros más allá de Pasoraudo.

Aunque no tengo feedback directo de esta partida, estoy seguro que los jugadores lo disfrutaron sobretodo por contar con un gran master con más tablas que un suelo de parqué y con largas horas de experiencia con el viejo D&D. ¡Muchísimas gracias por el cable compañero!.

Por mi parte me temo que el llegar tan tarde hizo que mucha gente se decidiera por alguna de las otras grandes propuestas roleras, como la partida de cuatro ediciones del D&D o las de Zhenoghaia por poner dos ejemplos; en cualquier caso, al final se pudo montar una partida más aunque no se pudo desarrollar tal y como planeé, de duración y contenido, ya el tercer jugador tuvo que ausentarse por causas de fuerza mayor. Aún así la breve charla post partida que tuvimos los tres fue interesante a la par que instructiva; no hay mal que por bien no venga.

Domingo 7

Como era de esperar, este fue el día más flojo; quien sabe si era por la resaca de la noche anterior, por la visita del Santo Padre o porque, simplemente, a la gente no le gusta madrugar en domingo. Todas opciones muy respetables. En fin, que tras una mañana bastante floja, a media tarde empezó a llenarse el local cual subida de marea y, como quien no quiere la cosa, otro grupo de aguerridos aventureros se enfrentaron a los misterios de la torre de la ciénaga; por desgracia, de esta última partida no tengo fotos que poder añadir (lo siento chicos... y señorita).
Mirándolo en retrospectiva, estoy más que contento con la forma en que se desenvolvieron todos mis jugadores (se nota que eran gente con experiencia) y que pillaron la idea de lo que iba a dirigir mejor de lo que podría expresar y creedme que eso no es nada fácil en unas jornadas; nunca sabes cómo es la gente que te toca en la mesa hasta que se empieza la partida y entonces ya es tarde. En cuanto al reglamento, considero que funcionó como la seda y que lejos de complicar las cosas, sirvió para lo que tenía que servir: como soporte para contar y vivir una aventura ¿qué más se puede pedir?.

Por mi parte no tengo mucho más que añadir excepto que me gustaría expresar mi agradecimiento tanto a mis jugadores como a toda la gente que se pasó por las Jornadas Kritikas por hacer de ellas una gran e irrepetible experiencia; bueno, por lo menos hasta el año que viene...

¡Nos vemos en las XVIII!

Cancelan Radio Telperion

2010-11-11T19:15:00.002+01:00

El anuncio de la gente de Telperion lo podéis leer aquí (para esta clase de cosas siempre es mejor recurrir a la fuente original).

Si eres oyente de Telperion o alguna vez los has escuchado, si consideras que ha sido una decisión injusta, partidista, desmesurada (por no llamarla directamente, de matón de patio de colegio) o si, simplemente, quieres mostrar tu apoyo a otros miembros de nuestra afición, ya sabes lo que tienes que hacer: abre tu e-mail y mándales un correo a la gente de Radio Arrebato expresando tu opinión (como han hecho en el laboratorio friki, por ejemplo).

Novedades de La Marca del Este

2010-11-09T12:04:00.004+01:00

Saludos a todos. A estas alturas seguro que está de más decirlo pero, para aquellos que no se hayan pasado por la página de La Marca, que sepan que pueden echarle un vistazo a cómo será (exteriormente) la caja de juego; personalmente me parece brutalmente buena y atrayente.

En fin, que me da la sensación que el listón para el ámbito amateur rolero patrio acaba de subir como unos tres metros de golpe. A ver quien es el guapo que lo salta ahora...

Cambiando (así de aquella manera) de tema: Tan pronto consiga las fotos de las últimas Jornadas Kríticas, hablaré brevemente de la parte que me tocó en ellas y de mis impresiones sobre el Aventuras en La Marca en la mesa de juego. Stay tuned!

Aprendiendo cosas viejas

2010-10-31T06:36:00.005+01:00

Vaya la verdad por delante: El que suscribe no es dungeonero.

No me malinterpretéis, no es una crítica sino un hecho. Empecé en esto del rol en un pasado histórico (el Nihon de "Tierra de ninjas") para saltar a un futuro violento ("cyberpunk" of course), dejando de lado un montón de juegos y ambientaciones, entre ellos el D&D.

(Reconozco que unas cuantas partidas de AD&D 2ª ed. sí jugué pero fueron a Dark Sun así que, como dijo una de las protas de "Una pandilla alucinante": ese no cuenta).

Todo esto viene simplemente para que entendáis mis circunstancias a la hora de leerme por primera vez un retroclon: nunca había jugado al D&D "a la antigua" y la verdad es que este tipo de juegos no me llamaban, para qué mentir.

A lo que iba: me pasan un juego de estos, lo empiezo a leer... y no lo entiendo.

No es que estuviera mal escrito o que lo estuviera pero en Lengua Negra, es que el reglamento no tenía sentido para mi; era tan... sencillo... ¿dónde estaban las listas de habilidades? ¿y los modificadores, las tablas de críticos, los márgenes de éxito y fracaso, los momentos de reación, las maniobras de combate y un largo etc?

Estaba alucinando ¿y la gente compra esto? peroperopero ¿porqué? Es como tener una PS3 y que derrepente te la quiten y te den una nintendo de 8 bits.

Mientras seguía rumiando mis dudas a cada nueva página se me dio por comentárselas a un amigo (sí, tú, que no te nombro para que luego no digan por ahí que estás hasta en la sopa); Tras unos minutos de chateo exponiendo mis quejas con algún "ajá", "sí", "entiendo" por su parte, remató la jugada diciéndome que sí, que tenía razón.

"¿Entonces?"

"Que digo que sí, que no has entendido de la misa la mitad. Anda, leete esto y luego me cuentas"

Unos breves segundos de tecleo después apareció en mi pantalla este link. Obviamente lo descargué, empecé a leerlo... y se me cayó la mandíbula al suelo (bueno, la verdad es que me estaba poniendo colorado de vergüenza mientras la quijada se me acercaba a los pies pero tampoco es plan de ponerme en evidencia en público... maldición... debería aprender a callarme).

Al fin lo entendía: lo importante no es el reglamento, es el modo de juego; no son los personajes, son los jugadores.

Ahora sí que estaba preparado para leer el reglamento y huelga decir que me pareció fantástico y justo lo que ese tipo de partida necesita (bueno y que ahora entendía muchas "manías" y anécdotas de amigos míos con más solera rolera que yo; claro, lo que me fallaba era el contexto) .

Entonces, os preguntaréis, ¿a qué narices viene todo esto? pues viene a que, si como yo no tuvisteis oportunidad de disfrutar de una campaña à la "Old School" y no sois fans de los retroclones, informaos convenientemente antes de juzgar el libro por las tapas. Seguro que os maravillaréis del mundo de posibilidades que tendréis al alcance de la mano.

Sed buenos.

P.S.: gracias por el enlace Tru ;)

"Aventuras en la Marca del Este" a imprenta

2010-10-25T09:25:00.005+02:00

Saludos a todos. Pues sí, como lo oís, el Aventuras en la Marca del Este acaba de ser enviado a imprenta así que con suerte estará disponible a mediados-finales de noviembre (más y mejor información en el artículo de la Marca).

Personalmente sólo me gustaría añadir que es un placer y un honor poder poner mi mini-granito de arena a ayudar a difundirlo durante las próximas jornadas Krítikas (a pesar del miedo escénico que seguro que me va a asaltar); tras leerme el borrador sólo puedo decir que es un muy gran juego, tanto por el cariño y saber hacer que se le ha puesto a su creación como por su contenido (desde mi punto de vista, a la altura de las grandes expectativas creadas), apto tanto para novatos como para curtidos veteranos.

En fin, que lo único que siento es no poder viajar a Lorca a la presentación oficial del juego así que desde este humilde blog quisiera desearle la mejor de las fortunas al Aventuras de la Marca del Este y a su equipo creativo, gente competente, profesional, trabajadora y de las mejores personas que te puedes encontrar en este mundillo.

Ah, y me reafirmo en lo que dije hace tiempo: estamos a punto de vivir tiempos interesantes ¡aprovechadlos!

XVII Jornadas Kritikas

2010-10-23T13:04:00.002+02:00

Saludos a todos. Como cada año por estas fechas, el Club de rol Kritik organiza sus Jornadas Krítikas, gran evento lleno de actividades y gente fantástica con ganas de pasárselo bien; en fin, que no me enrollo más y que sean ellos los que nos hablen de lo que podremos esperar este año:

XVII Jornadas Kritikas
El Club Kritik organiza sus XVII Jornadas Kritikas los días 5, 6

y 7 de noviembre.

Todavía estamos cerrando la lista de actividades definitivas pero queremos que os vayáis haciendo una idea de lo que podréis encontrar en nuestras jornadas:

LUGAR: Casal de joves de Les Corts (C. Dolors Masferrer 33-35, Barcelona)

HORARIOS:

Viernes 5 de 18 a 24.00 h
Sábado 6 de 10 a 24.00 h
Domingo 7 de 10 a 20.00 h

PRECIO: Todas las actividades son gratuitas a excepción de las que especifiquen lo contrario.

ACTIVIDADES CONFIRMADAS

JUEGOS DE ROL

- Partidas de Zhenoghaia a cargo de sus autores
- Partidas de OCYO a cargo de su autor
- Partidas de Shadowhunter a cargo de su autor
- Partidas de Kuranto (RyF) a cargo de sus autores
- Partida de D&D utilizando las 4 ediciones del juego (sábado tarde)
- Partidas de presentación de novedades
- Partidas de iniciación para novatos
- Partidas de juegos clásicos

JUEGOS DE MESA

- Torneo de Dominion
- Torneo de De mudanzas
- Torneo de juegos rápidos: Demuestra que eres el mejor con los juegos más rápidos y divertidos del mercado.
- Ludoteca con más de 50 juegos a disposición de todos los asistentes. Contará con personal para enseñar todos los juegos.
- Presentación de novedades.

JUEGOS DE MINIATURAS
- Evento de Infinity (domingo 7). Plazas limitadas, requiere inscripción previa.

CONCURSOS ESPECIALES

- I Concurso de módulos breves: 1 inicio prefijado, 1 página de texto. ¿Serás capaz de sorprendernos? (más información en breve)
- I Concurso de postres frikis: sí, habéis leído bien. Cualquiera podrá presentar un postre con alguna característica friki. Se valorará su calidad, originalidad y presentación. (más información en breve)

Y muchas más sorpresas!!

Actualización al 19 de octubre: Las nuevas actividades confirmadas de las que os ofreceremos más información en los próximos días son:

- Partidas de presentación del juego de rol Aventuras en la Marca del Este (sábado 6 y domingo 7 de noviembre). Debemos agradecer a los chicos de la Marca del Este por su colaboración en ese aspecto, ya que es probable que éstas sean las primeras partidas "oficiales" con su juego, que ya está a puntito de entrar en imprenta.

- Mega partida para 14 jugadores de Talismán (domingo 7 de noviembre).

Y esto último, no es una actividad, pero creo que todos los asistentes a anteriores eventos se alegrarán de saber que, como siempre, contaremos con a la venta de las Pasku-cookies y, en esta ocasión, con tres sabores disponibles; las clásicas de chocolate y dos nuevas versiones: chocolate con almendras y chocolate blanco.

Durante los próximos días os mantendremos informados de todas las novedades.

Más información en www.clubkritik.tk y clubkritik@hotmail.com

Colaboran:Devir, Homoludicus, Área 51 distribuciones, Maqui ediciones, Zhenoghaia, Kuranto (RyF), Shadowhunters, OCYO, Casal de joves Les Corts…

3.14 Games cumple un año

2010-10-21T07:00:00.000+02:00

Creo que el título es autoexplicativo ¿verdad? pues nada, antes de hacernos eco de la nota de prensa, quisiéramos felicitarles el cumple y desearles a la gente de 3.14 unos cuantos años más de rol (de esos de disfrutar con salud) y ya sin más...

Estimados Amigos,

Nos volvemos a poner en contacto con vosotros para compartir una fecha que nos llena de alegría. El proyecto Three Fourteen Games acaba de cumplir un año. Doce meses después de colocar La Casa de Huéspedes de la Calle Arkham en descarga gratuita, continuamos con ánimos renovados procurando poner nuestro granito de arena en el panorama de creación rolera en español.

Y yendo a lo importante. Como siempre, os agradeceríamos que os hiciérais eco de las dos iniciativas que hemos puesto en marcha para celebrarlo con todos los aficionados:

- Hasta final de mes, todos nuestros libros completos en PDF en español estarán disponibles al 50% de su precio.
- Y en la sana tradición Hobbit, en nuestro cumpleaños nosotros hacemos el regalo, una nueva mini-aventura en descarga gratuita: "El Laboratorio del Dr. Frankenstein", inaugura la colección "Una Tarde de Terror", que ofrece esqueletos de partidas e ideas relacionadas para salir al paso cuanto no tienes nada preparado, o por si lo quieres usar para desarrollar algo más completo.

Toda la información en nuestra web http://www.threefourteengames.com

Gracias de nuevo,

3·14 games

las momias y los juegos de rol (parte 2 de 2)

2010-10-18T07:00:00.001+02:00

(1ª parte del artículo)

En sus inicios, los juegos de rol tomaron la figura de la momia en su ámbito monstruoso, a menudo relacionándola con otros tipos de muertos vivientes. Las tumbas egipcias resultaban muy adaptables al tipo de aventura de mazmorra de Dungeons & Dragons, así como en juegos de terror como “La Llamada de Cthulhu”, pero aparte de sus características excepcionales, la momia no dejaba de ser un muerto viviente más. Retomando sus elementos desde otro ámbito, y como ya había hecho con otros monstruos clásicos, la editorial White Wolf en 1992 introdujo las Momias como su segunda línea de juego. Nunca fue muy popular, y a pesar de sufrir sucesivos cambios y ser el elemento central de “El año del escarabajo”, dedicado a las criaturas sobrenaturales de Egipto y Oriente Medio, también fue la línea de juego más minoritaria, con apenas un suplemento (La guía del jugador) y varias novelas.

MOMIA: LA RESURRECCIÓN

En su primera aparición en 1992 (autoría de Stephan Wieck), Momia era un suplemento de Vampiro: la Mascarada. En este suplemento aparecía por primera vez un grupo de inmortales originarios del antiguo Egipto. En el trasfondo del juego se mostraba que la guerra entre los dioses hermanos Osiris y Set había dado lugar a un clan de vampiros (Los Seguidores de Set) y a una Liga de criaturas sobrenaturales dirigida por Horus, el hijo de Osiris e Isis. Horus había estado a punto de morir por culpa de su tío Set, pero con la magia de su madre Isis, su tía Neftis y su hermanastro Anubis (que desaparecía como tal en la 2ª edición) consiguió resucitar mediante la creación del Hechizo de la Vida, con el que progresivamente reclutaría a 42 hombres y mujeres, a los que concedió la inmortalidad para luchar contra Set y sus esbirros. Cuando el Hechizo de la Vida fue robado por Set para crear a sus 7 corruptas Momias Perdición, seres monstruosos e incontrolables, Horus decidió exiliarse de Egipto y llevar la guerra contra su tío a todo el mundo para tratar de restaurar el equilibrio.

El hechizo que concedía la inmortalidad introducía a las momias en un ciclo sucesivo de vida y muerte. Una momia se sostenía mediante energía espiritual, y al agotarse ésta, “moría” y en el mundo espiritual iba recuperando progresivamente esa energía hasta reunir suficiente para resucitar su cuerpo. El tiempo entre resurrecciones dependía tanto de las búsquedas como del daño sufrido al morir. Esta energía espiritual también le permitía realizar hechizos derivados del folklore del Antiguo Egipto a partir de seis sendas de magia (Alquimia, Celestial, Nigromancia, Ren-Hekau, Talismanes, Ushabti) con efectos sencillos pero poderosos.

La segunda edición Mundo de Tinieblas: Momia (1995) era similar a la primera, pero desligándolo de Vampiro: la Mascarada y actualizándolo y adaptándolo a la metatrama del Mundo de Tinieblas, creando en esencia una línea independiente, aunque reducida a un suplemento. En esta segunda edición, comenzaba a insinuarse la existencia de otros tipos de momias: los Cabiri (Antigua Grecia) y las momias precolombinas. En otros suplementos también aparecían otros tipos de momia como en Rabia en Australia (una momia de origen africano que renacía en cuerpos diferentes) o en Hong Kong Nocturno (una momia taoísta que había obtenido su inmortalidad de los Ocho Inmortales del Tao).

En el año 2001, y utilizando los cambios provocados en el Mundo de Tinieblas por la destrucción del inframundo de Wraith: el Olvido en 1999, la editorial White Wolf sacó una nueva edición de Momia, titulada Momia: la Resurrección, y que ponía a la línea de juego al mismo nivel que las demás, no como un suplemento secundario. Se publicó en un manual de tapa dura, de estilo egipcio, aunque requería al menos otro de los juegos del Sistema Narrativo para obtener el sistema básico de juego. De esta forma se evitaba una repetición innecesaria, y lo cierto es que a la altura en que se publicó, pocos jugadores del Mundo de Tinieblas carecían de al menos uno de los otros juegos. Recibió un Premio Outie en el año 2001.

A grandes rasgos la devastación del inframundo produjo el despertar del dios Osiris de su sueño en la sagrada ciudad fantasmal de Amenti, donde habían ido las almas de los antiguos egipcios y que también era visitada por las momias en su estado espiritual. Osiris se sacrificó para salvar a las almas egipcias de la destrucción total del Olvido, uniendo su esencia con un sistema de líneas de poder mágico que atravesaba Egipto y las tierras del norte de África y Oriente Medio, la Telaraña de la Fe. Al ganar acceso a la Telaraña de la Fe no sólo consiguió poder para proteger a las almas, sino que también encontró una forma de mejorar el Hechizo de la Vida, creando una nueva clase de Momias: las Amenti. Las 42 momias anteriores resultaron destruidas en la devastación del Inframundo o renacieron uniéndose a las filas de las nuevas Amenti.

LAS AMENTI

Las nuevas Momias surgen cuando un tem-akh, un fragmento de una antigua alma egipcia, busca un mortal que está a punto de morir y que de alguna forma no consiguió completar su vida debido a un desequilibrio en su alma. Cuando el mortal muere, el alma egipcia le ofrece un pacto: unirse y volver juntos a la vida con el propósito de luchar por Maat, el equilibrio cósmico. Si el mortal acepta el trato, el tem-akh posee su cuerpo recién muerto y lo guía hacia Oriente Medio, a la Telaraña de la Fe, donde hay una serie de lugares espirituales donde se encuentran los aliados de Osiris y Horus y que completan la unión de las almas con el Hechizo de la Vida.

El tem-akh puede ser cinco tipos diferentes –en función de cinco de las nueve partes en que según los antiguos egipcios estaba dividida el alma- y que crea las divisiones de casta entre las Momias. El tem-akh ocupa la parte dañada de la vida de la antigua persona. Por ejemplo, alguien que odiaba su cuerpo podría unirse a un ka, la parte del alma egipcia que protegía el cuerpo hasta su resurrección. Un científico tímido que no tenía el valor para arriesgarse y tener éxito podría unirse con un khaibit, la parte agresiva del alma egipcia. Además, el alma egipcia, también proporciona los recuerdos de la Primera Vida en el Antiguo Egipto.

Los cinco tipos de Amenti son los siguientes:

-Kher-minu (“Los custodios de tumbas”): Los Kher-minu son elegidos por los ka, la parte del alma que protege al cuerpo para su resurrección. Los ka suelen elegir a personas desesperadas que tienen poco amor por su vida o su cuerpo. Una vez unidas las dos partes de la Amenti, esta adquiere un profundo amor por la vida y su preservación. Son maestros del arte de los Talismanes.

-Khri-habi (“Los portadores del pergamino o portadores del libro”): Son elegidos por los ba, la encarnación espiritual de la mente consciente. Estos espíritus poseen gran sabiduría y suelen elegir a personas de mentalidad débil o dependiente de otros, o dominados por el instinto, las tradiciones o los dogmas. El ba fortalece la personalidad del elegido y lo impulsa a aprender buscando nuevos límites. Son maestros del arte de la Alquimia.

-Mesektet (“Soles nocturnos o Embarcaciones de Ra”): Son elegidos por los sahu, la parte del alma que disfrutaba de las delicias de la ciudad de Amenti y que portaba la luz divina. Los sahu buscan a personas cuyas vidas se basan en el engaño, la superficialidad y la estupidez, y su unión inspira a la Amenti a expiar los errores que ha cometido en el pasado. Son maestros del arte Celestial, basado en la manipulación de los astros y el clima.

-Sakhmu (“Cetros espirituales”): Son los elegidos por los khu, un aura espiritual que une el alma con el cuerpo del individuo. En el khu también se encuentra el impulso creativo. Por lo general suelen buscar a personas que en vida tuvieron una existencia egoísta y tediosa y buscaban un cambio, y los khu se lo ofrecen encendiendo su creatividad e impulsando las habilidades que tenían en su anterior vida. Son maestros del arte de Icono, la creación de simulacros que pueden adoptar vida propia.

-Sefekhi (“Desatados o Desvendados”): Son los elegidos de los khaibit, la parte del alma que concentra los impulsos primarios y la agresividad. Suelen elegir a los mortales con un lado oscuro frágil y débil, personas tímidas o con poca voluntad y les proporcionan la fuerza que les hace falta…quizás demasiada. Los Sefekhi sufren una variante del Gran Rito, dirigida a controlar a los peligrosos khaibit. El cuerpo poseído por las almas sombrías es envuelto en vendas inscritas con hechizos protectores, y sometido a la amputación de sus órganos sexuales y a escarificación ritual para mitigar sus instintos siniestros. Los Sefekhi son los soldados de las Amenti y dominan las peligrosas artes de la Nigromancia.

En ocasiones el tem-akh se une a un alma demasiado débil para soportar la inmortalidad, es entonces cuando surgen los Udja-sen (“Los Juzgados”), que a pesar de su debilidad son aceptados y purgados de su corrupción espiritual, pero su alma queda irremediablemente herida en el proceso, aunque puede resucitar.

En el siglo I a.C. un sacerdote de Set robó el Hechizo de la Vida y desarrolló una versión corrupta: el resultado fueron siete monstruos incontrolables, que son los principales adversarios de las Momias: las Momias Perdición. Además de ellas, el propio culto de Set formado por un clan de vampiros y sus esbirros mortales y en general todas las criaturas que corrompen el equilibrio cósmico constituyen los adversarios de las Amenti.

En el manual básico se perfilaban otros dos tipos de Momias: Capacocha y Wu T’ian que serían detalladas por completo en la Guía del Jugador:

Cabiri: Momias creadas mediante una versión griega del Hechizo de la vida (“El Escrito Secreto de Cabirus”). Tras la devastación de 1999 resultaron casi completamente destruidas. Estaban relacionadas con grupos nigrománticos como el Culto de la Granada.

Ismaelitas: No todos los seguidores de Horus permanecieron a su lado durante la guerra contra Set. Con el paso de los siglos algunos le dieron la espalda y se apartaron de la guerra para seguir sus propios intereses. También fueron afectados por la devastación de 1999

Capacocha (“Elegidos de los Dioses”): Más antiguas que las momias egipcias, las Capacocha surgieron hacia el 5000 a.C. en el desierto del actual Chile. La cultura chinchorro creó a las primeras momias de arcilla, que a su vez transmitirían su técnica de resurrección a otras culturas. El descubrimiento de América y la conquista española destruyó a muchas de estas momias, que a finales del siglo XX desarrollaron una versión mejorada de sus hechizos de resurrección, surgiendo los Teomallki:

-Chaskimallki: los mensajeros de los dioses incas eran elegidos para morir en sacrificios rituales. Como embajadores divinos recibían el tratamiento de reyes. Preservaban sus cuerpos mediante el frío de las altas cumbres de los Andes.

-Intimallki: Estas momias preservadas mediante el calor del sol surgieron entre las culturas moche, chimu e inca. Son cadáveres desecados y envueltos en gruesos fardos de tela, y aparecieron en torno al 1530 a.C.

-Pachamallki: Las momias de arcilla y tierra, rellenas de hojas y hierbas, creadas por la cultura chinchorro fueron las primeras que utilizaron hechizos de resurrección y los compartieron con otras culturas, mejorándolos con el paso del tiempo hasta su encarnación actual como Teomallki. Todos los Pachamallki supervivientes conocidos pasaron a la eternidad entre los años 5050-1720 a.C.

-Uchumallki: Las momias de fuego y humo proceden de las selvas ecuatoriales, ahumadas con madera perfumada para preservar su cuerpo. Vivieron antes del 1770 a.C.

Wu T’ian (“La familia del cielo”): Estos inmortales surgieron entre las culturas del Lejano Oriente, a partir de las enseñanzas taoístas, estudiando un método para alcanzar la inmortalidad y trascender la vida y la muerte. Cuando el Augusto Personaje de Jade dio la espalda a la creación, los Ocho Inmortales reflexionaron y comenzaron a reclutar defensores que pudiesen moverse por los reinos de la existencia, ofreciéndoles el elixir de la vida eterna a cambio de su servicio al Tao.

Existen dos grandes divisiones entre los Wu T’ian, en función de su orientación al Yin o al Yang, los dos principios elementales del Tao.

-Wu Feng (“La familia del Fénix o Hijos del Fénix”): Los Wu Feng son los inmortales imbuidos de dinámica energía Yang, que sirven como sanadores, guerreros, diplomáticos y embajadores.

-Xian Lung (“Dragones inmortales o Hijos del Dragón”): Los Xian Lung son los inmortales imbuidos de estática energía Yin, son protectores y conservadores, estudiosos y pacientes.

También se rumore la existencia de los Wu Kuei (“La familia demoníaca”) formada por inmortales que han rechazado el cielo y ahora sirven a los diabólicos Reyes Yama de los reinos infernales.

SISTEMA DE JUEGO

La creación del personaje sufre una ligera variación con respecto al resto de líneas de juego del Sistema Narrativo. El personaje comienza como un mortal con una distribución de 6/4/3 puntos en Atributos y 11/7/4 en Habilidades a los que se añaden 2 puntos en Atributos y 5 en Habilidades cuando el personaje se convierte en una momia. Esta variación está orientada a reflejar la influencia de la nueva alma del personaje, redondeando su aspecto y enfatizando la fusión entre dos almas.

La puntuación de Equilibrio del personaje determina el potencial de su capacidad mágica, y también afecta a muchas de sus habilidades. También determina la posición del personaje en la senda de Maat, y para incrementarlo es necesario someterse al juicio de los Jueces de Maat, poderosos guardianes espirituales, que examinan los actos realizados por la Amenti.

Los Hekau son los poderes mágicos del personaje, organizados en seis sendas (Alquimia, Amuletos, Celestial, Icono, Nigromancia y Nomenclatura, aunque su nombre ha cambiado en las distintas ediciones). Cada senda está dividida en niveles y cada nivel disponde varios hechizos, objetos y rituales; para activarlos el personaje debe gastar su Sekhem (energía). La mayoría de los objetos no son permanentes pero su duración suele ser suficiente para su propósito. La Nomenclatura, la magia de los nombres, es la forma más directa de magia, pero también requiere un importante esfuerzo para descubrir el verdadero nombre de los objetos. Las momias pueden recuperar Sekhem con facilidad si se encuentran en los territorios abarcados por la Telaraña de la Fe: Egipto, Norte de África y Oriente Medio, y se debilitan si pasan demasiado tiempo fuera de ella, por lo que la mayoría de las Crónicas deberían ambientarse en ese escenario.

Las Amenti son seres llenos de vida –incluso más que quienes sólo han nacido una vez. Sus sentidos y percepciones se incrementan, no envejecen, y al contrario que las momias creadas con el Hechizo de la Vida anterior pueden tener hijos –que son humanos normales. Por otra parte esto significa que no tienen la resistencia ni la fuerza sobrenatural de otras criaturas, aunque pueden compensarlo con su magia. Las Amenti pueden resucitar de la muerte tantas veces como quieran –y puedan. Cada vez que resucitan consumen Fuerza de Voluntad o Sekhem permanente, así que no es conveniente convertirlo en un hábito. El tiempo en que el personaje permanece muerto depende del Trasfondo de Ba; desde un año a un día, pero este tiempo puede reducirse mediante búsquedas espirituales. El personaje también puede interactuar con el mundo fantasmal, actualmente bastante turbulento.

CONCLUSIONES

Como la más “pequeña” de las líneas de juego del Mundo de Tinieblas, Momia: la Resurrección también es la menos popular. Su tono es más heroico y optimista y menos ambiguo moralmente que en la mayoría de juegos del Mundo de Tinieblas. Las Amenti se encuentran en el bando de la Luz, el Equilibrio y la Verdad; han sido creadas para combatir el mal, representado por Set y sus servidores.

Quizás más que otros juegos Momia: la Resurrección se presta a la mezcla con otros juegos: muchos aliados y enemigos de las Amenti son otro tipo de criaturas sobrenaturales, como vampiros o magos. Este aspecto era enfatizado en las ediciones anteriores del juego, y aparece algo atenuado en la tercera, con un trasfondo más independiente.

La sección que describe el escenario de juego en Egipto, África y Oriente Medio es muy superficial, y a menudo llena de erratas, que no son difíciles de superar con un poco de investigación, pero se agradecería que los autores hubieran puesto algo más de cuidado.

Sin embargo, erratas aparte, Momia: la Resurrección tiene el potencial para mucha diversión. La sección de interacción con otras criaturas sobrenaturales es correcta, y realmente el trasfondo de las Teomallki de Sudamérica y de los Wu T’ian del Lejano Oriente proporciona material para otros dos tipos de juego diferentes. Resulta especialmente adecuado para los personajes que gustan de culturas exóticas, especialmente antiguas y puede ofrecer mucho con algo de esfuerzo por parte del Narrador.

En el nuevo Mundo de Tinieblas creado tras el cierre de las antiguas líneas de juego del año 2004 aparecen algunas referencias similares a Momia: la Resurrección en Promethean: The Created, y también nuevos tipos de inmortales en algunos suplementos, pero puede decirse que este nuevo Sistema Narrativo las Momias han recuperado su posición secundaria de la década de 1990 y de momento no han vuelto a ser una línea de juego principal.

Y hasta aquí este breve repaso sobre la presencia de las momias en los juegos de rol y otros aspectos de la cultura popular. Espero que os haya gustado y que sepáis sacarle provecho. Como siempre la decisión queda en vuestras manos.

Señor Oscuro ya disponible para descarga

2010-10-16T07:00:00.000+02:00

Hace unos días Demonio Sonriente nos sorprendía con Señor Oscuro, una nueva ambientación de espada y brujería en un mundo post-apocalíptico para su FUDGE DS; la verdad es que la premisa de la ambientación suena interesante así que mejor dejar que sea la gente de Demonio Sonriente quienes nos comenten un poco más lo que podremos encontrarnos en esta ambientación:

Bienvenido a Señor Oscuro, si estas leyendo este texto es que seguramente te planteas dirigir una partida de FUDGE DS y buscas ambientación. En primer lugar, Señor Oscuro es una ambientación donde tú, como Director del juego, debes tener claro que vas a competir contra tus jugadores y sus héroes, les vas a poner trampas, les vas a poner obstáculos, les golpearas bajo el cinturón, pero tenlo muy claro… al final ganarán ellos. Un buen director de juego de Señor Oscuro siempre pierde.

Como Señor Oscuro entras a convertirte en un dios que controla un mundo, un dios que busca ponérselo difícil a los personajes de tus jugadores, pero un dios, que siempre cede ante el heroísmo y el valor de los héroes. Esto no es la Iliada, déjales ganar.

En este juego vamos a proponerte que permitas a tus jugadores alterar la ambientación que tanto te ha costado currarte, que tengan la capacidad para mandar a la mierda tu aventura, incluso vamos a permitir a tus jugadores que te supliquen por la vida de sus personajes. Y tendrás que tragar. A cambio, tus jugadores van a dejarte que les “putees”, que les pongas el caramelo en los labios y se lo quites, y todo por una sola razón, divertirse.

Este reglamento se divide en dos partes, en primer lugar vamos a presentarte el Mundo Oscuro en el que tus personajes vivirán sus aventuras. Son tan solo unos cuantos detalles de un mundo que tú y tus jugadores debéis completar, plegándolo a vuestros gustos dentro de una ambientación post-apocalíptica.

En Señor Oscuro se busca que los jugadores y el máster den vida al mundo, y por ello se omiten cosas como los nombres de los gremios o de las familias nobles, así como muchos aspectos de la vida de Sargópolis, para que el máster y los jugadores puedan darle su “propio sabor”. Se proporcionan diversos aspectosque profundizan en la ciudad de Sargópolis, sobre el resto del mundo oscuro, sus bosques, sus llanuras… pero se deja todo a la libre interpretación de los jugadores. Los textos deben entenderse como “una salsa” sobre el boceto de la ambientación, cogiéndose lo que el máster considere interesante para sus aventuras. Pero en ningún momento se espera que un máster pueda ver coartada su imaginación (ni ningún jugador) por los detalles aquí escritos, que lo único que buscan es dar “sabor” al Mundo Oscuro.

Quede claro también que Mundo Oscuro es una ambientación pensada para la vida en la ciudad de Sargópolis, con esporádicas salidas extramuros en busca de aventuras en las terribles tierras desoladas del Mundo Oscuro. Principalmente la ambientación refuerza la idea de la “vida social” de los jugadores, sea cual sea el estatus que decidan vivir.

La segunda parte es el reglamento adicional que apoya la ambientación y que da un nuevo “sabor” a FUDGE DS, reglamento básico (y gratuito) en el que se basa este juego y que es necesario para jugarlo.

Vulviánidas episodio 4: Masaka!

2010-10-15T07:00:00.004+02:00

Saludos a todos. Ya que nos estamos poniendo al día de las novedades que últimamente están saliendo (y caray si salen), no podía faltar el que nos hiciéramos eco de la salida del cuarto episodio de la serie rolera con pelucas de colores, digo, en clave anime del Autómata Editorial: Vulviánidas.

En esta cuarta entrega nos vamos a encontrar novedades, tanto de forma (mejoran la maquetación e incluyen una versión Print Fiendly, lo cual es muy de agradecer) como de argumento, tal y como nos comentan ellos mismos:

En este cuarto episodio se descubren algunos secretos sobre Midori, la diplomática del grupo, y vuelve a aparecer en escena Aya, esa chica con la que Kantaro ha tenido varios encuentros bochornosos. Parece que Aya se quedará a pasar el resto del verano en casa de Yaya Sake. ¿Pondrá en peligro la misión secreta de nuestras chicas malva?¿Le contarán la verdad?¿Despertará Aya los celos de alguna de nuestras Vulviánidas?... Los Protagonistas también tendrán la oportunidad de disfrutar de la Honra de la Garza, una celebración en la que pueden conocer a nuevos personajes interesantes. Y por si fuera poco, la capitana Sonoko vive la escena más extraña de su vida, en forma de una revelación espiritual...

La cosa se pone interesante ¿no? pues ya sabéis no tenéis más que descargar el episodio y podréis disfrutar de una nueva entrega de una de las propuestas más originales del panorama actual.

Holocubierta busca playtesters

2010-10-14T18:11:00.003+02:00

Pues sí. Para sorpresa de propios y extraños, Holocubierta Ediciones está buscando gente para probar sus futuros productos, lo que seguro ayudará a mejorarlos y permitirá ofrecer a sus compradores el mejor producto que puedan (obviamente dentro de sus posibilidades, claro, que no estamos hablando de Wizards o Paizo). En fin, que no podemos más que aplaudir esta iniciativa y hacernos eco de su nota de prensa:

¿QUIERES AYUDARNOS Y PROBAR NUESTROS JUEGOS?

Nuestros futuros juegos de rol tendrán sistemas específicos, algunos de ellos complejos, y necesitarán ser depurados y revisados para que puedan llegar a los aficionados con la máxima calidad. En nuestro afán por conseguir el buen hacer que nos hemos marcado como objetivo, os presentemos los medios para que cualquier persona interesada pueda formar parte del equipo de desarrollo de los juegos como "Probador Oficial de Holocubierta" ayudando así con los últimos pasos previos al nacimiento de un nuevo libro.

¿Qué beneficios obtiene un Probador Oficial de Holocubierta?

- La posibilidad de conseguir descuentos para adquirir nuestros productos o, incluso, una copia del libro final.

- Conseguir que tu opinión tenga voz y peso, siendo decisiva en el desarrollo de los juegos.

- Ser el primero en tener acceso a los juegos que en el futuro serán publicados.

- Ver tu nombre en los créditos de una publicación física.

¿Qué necesitas para ser un Probador Oficial de Holocubierta?

1. Descarga el "contrato de confidencialidad" y el "formulario de inscripción".

2. Regístrate en el foro de Holocubierta.

3. Imprímelos y léelos detenidamente.

4. Rellénalos y fírmalos acreditando de esta manera que estás de acuerdo con su contenido.

5. Escanéalos con una resolución igual o superior a 300dpi en formato JPG (para disminuir el tamaño del archivo te recomendamos que lo conviertas a escala de grises).

6. Remítelo por email pinchando a la dirección test en holocubierta punto com. También puedes enviarlo por correo ordinario a la dirección que aparece en el acuerdo de confidencialidad.

Obviamente un testeador solitario lo tendrá muy complicado a la hora de probar un juego de rol. En el caso, recomendable, de que seáis un grupo de amigos los interesados en formar parte de este proyecto, tendréis que elegir un portavoz que actuará como enlace de vuestro grupo. Aún así, cada miembro del grupo tiene que rellenar adecuadamente cada uno de los formularios, remitiéndonos todos los documentos al unísono. Nadie que no haya completado estos pasos podrá formar parte del equipo de probadores, aunque podrán añadirse nuevos miembros posteriormente.

Una vez hayamos recibido los formularios estudiaremos detenidamente cada solicitud. En caso de ser aceptado recibirás un email en el que te detallamos las condiciones de ser probador y el nombre de los jugadores que componen el grupo de juego. También te daremos acceso al área específica del juego que estés probando donde podrás enviar tus informes y donde tendrás un trato directo con los autores y demás miembros del equipo de desarrollo del juego.

La cantidad de Grupos de Probadores es limitada, con lo que podrías no ser aceptado en esta ocasión. Aún así, archivaremos cada una de las solicitudes y en caso de que aparezca una vacante nos pondríamos en contacto con aquellos a los que la editorial considere adecuados en ese momento.

¿Qué buscamos en un Probador o Grupo de Probadores?

Lo primero que buscamos, y lo más importante, es compromiso y seriedad. Es muy fácil ofrecerse como probador y después de unas semanas dejarlo por cualquier motivo. Nosotros nos comprometemos, y queremos colaboradores que hagan lo mismo.

Por tanto, buscamos personas que “buceen” en los sistemas, se peleen con las reglas, indaguen en las aventuras y estudien a fondo los módulos. Queremos probadores que descubran errores o incongruencias y aporten ideas y opiniones que mejoren y doten de coherencia y equilibrio a los juegos. Deberán revisar estadísticas de monstruos, fichas de personajes no jugadores, detalles de las reglas, viabilidad de los escenarios... porque cien ojos ven mejor que dos.

Tras superar esta etapa tendrás que elaborar informes detallados con tus apreciaciones y sugerencias sobre la obra. Según el tipo de producto que estés probando y la fase de desarrollo en la que se encuentre, te pediremos informes de diversa índole. No es lo mismo probar el sistema de un básico (donde deberás centrarte en elementos como el equilibrio de las reglas; tablas, equipo, combate, habilidades o magia, si la hubiera) que el desarrollo de una aventura (donde los puntos importantes estarán relacionados con aspectos como la duración, poder relativo de los encuentros o argumento), como es lógico.

Condiciones Generales para ser Probador

- Elaborar informes de pruebas regularmente

- Cumplir los plazos pedidos por la editorial

- Ser sincero, crítico y constructivo en cada informe que se elabore

- Respetar, estrictamente, lo acordado en el contrato de confidencialidad.

Un cordial saludo,

Ismael de Felipe y Juan Emilio Herranz.

Llegan Holocubierta Ediciones & Ludotecnia

2010-10-01T15:48:00.004+02:00

Saludos a todos. Como no podía ser de otra manera, quisiéramos hacernos eco de dos iniciativas que estoy seguro que darán mucho de qué hablar (y espero que positivamente): por un lado, el retorno de la editorial decana rolera por antonomasia, es decir Ludotecnia, que espero venga para quedarse y para sorprendernos con nuevas propuestas como su SS Hospital y por otro lado unos recién llegados al terreno editorial pero de sobra conocidos por su trabajo en Radio Telperion: Holocubierta ediciones; ya que estamos ¿porqué no les dejamos que sean ellos mismos los que se presenten?

¿Queríamos nuevas ideas?

Aquí os presentamos una, Holocubierta Ediciones, un nuevo proyecto editorial dedicado al desarrollo y la publicación de juegos de rol en castellano. Como responsables de este proyecto, comenzamos este viaje empresarial con determinación e ilusión por hacer una gran labor.

Desde Guadalajara (España) coordinamos nuestra sede virtual, donde aúnan fuerzas nuestros laboriosos desarrolladores preparando varias líneas de juegos con el objetivo de estar en las tiendas y en vuestras estanterías en breve. Porque creemos en las ideas de los autores españoles, porque queremos crear más opciones y, sobre todo, porque queremos dar al aficionado productos cuidados y de calidad. Por eso, aquí estamos.

Nuestra política de actuación se centra en los hechos, y por tanto, lo primero de lo que os queremos hablar, como no podía ser de otra forma, es de nuestros “hechos”:

- AQUEOS: detrás de este nombre encontrareis un mundo de grandes gestas, el mundo donde se forjaron los mitos. Encarnaréis a los Aqueos, los antiguos héroes de la mitología clásica griega, hombres y mujeres dotados de cualidades y aptitudes que los hacían destacar de entre el resto de humanos como los verdaderos elegidos, cuyas almas eran tan brillantes como su leyenda, y cuyas vidas estaban dedicadas por completo a la búsqueda de la gloria. Como grandes héroes, os enfrentaréis a gestas épicas, lucharéis contra monstruos legendarios y desbarataréis los planes de los dioses.

¡En Aqueos, tan sólo tu nombre pondrá límite a tu leyenda!

- Aventuras en la Marca del Este: la mayoría ya conocéis este nombre, muchos, quizá, lo estáis esperando con la expectación que merece un título que está destinado a convertirse en todo un clásico… nosotros, pensamos que todo gran juego, necesita grandes aventuras, por ello, henchidos de orgullo, os presentamos una, o deberíamos decir tres...

Desde las ancianas murallas de Robleda no sólo se avistan ejemplos de grandes logros que el hombre puede llegar a lograr. Toda gran ciudad tiene una larga historia que siempre esconde secretos y, algunos, están más podridos que otros. Adéntrate en esta oscura aventura y descubre uno de los grandes errores y de las mayores vergüenzas de Robleda. Deja que tus pasos sean los encargados de escribir, con sangre y muerte, el destino con el que deberán lidiar las generaciones futuras.

Los dados ya están rodando y desde Holocubierta tan sólo podemos aseguraros nuestra intención, firme y entregada, de apoyar nuestras líneas, con aventuras y ampliaciones; de dedicar el tiempo y la atención que merecen las tiendas y demás profesionales del sector; de acoger de buen gusto las críticas, ideas y sugerencias que cualquiera que quiera trasmitirnos, más aún, si resultan constructivas; y, ante todo, de respaldar e incentivar al aficionado, tanto a nivel de asociaciones como de grupos o individuos, ya que son, verdaderamente, la columna vertebral que sostiene esta industria.

Cómo podéis ver tenemos ideas, ganas, recursos e iniciativa, pero para toda gran gesta hacen falta grandes compañeros. Por ello, desde el equipo de editores no descansamos y buscamos nuevos proyectos e iniciativas que puedan darle más color y vida al panorama del rol español. Un buen ejemplo de ello es la excelente relación que mantenemos con el equipo de creadores de La Marca del Este, con los que estamos sentando las bases que nos permitan llegar a desarrollar un proyecto editorial completo de tan fascinante juego.

Sin más, esperamos contar en un futuro con vosotros, los aficionados, pues sin duda sois los únicos realmente imprescindibles para que las nuevas iniciativas funcionen.

Equipo de Holocubierta Ediciones.

www.holocubierta.com

Lo dicho, que el que suscribe y el resto de miembros de Baúl Bizarro les deseamos a ambas iniciativas ánimos, suerte en esta nueva andadura y un futuro que se nos antoja brillante y no muy lejano. Seguiremos atentos e impacientes.

Las momias y los juegos de rol (parte 1 de 2)

2010-09-25T09:01:00.020+02:00

All the old paintings on the tombs

They do the sand dance don't you know

If they move too quick (oh whey oh)

They're falling down like a domino.

“Walk like an egyptian” The Bangles

-¡Ya te vale, papá! ¡Has resucitado a otra momia y aquí pone que controla el poder de los cinco elementos!

La Momia III: La tumba del emperador dragón

MOMIAS Y JUEGOS DE ROL

(por Magus)

Me encontraba tranquilamente dedicado a la tarea de cortar unas hojas de nabicol para hacerme un nutritivo y suculento caldo de verduras para combatir el frío y el mal tiempo, cuando de repente me hice un corte en un dedo. Acudí a mi botiquín (un bisturí, una sierra de cortar huesos y un poco de cloroformo nunca pueden faltar en una casa) y me di cuenta de que me había quedado sin tiritas. De repente me fijé en el rollo de esparadrapo y tuve una repentina inspiración: ¿Por qué no hacer un artículo sobre momias y juegos de rol para Baúl Bizarro?

Y dicho y hecho, para el día de hoy hablaremos de los antiguos faraones y reinas de los no muertos, recuerdos de un pasado antiquísimo que en ocasiones se aferran a nuestro presente.

LAS MOMIAS EN LA HISTORIA

MOMIAS EGIPCIAS

La primera impresión en que se piensa al oír la palabra momia, a poco que se tenga mala idea, es en alguien viejo, caduco y fuera de lugar al que se le tiene algo de manía. Pero la mayor parte de la gente de una forma o de otra relaciona el término con los cadáveres embalsamados del Antiguo Egipto y la época de los faraones.

Realmente el término de “momia” tiene un significado algo más amplio, designando a un cadáver cuya piel y órganos han sido preservados de forma intencionada o casual. La palabra momia deriva del latín “mumia”, que a su vez deriva del persa “mum” (betún), un producto muy utilizado por los egipcios en el proceso de embalsamamiento. Aunque sin duda las más conocidas son las momias egipcias, la momia humana más antigua que se conoce es una cabeza decapitada de más de 6.000 años encontrada en los Andes.

La momia egipcia más antigua conocida es un individuo apodado “Ginger”, que murió aproximadamente en torno al 3300 a.C. y que fue enterrado en el desierto. Ginger fue enterrado con la intención de preservarlo y de que renaciera en el otro mundo, como demuestran las vasijas de comida y bebida que lo acompañaban.

Debido a las creencias de los egipcios en el más allá, un mundo en el que se suponía que renacían acompañados de sus efectos personales y precisaban de la conservación de su cuerpo, desde los inicios de sus historia, utilizaron diversas técnicas de preservación. Sin embargo, no fue hasta la época del Reino Medio (aproximadamente entre el 2000 – 1500 a.C., entre los reinados de los faraones Mentuhotep II y Ahmosis) que se perfeccionó el proceso con la introducción del natrón, una sustancia salina, utilizada para desecar y preservar la carne. Durante la dinastía XX de Egipto (aproximadamente a partir del 1200 a.C.) se introdujeron técnicas de embalsamamiento más avanzadas y perfeccionadas.

A grandes rasgos, los cadáveres se abrían y todos los órganos, salvo el corazón, eran retirados y preservados en recipientes conocidos como jarras canópicas con las cabezas de cuatro dioses protectores del más allá. El cerebro, que se consideraba inútil, era disuelto y retirado a través de la nariz con ganchos.

El cuerpo vaciado era recubierto de natrón para deshidratarlo y evitar que se descompusiera. A menudo se colocaban protectores en los dedos para evitar que se resquebrajaran y rompieran durante el proceso. A continuación todo el cuerpo se envolvía con tiras de lino blanco para protegerlo del daño. Después se enterraba en una serie de sarcófagos junto con muchos hechizos y amuletos sagrados colocados alrededor de la momia y entre sus vendajes. Por supuesto, éste era un proceso ideal, que no estaba al alcance de todos los egipcios, y existían diversos tipos de embalsamamiento según las capacidades de las diferentes clases sociales.

Desde el siglo XIX y hasta la segunda mitad del siglo XX, debido a la “egiptomanía” la mayoría de los museos de todo el mundo trataron de conseguir momias y tesoros egipcios, lo que llevó a una serie de sistemáticas campañas de excavación y contrabando que arruinaron muchos yacimientos. El más famoso y el que tuvo mayor influencia popular a nivel mundial fue el hallazgo de la tumba intacta del faraón Tutankhamon en 1922 con todos sus tesoros. Este hallazgo también tendría enormes repercusiones a nivel cultural, creando la mayoría de tópicos literarios y cinematográficos que conocemos hoy en día.

OTRAS MOMIAS

Aunque no tan conocidas ni con la fama de las momias de Egipto, otros pueblos del mundo en diferentes épocas han utilizado ritos para embalsamar a sus muertos. A veces esta momificación se produce de forma natural, aunque es un acontecimiento raro, que requiere condiciones demasiado específicas. De estas “momias naturales” la más conocida es “Ötzi”, el hombre de los hielos, encontrada en un glaciar de los Alpes en 1991, y que quedó congelado hacia el 3300 a.C. Aparte de Ötzi, en el mundo se han hallado otras 20 momias naturales, siendo la más reciente la de un individuo muerto en el siglo XIX. En Norteamérica se encontraron en 1972 ocho momias preservadas naturalmente por el frío en Groenlandia. Las “Momias de Groenlandia” eran una familia de Inuit (mejor conocidos como esquimales, aunque se considera un término ofensivo) que murió hace 500 años. Otro cadáver preservado en un glaciar es “Kwäday Dän Ts’ìnchi” (“Personada encontrada de hace mucho tiempo”. Sin comentarios.), que apareció en agosto de 1999 en Tatshenshini-Alsek Park (Columbia Británica, Canadá) y que murió hace unos 550 años.

En las Islas Británicas y Europa del Norte se han encontrado varias “momias de pantano”, cuerpos preservados de personas que fueron arrojadas a los pantanos como parte de asesinatos o sacrificios rituales. La acidez del agua, el frío y la ausencia de oxígeno se han combinado para preservar la piel y los tejidos, y en ocasiones hasta el contenido del estómago. Uno de los casos más famosos es la Mujer de Haraldskær, encontrada en Dinamarca en 1835, y que fue erróneamente identificada como una reina danesa de época medieval.

En las Islas Canarias, los antiguos aborígenes guanches embalsamaban a sus muertos, de forma similar aunque no tan compleja como los antiguos egipcios, envolviendo cadáveres en pieles de cabra u oveja y en ocasiones utilizando sustancias resinosas para preservar los cuerpos, que eran enterrados en túmulos o cuevas de difícil acceso. Sin embargo, en ocasiones los cuerpos eran ocultos o enterrados sin un tratamiento especial. De las momias guanches destaca la expuesta en el Museo de San Andrés, en Tenerife.

En el verano de 1989 un equipo de arqueólogos rusos descubrió la “Doncella de Hielo de Siberia” cerca de la frontera con Mongolia, una mujer del siglo V a.C. momificada y después congelada junto con un hombre y seis caballos. Se la considera una chamán de la cultura Pazyryk y actualmente se encuentra expuesta en Novosibirsk, Siberia.

Quizás las más conocidas tras las momias egip

cias, y con cierta influencia literaria y cinematográfica local son las momias sudamerica nas, en el que se encuentran cadáveres preservados mediante diversos procesos por las cult uras precolombinas. Algunas de las mejor preservadas proceden del reino Inc a, hace más de seiscientos años, cuya cultura sacrificaba niños ritualmente y los colocaba en las cumbres de las montañas de los Andes. En 1995 se encontró el cuerpo de una niña inca de entre 11 y 14 años en el Monte Ampato al sur de Perú. Conocida como la “Momia Juanita” o “La Doncella del Hielo”, algunos arqueólogos creen que era un sacrificio humano dedicado al dios Apu.

Sin embargo, las momias incas sólo son las más recientes de una larga serie de métodos de preservación de cadáveres. En los Andes la cultura Chinchorro, mucho más antigua, también momificaba a sus muertos, envolviendo los cadáveres en barro, hojas y hierbas, la cultura Chimú secaba los cuerpos y los envolvía en mantas, con máscaras y cabezas artificiales, mientras que otras culturas también “ahumaban” a sus muertos en plataformas de madera antes de enterrarlos.

En las culturas budistas los monjes cuyos cuerpos permanecen incorruptos sin indicios de un embalsamamiento deliberado son venerados por algunos budistas que creen que han conseguido purificarse hasta el punto que la muerte no ha podido corromper su cuerpo. Muchos monjes budistas dejaron en sus testamentos instrucciones para ser enterrados en la postura del loto, dentro de una vasija llena de madera, papel y elementos desecantes, y ser desenterrados normalmente tres años después. Estos cuerpos preservados eran decorados con pintura y adornados de oro, y todavía se exhiben en varios santuarios. Un caso especialmente famoso es el de un monje tibetano que murió en 1475 y cuyo cuerpo fue encontrado relativamente incorrupto en 1990.

Ya en época más reciente, en la década de 1830, Jeremy Bentham, dejó instrucciones para que a su muerte su cuerpo fuese recubierto de cera, vestido con sus ropas y que fuese expuesto públicamente sentado en posición pensativa para ilustrar “cómo el horror a la disección se origina en la ignorancia”. El cuerpo del Sr. Benthan todavía se encuentra expuesto en el University College de Londres.

A principios del siglo XX el movimiento ruso del cosmismo, representado por Nikolai Fedorov postuló un futuro en que la gente sería resucitada mediante medios científicos. Sus ideas fueron tan populares, que a la muerte de Vladimir Lenin, fundador de la Unión Soviética, Leonid Krasin y Alexander Bogdanov sugirieron la preservación criogénica de su cuerpo y cerebro para revivirlo en el futuro. Sin embargo, el cuerpo fue simplemente embalsamado y se encuentra exhibido permanentemente en su mausoleo de Moscú hasta el día de hoy. El propio mausoleo fue modelado por Aleksey Shchusev a partir de la Pirámide del faraón Zóser y la tumba del rey Ciro de Persia.

En 1975, una organización esotérica llamada “Summun”, introdujo la “momificación moderna”, que la organización afirmaba combinaba técnicas modernas con métodos antiguos. El servicio está disponible para razones espirituales. Summun considera que animales y personas tienen una esencia que se conserva tras la muerte del cuerpo, y la momificación ayuda a esa esencia en su transferencia a un nuevo destino. En lugar de utilizar un proceso de deshidratación, como las antiguas momias, Summun emplea un proceso químico que consiste en la introducción del cadáver en un tanque lleno de fluido preservador durante varios meses. Summun afirma que el proceso mantiene intacto el ADN, abriendo la posibilidad de clonación en el futuro.

Con un propósito más científico se desarrolló en 1978 la técnica de la “Plastinación”, creada por Gunther von Hagens en la Universidad de Heildelberg con la intención de conservar cuerpos o partes corporales. El agua y la grasa natural es sustituida por fluidos plásticos, creando simulacros que no se descomponen e incluso conservan propiedades microscópicas del original. Gunther Von Hagens ha patentado y promocionado la técnica en varios países, y es el creador de las exhibiciones itinerantes de Body Worlds, aunque la mayoría de sus usos están relacionados con la investigación y el estudio médico.

Otros hallazgos más frecuentes son los de cuerpos que sin alcanzar una momificación natural completo, permanecen relativamente incorruptos debido a las circunstancias naturales, como Las Momias de Guanajuato, México (1958), los monjes dominicos de Vác, Hungría (1994) o el cuerpo del monje ortodoxo Vissarion Korkoliacos (2006), cuyo estado a menudo se atribuye a una intervención celestial…o diabólica. Algunos estudiosos creen que el hallazgo de cadáveres incorruptos pudo haber sido uno de los motivos que dieron lugar a la creencia en vampiros.

MALDICIONES DE MOMIA

Aunque los antiguos egipcios en ocasiones escribían advertencias o amenazas para desanimar a los ladrones de tumbas, la idea de lanzar maldiciones sobre los profanadores no era algo frecuente, aunque el robo de tumbas fue un problema socio-religioso a lo largo de toda la historia del Antiguo Egipto. Una maldición escrita en una tumba en torno al 2500 a.C. advierte a quienes puedan “causar mal y daño al sarcófago o a cualquier piedra de esta tumba” y pide a un dios local que “no acepte ofrendas de los ladrones y que sus herederos no puedan heredarles.” En la tumba de un importante funcionario real que murió durante el reinado del faraón Pepi I (2332 -2283 a.C.) podía leerse: “Que todos los hombres que entren en ésta, mi tumba de la necrópolis, que estén impuros por haber comido las abominaciones que los buenos espíritus que han viajado al Oeste abominan…que todo lo que hagan termine mal…romperé sus cuellos como pájaros…haré que sientan miedo de mí.”

Esta maldición iba dirigida contra los sacerdotes, que no podían comer pescado, un alimento impuro para el sacerdocio egipcio, y que habiéndolo comido entraran en la capilla de la tumba. De hecho, los vivos eran bienvenidos en las tumbas. La inmortalidad se aseguraba mediante las continuas ofrendas realizadas por los vivos –preferiblemente sin haber comido pescado.

La idea de resultar maldito por profanar una tumba realmente es muy posterior, originada en el siglo VII d.C., después de que los árabes conquistaran Egipto. La antigua escritura jeroglífica había sido olvidada, pero la gente sentía que había algo misterioso y terrible en molestar a los muertos. Los árabes creían que las momias podían volver a la vida –posiblemente una interpretación errónea del Rito de Abrir la Boca que aparece representado en muchas tumbas- y que se vengaban de quienes intentaban robar sus tumbas, aunque lo cierto es que las profanaciones y robos de tumbas antiguas continuaron durante el dominio árabe. Los escritores árabes a menudo escribieron estas creencias y supersticiones, y así crearon un terreno sobrenatural que terminaría llegando a occidente.

Sin duda la maldición más famosa de todas es la del Rey “Tut”. Después de que el arqueólogo Howard Carter y Lord Carnarvon descubrieran la tumba casi intacta de Tutankhamon en el Valle de los Reyes en 1922, atrajeron la atención de la prensa mundial. En marzo de 1923 la novelista Marie Corelli, -que había escrito “Ziska”, una historia de horror erótico, transmigración de almas y reencarnaciones del Antiguo Egipto, con un sorprendente clímax en la cámara subterránea de una pirámide- escribió una carta al Nueva York Times en el que afirmaba tener una traducción de un texto árabe que prometía “la muerte a quien entre en la tumba de un faraón”. Posiblemente la historia habría sido desechada como una fantasía sensacionalista si Lord Carnarvon no hubiera muerto poco después, el 5 de abril de 1923. El hecho de que Lord Carnarvon tuviese una salud precaria desde un accidente en 1903, y de que desde hacía meses hubiera sufrido una infección causada por la herida de un mosquito que se complicó en una neumonía fue omitido.

El mismo día que la muerte de Lord Carnarvon llegó a Inglaterra, un reportero del Times estaba entrevistando a Sir Arthur Conan Doyle (conocido como el creador de Sherlock Holmes). Cuando el reportero le mencionó la carta de Marie Corelli, Doyle, que tenía ciertas creencias espiritistas, le dio cierta credibilidad, afirmando que la muerte de Lord Carnarvon podría haber sido provocada por “elementales” creados por los antiguos sacerdotes egipcios para proteger la tumba de Tutankhamon. La historia apareció en periódicos de todo el mundo y así nació “la maldición de los faraones.”

Las “noticias” fueron exageradas con detalles como que las luces de El Cairo se apagaron en el momento de la muerte de Lord Carnavon (los apagones y fallos eléctricos eran comunes en la ciudad en esa época). Algunos periódicos incluso afirmaron que la “maldición” de Corelli estaba escrita en la tumba de Tutankhamon, un hecho falso. En 1924 el egiptólogo Arthur Weigall escribió otros detalles –como que el canario de Howard Carter había sido devorado por una cobra (un símbolo faraónico)- que exageraron la leyenda.

De hecho, de las 26 personas que estuvieron presentes en la apertura de la tumba, sólo 6 murieron en los diez años siguientes. El propio Howard Carter, el primero en “profanar” la tumba, vivió hasta 1939 negando firmemente esas invenciones supersticiosas.

Hollywood y la literatura popular continuaron manteniendo la leyenda durante años. A veces la gente asocia la mala suerte con cualquier antiguo artefacto egipcio. Incluso se dice que el Museo Británico tenía una momia, la nº EA 22542, con una maldición asociada, y para librarse de ella la vendió a un museo americano. La momia fue trasladada en el famoso trasatlántico Titanic, y se hundió. La historia es completamente falsa. La momia nº EA 22542 realmente ni siquiera es una momia sino un ataúd cerrado que todavía se expone abiertamente al público en el Museo Británico.

La maldición de Tutankhamon revivió en la década de 1970, cuando los tesoros del faraón encontrados por el equipo de Howard Carter fueron expuestos en varios museos de todo el mundo. Sin embargo, la realidad es que nunca ha habido maldiciones asociadas a ninguna momia o tumba, ni amenazas inscritas en la tumba de Tutankhamon, ni terribles consecuencias relacionadas con artefactos del Antiguo Egipto.

LAS MOMIAS EN LA LITERATURA

Como era de esperar, un proceso tan curioso y potencialmente morboso como la momificación, no podía dejar de atraer la fascinación popular, e inevitablemente las momias terminaron apareciendo como personajes de ficción en diversos medios. El miedo occidental a la muerte se incrementa ante la presencia de cadáveres.

La primera historia de terror relacionada con una momia que se conserva fue publicada en 1699 por el autor francés Louis Penicher, en su “Traité des embaumements selon les anciens et les modernes” (“Tratado de los embalsamamientos según los pueblos antiguos y modernos”). Más de un siglo después el desciframiento de la escritura jeroglífica proporcionó a los escritores más inspiración.

La primera historia conocida relacionada con las momias en inglés fue “¡Momia! O una historia del siglo XXII”, una novela de Jane Webb Loundun. Fue publicada en 1827 poco después de la aparición del “Frankenstein” de Mary Shelley. En la historia de Webb, la civilización se encuentra en bancarrota moral y al borde de la destrucción en un Londres ficticio situado en el año 2126. La momia resucitada del rey Keops, en un intento de redimir su propio pasado corrupto, se dedica a restaurar la estabilidad económica, moral y social del siglo XXII. La historia tuvo suficiente éxito para dar lugar a una adaptación teatral en 1833.

Edgar Allan Poe publicó en 1845 “Unas palabras con una momia”, que no era tanto una historia de terror como una historia basada en la egiptomanía de la época.

En 1856 Theophile Gautier publica “La novela de la momia”, que ofrece el primer relato de ficción histórica ambientado en el antiguo Egipto y también introduce el elemento romántico de un romance con una momia. En “El pie de la momia” (1863) Gautier continuaba el tema romántico y las propiedades mágicas de las momias. En “Iras, un misterio” (1896), de H. D. Everett, la momia también aparece como un ser romántico, en lugar de una criatura aterradora.

“Lote nº 249” (1892) es una historia de Sir Arthur Conan Doyle que puede que sea el primer relato en el que la momia se convierte en un personaje siniestro. Una momia, adquirida en una subasta (de ahí el título), es devuelta a la vida y enviada a asesinar gente. En su historia “El anillo de Thoth” (1890) Doyle utilizó el tema de los amantes unidos a través del tiempo, así como dos personajes que bebían una poción para adquirir la inmortalidad. Estos relatos estaban relacionados con la egiptomanía de la época y otros muchos autores como Guy Boothby y Sax Rohmer (conocido por el personaje de Fu Manchú) también utilizaron las momias y el Antiguo Egipto como inspiración.

En el año 1906 Bram Stoker, el autor de “Drácula” proporcionó inspiración para muchas obras literarias y cinematográficas futuras cuando fue el primero en conectar una reina egipcia resucitada con una heroína moderna. En su novela, “La joya de las siete estrellas”, la tumba de una reina egipcia es descubierta y el alma posee a la hermosa hija de un egiptólogo mientras espera su resurrección a través de un rubí que contiene siete estrellas de siete puntas. Algernon Blackwood escribió en 1908 “La némesis del fuego”, una historia más compleja e interesante, posiblemente utilizando el relato de Stoker como base.

H. P. Lovecraft situó varios de los escenarios de los Mitos de Cthulhu en el Antiguo Egipto. En el relato “Encerrado con los faraones” (1924) (realizada por encargo de Harry Houdini, protagonista de la historia) relaciona a los antiguos dioses egipcios con las deidades primigenias. En “Reliquia de un mundo olvidado” (1933), escrita en colaboración con Hazel Helad, el mundo asiste al hallazgo de un antiguo cuerpo momificado encontrado en una isla perdida. Otros continuadores de Lovecraft también relacionaron varios relatos de los mitos con el Antiguo Egipto, en especial la figura de Nyarlathotep, el Caos Reptante, que habría llegado a gobernar Egipto mediante la figura del siniestro Faraón Negro, durante un período maldito para el reino.

Como he mencionado anteriormente, el hallazgo de la tumba de Tutankhamon en 1922 y su exploración durante los diez años siguientes tuvieron una amplia repercusión internacional llevando a la popularización de la imagen de las momias. Sin embargo, mientras que hasta el momento su figura había sido principalmente un elemento romántico y de diversión, la película “La momia” (1932) protagonizada por Boris Karloff, la convirtió en un monstruo que influiría en las publicaciones posteriores. Ramsey Campbell escribió en 1977 una novelización de la película de Karloff. “La larga noche de la tumba” (1986) de Charles Grant, “Las ciudades de los muertos” (1988) de Michael Paine (basada en unos diarios ficticios de Howard Carter) son otros ejemplos del género. En “El linaje de la sangre” (1993) de Tanya Huff, una investigadora privada se enfrenta al despertar de un antiguo inmortal egipcio que se alimenta de vidas humanas y que quiere apoderarse de la ciudad de Toronto.

Anne Rice (autora de Entrevista con el vampiro) publicó en 1989 “La momia, o Ramsés el condenado”. Rice devuelve a la figura de la momia su aura de sensualidad y romanticismo, dejando a un lado el tema del terror. El protagonista es el faraón Ramsés, que adquirió la inmortalidad y es despertado por unos arqueólogos victorianos, enamorándose de la hija de uno de ellos y encontrando la momia de la reina Cleopatra, que también compartió la inmortalidad con él.

En la más reciente “El papiro de Saqqara” uno de los hijos de Ramsés se cruza en el camino de la fórmula de la inmortalidad y de una antigua maldición, en una mezcla de ficción histórica y terror.

En general, mientras otros mitos de terror como vampiros y hombres lobo han sido reelaborados en la literatura, y a pesar de que la magia, los mitos y monstruos del Antiguo Egipto todavía disponen de un intenso trasfondo histórico y científico, en general en la literatura de las últimas décadas las momias y sus maldiciones han permanecido en un papel más secundario.

LAS MOMIAS EN EL CINE

El tema del romanticismo y el regreso a la vida constituyen los principales elementos de la momia como arquetipo. Un romance prohibido o condenado en el pasado que termina relacionado con el presente es una metáfora de la fascinación del Antiguo Egipto.

La figura de la momia ya fue aprovechada por los primeros directores del cine mudo. La primera película sobre la momia es “La momia del rey Ramsés” (1909), de nacionalidad francesa, seguida por producciones británicas como las tres películas tituladas “La momia” (1911), “La venganza de Egipto” (1912), “La momia egipcia” (1913) o la producción alemana “Los ojos de la momia” (1918). En la mayoría de estas películas la momia aparece como un ser trágico y romántico, aunque ya se vislumbran algunos elementos siniestros como en “La venganza de Egipto”.

“La momia” (1932) fijó los principales estereotipos de las momias tal y como aparecen hoy asociados a la cultura popular. Fue el resultado de la expectación creada por el hallazgo de la tumba de Tutankhamon en 1922, e inevitablemente introdujo el elemento de las maldiciones, convirtiéndose en un elemento de la atmósfera y de la historia. La aparición de momias que resucitaban de entre los muertos no tenía lugar en la antigua cultura egipcia, pero los escritores modernos la convirtieron en algo horrible y melodramático.

La película cuenta la historia de un antiguo sacerdote egipcio llamado Imhotep cuyo cuerpo es encontrado por unos arqueólogos que accidentalmente lo devuelven a la vida leyendo el Pergamino de Thoth. Imhotep escapa de los arqueólogos y llega a El Cairo buscando a la reencarnación de su antigua amante, la princesa Ankh-es-en-amon. Imhotep fue momificado vivo por intentar resucitar a la princesa, y tras encontrar a una mujer que se parece a ella intenta momificarla y convertirla en su amante. Al final, la mujer se salva al recordar su vida pasada y rezar a los antiguos dioses de Egipto para que la salven. La oración hace que Imhotep se convierta en un montón de huesos y cenizas. El personaje de Karloff fue diseñado a partir de la momia del faraón Seti II y el nombre de Imhotep fue tomado de un antiguo arquitecto egipcio.

Inevitablemente acompañando al éxito y popularidad de la momia también aparecieron las primeras parodias. En 1936 aparecieron “Los chicos de la momia” y en 1939 el trío cómico “Three Stooge” parodió el descubrimiento de Howard Carter en el cortometraje “Queremos nuestra momia” en la que unos arqueólogos exploraban la tumba del rey enano Rutentuten y de su reina Hotsy Totsy. El trío volvió a utilizar el recurso de las momias en 1949 en la historia de “Mummy’s Dummies”.

Al contrario que Frankenstein y Drácula y otras películas de terror de la Universal, la Momia no tuvo secuelas, aunque tuvo un plagio muy similar de serie b llamado “La mano de la momia” (1940) y sus secuelas “La tumba de la momia” (1942), “El fantasma de la momia” (1944) y “La maldición de la momia” (1944) que posteriormente fueron parodiadas en “Abbott y Costello contra la momia” (1950). El monstruo era la momia Kharis. En “La mano de la momia” se utilizaron imágenes de “La momia” de 1932 para contar los orígenes de Kharis. El actor Boris Karloff es claramente visible en varias escenas recicladas, pero no aparece en los créditos.

A finales de 1950 Hammer Film Production retomó la historia de la Momia, como había hecho con otros clásicos de la universal. “La momia” (1959) en lugar de ser un remake de la película de 1932, estaba basada en “La mano de la momia” y “La tumba de la momia”. Las siguientes películas de momias de la Hammer “La maldición de la momia” (1964), “La mortaja de la momia” (1966) y “Sangre en la tumba de la momia” (1971) (esta última basada en “La joya de las siete estrellas” de Stoker) no estaban relacionadas con ninguna película anterior y eran historias independientes. En el año 1980 apareció una nueva adaptación de “La joya de las siete estrellas” bajo el título “El despertar”. Esta adaptación sustituye a la momia de la reina egipcia por una bruja druida de origen céltico. Otra adaptación de la novela aparecería en 1997, coincidiendo con el centenario de Drácula con el título “La momia de Bram Stoker”.

“El amanecer de la momia” (1981) mezcla la figura de la momia con el cine de zombis. Un fotógrafo y sus modelos despiertan a una antigua momia y sus servidores muertos vivientes.

De 1998 es la historia “Talos la momia”, que si bien no tuvo tanto éxito como “La momia” estrenada al año siguiente presenta un relato de terror en la que un antiguo sacerdote maldito llamado Talos regresa a la vida, dedicándose a asesinar personas para recuperar las partes de su cuerpo. Este mismo año también aparecería “Trance” o “El eterno”, un remake de la película “La momia” de 1932.

La película “La momia” (1999) también guarda relación con la película de 1932. Aparece Imhotep, resucitado por el Pergamino de Thoth, y buscando a su amada Ankh-es-en-amon, pero a partir de estos elementos desarrolla una historia distinta. Generó dos secuelas “El regreso de la momia” (2001) y “La tumba del emperador dragón” (2008), y un spin-off con su secuela “El rey escorpión” (2002) y “El rey escorpión II” (2008). También dio lugar a una serie de animación en los años de 2000-2003 y se rumorea que habrá una cuarta secuela basada en el despertar de una momia azteca.

Del año 2002 es la comedia de horror negro “Bubba Ho-tep”, protagonizada por Bruce Campbell, que interpreta a Elvis Presley, situado en un asilo. Aunque la historia gira en torno a una antigua momia egipcia que aterroriza el asilo, Bubba Ho-tep también trata del tema de la vejez en una cultura que sólo valora la juventud.

En el año 2005 aparece “La legión de los muertos”, una película de serie B, también con una trama basada en “La joya de las siete estrellas”.

La momia como elemento paródico todavía sigue apareciendo en otras producciones recientes como “La universidad de Illinois contra una momia” (2006), que mezcla elementos de comedia y terror.

Más allá de las momias egipcias las momias precolombinas también han aparecido en las películas del género gótico azteca, que a menudo han tomado los clásicos del terror y los han adaptado con sus elementos culturales. La saga de Popoca, la momia azteca, está formada por “La momia azteca” (1957), “La maldición de la momia azteca” (1957), “El robot contra la momia azteca” (1958), y “Las luchadoras contra la momia azteca” (1964). Ese mismo año también apareció “El ataque de la momia maya”.

En el año 2007, como homenaje al cine gótico mexicano se estrenó “Mil Máscaras contra la momia azteca”, en la que aparece el legendario luchador mexicano y estrella de culto Mil Máscaras. Es la primera película en la que aparecen juntos los tres grandes luchadores de la lucha libre mexicana (El Santo, el Demonio Azul y Mil Máscaras).

Y como no podía ser de otra forma, una figura tan importante en la cultura popular, la literatura y el cine, terminaría llegando a los juegos de rol.

(continuará)

P.D. (del tío que pone las imágenes): aunque Magus no las mente, hay un par de películas de momias que nadie en su sano juicio debería perderse: “Santo contra las momias” (1971) y “El castillo de las momias de Guanajuato” (1972). Rectifico: nadie en su sano juicio debería perderse las películas del Santo; son una fuente de inspiración impagable.

Pifias con armas "contundentes"

2010-09-10T05:36:00.005+02:00

Reconozco que en un primer momento este vídeo me dejó sin palabras.

Watermelon Launch FAIL - watch more funny videos

Curiosamente luego me acordé de un viejo amigo mío que se quejaba de que las tablas de pifias (concretamente las del Rolemaster) eran poco realistas, que él no se creía que alguien con dos armas se pudiera llegar a impactar en su propia entrepierna.

Lo único que tengo que decir sobre el asunto es que si alguien se puede arrear a sí mismo con una catapulta, el resto de pifias están chupadas.

Going Postal

2010-09-08T16:08:00.006+02:00

Sí, ya es noticia vieja pero no tanto como algunas cartas de este servicio postal...

Por si a alguien le pica la curiosidad, lo encontré chafardeando en The Ankh-Morpork Times.

Italia y los juegos de rol

2010-09-04T17:09:00.018+02:00

Saludos a todos. Continuando con el periplo mundial de nuestro estimado Magus, hoy nos sorprende con lo que podríamos denominar "el primo mediterráneo" (verdaderamente nos parecemos más de lo que alguna gente se piensa): Italia. Sí, la cuna de la pizza, la porchetta, y el cannolo (¡ay, el cannolo!) tiene una gran tradición en el mundo del wargame y una no menos interesante historia del rol así que dejémonos de cháchara y entremos en materia...

Che idea! Ma quale idea? Non vedi che lei non ci sta?
Che idea! Ma quale idea? Emaliziosa ma sapra
Tenere a bada un superbullo buffo came te
E poi che avresti di speciale che in un altro no non c'e!
Che idea! Ma quale idea? Non vedi che lei non ci sta?
Che idea! Ma quale idea? Attento lei lunga la sa!

-PinoD'Angio, “Ma Quale Idea”.

ITALIA Y LOS JUEGOS DE ROL

Cuando me pidieron un nuevo artículo para Baúl Bizarro debo decir que en ese momento y a bote pronto no se me ocurría nada, así que me puse manos a la obra y tras poner agua a hervir y prepararme un té comencé a darles vueltas a posibles temas, descartando uno tras otro de forma sucesiva y sistemática.

Me encontraba sumido en profundas meditaciones sobre el propósito de la efímera existencia de la hormiga kamikaze malaya cuando de repente llamaron a la puerta para traerme una pizza que no había pedido y en ese momento tuve uno de mis ocasionales arrebatos de inspiración injustificada ¿Por qué no hacer un artículo sobre los juegos de rol de Italia?. Tras consultar varias fuentes, y tras mi experiencia previa con Polonia, Hungría, Suecia y Finlandia, que podéis leer en este mismo blog tan bonito, debo decir que no me sorprendió la gran variedad temática y lúdica que encontré. Y sin más preámbulos…

LOS PRIMEROS JUEGOS

Más allá del mundo anglosajón de Estados Unidos, Canadá y el Reino Unido, Italia fue uno de los países pioneros en la afición de los juegos de rol. El primer juego de rol italiano fue I Signori del Caos (Los Señores del Caos) (1983) de Auro Miselli y Franco Tralli, un juego de rol de fantasía publicado por la editorial Black Out. Como muchos de los primeros juegos de rol que aparecieron en otros países, básicamente era una reescritura de AD&D, tanto en reglas como ambientación. La editorial publicó numerosas aventuras, inicialmente en pequeño formato en blanco y negro y posteriormente en color. También publicó la revista Oracolo (Oráculo) dedicada al juego y posteriormente la revista Crom, dedicada a los juegos de rol en general. Tuvo una nueva edición en 1988, y actualmente es un manual muy buscado por los coleccionistas italianos de rol.

Siguiendo muy de cerca a I Signori del Caos apareció Kata Kumbas (1984) de Agostino Carocci y Massimo Senzacqua, de la editorial Orion. Aunque no fue publicado hasta 1984, sus autores afirman que las primeras partidas se jugaron ya en 1980. Es un juego de fantasía humorística y que dispone de su propio sistema. Ambientado en el mundo de Rarte (Tierra), en la tierra de Laitia (Italia) el escenario es una especie de medioevo fantástico y caricaturesco definido como “spaghetti –fantasy”. Se publicó una nueva edición en 1988.

Una de las características más originales del juego es que el Custode (Guardián o Director de Juego) está representado en el escenario como un ser viviente y físico (como el Amo del Calabozo en la serie televisiva de Dragones y Mazmorras) que habla con los personajes y los introduce en el mundo de juego con sus costumbres, reglas y hábitos. Como en la serie, los personajes jugadores no son nativos del mundo de Rarte, sino que proceden de nuestro mundo y han llegado a Rarte a través de sus sueños. En Rarte estas personas adoptan una nueva identidad con un pasado, legado e historia diferentes.

La creación de personajes es el principal punto del juego, en la que el Custode proporciona al jugador una historia y una serie de objetos “aleatorios” obtenidos en su vida precedente. Cada jugador tira en una tabla opuesta a su clase, obteniendo objetos dispares, inútiles y cómicos. De esta forma, por ejemplo un guerrero podía obtener una estola, un papagayo de cerámica, un perro pastor, un perro idiota, una esclava rubia, pesas de halterofilia, suspensorio para los genitales, etc.

En el año 1985 la editorial Giochi publicó la traducción italiana de Dungeons & Dragons, traducido por Giovanni Ingellis, uno de los primeros promotores de los juegos de mesa y de rol en Italia. Su publicación fue un éxito, compitiendo con I Signori del Caos. Durante el resto de la década, y sobre todo a raíz del comienzo de la expansión del rol italiano se publicaron otros juegos como Holmes & Company (1986) de la editorial E.Elle, un juego de rol de investigación detectivesca en el estilo de las novelas de Arthur Conan Doyle y Agatha Christie. Aunque el juego original se basaba exclusivamente en la investigación, la edición de 1989 (abreviada a Holmes & Co.) introdujo reglas para escenarios de acción.

En el año 1987 apareció en la revista Giochi, Vento Nero (Viento Negro) de Agostino Carocci. Se trataba de un escenario muy breve con unas reglas muy sencillas, cuya ambientación estaba situada en la isla siciliana de Filicudi durante un desastre nuclear. Se trataba de una aventura con un tono predominantemente humorístico.

Kabal (1988) es un juego muy humilde impreso en un fanzine fotocopiado llamado Rune, del club de rol “Lords of Dragon”. Fue el primer juego de horror moderno italiano, ambientado en el norte de Italia con el añadido de cultistas locos y lugares malditos. Su sistema es muy sencillo y basado estrechamente en “La Llamada de Cthulhu”.

LA EXPANSIÓN DEL ROL ITALIANO

La década de 1990 desarrolló los prometedores comienzos anteriores, con una nueva edición de D&D y la aparición en el mercado de numerosos reglamentos, sistemas de juego, suplementos, aventuras y otros elementos. El juego más importante y que destacaba en el mercado era Dungeons & Dragons, pero al mismo tiempo comenzaban a aparecer otros nuevos en el mercado. Vampiro: la Mascarada se convirtió en el juego de rol más popular tras D&D, convirtiéndose en la referencia para los jugadores de rol en vivo.

A mediados de la década de 1990 aparecieron los juegos de cartas coleccionables (principalmente Magic: l’adunanza), que como ocurrió en otros países oscureció la popularidad de los juegos de rol y causaron el cierre de varias editoriales que no consiguieron adaptarse para satisfacer las nuevas demandas del público. Durante algún tiempo incluso se pronosticó el fin de los juegos de rol en Italia, aunque tras la reducción de ventas, el mercado del rol comenzó a estabilizarse, pero con dificultades.

En esta década también surgieron nuevas revistas especializadas de éxito, destacando Rune, la primera revista italiana de juegos de rol de fantasía y ciencia ficción y Kaos, que durante mucho tiempo fue la publicación de referencia del rol italiano. Durante este período también surgieron nuevos juegos de rol italianos, aunque nunca tuvieron el éxito de ventas de juegos como Dungeons & Dragons o Vampiro: la Mascarada.

Entre la nueva generación de juegos de rol destaca I Cavalieri del Tempio (Los Caballeros del Temple) (1990) de Andrea Angiolino, Giulano Boschi, Agostino Carocci, Massimo Senzacqua y Luca Giuliano, publicado por la editorial E.Elle. Se trata de un juego de fantasía histórica ambientado en Europa durante el siglo XIV. El juego parte de la premisa de que la Orden de los Caballeros Templarios, disuelta en 1314, ha sobrevivido en la clandestinidad, llevando a cabo una serie de planes que afectan a la historia humana. Los jugadores interpretan a los “agentes secretos” de los Templarios, cuyos líderes se han ocultado en un lugar situado más allá del espacio y el tiempo. Las misiones de los personajes los llevan a diversos lugares y épocas.

El manual de juego contiene información histórica sobre el siglo XIV y la vida en la época. La mecánica del juego asume como reales las creencias esotéricas y la magia medieval. Todos los jugadores poseen un cuerpo astral, definido por su cuerpo físico y también pueden adquirir poderes mágicos, aunque la magia del juego es muy discreta y ritualizada. La interpretación también está definida por una serie de Rasgos de Personalidad.

El juego tuvo suficiente éxito para ser reeditado por la editorial Rose and Poison en el año 2005.

Otros juegos de esta época son I Figli Dell'Olocausto (Los Hijos del Holocausto) (1990) de Andrea Cortellazzi y que por primera vez introduce un juego postapocalíptico en el rol italiano.

Il Gioco Di Ruolo Di Dylan Dog (El Juego de Rol de Dylan Dog) (1991) de DaS Producciones es un juego de rol basado en un famoso personaje del cómic italiano, un investigador-cazador ocultista. También dispone de un suplemento dedicado a otro personaje de cómic similar, Martin Mystere.

Cyb: Gioco di Ruolo in un lontano futuro (Cyb: juego de rol en un futuro lejano) (1991) es un juego de rol apocalíptico ambientado en un hipotético siglo XXVI en el que unas plantas inteligentes se han apoderado de la Tierra. Los personajes jugadores son rebeldes cyborg. El sistema de juego utiliza cartas en lugar de dados. Originalmente fue publicado en la revista Kappa y la 2ª edición (1998) por la editorial Qualitygame.

Gioco Libero (Juego Libre) (1991) fue el primer sistema universal de juego de rol italiano. Fue publicado por P. Maraziti en el nº 1 de la revista Fuori dal Tempo.

En 1992 se publicó Ammo, de Mirko Caruccio, Piero Cioni y Barbara Chies en la editorial Planetario. Se trata se un juego moderno de ciencia ficción inspirado por mangas como “Ghost in the Shell” y “Gundam”; del mismo Mediterraneo es un minijuego del rol ambientado en los mitos clásicos de Grecia y Roma.

Druid (Druida) de Spartaco Albertarelli (1993) es un juego de rol ambientado en la mítica Gran Bretaña de la época celta. El último de los druidas recluta a los personajes para luchar contra los Derwydd, druidas malignos que han provocado que los dioses envíen un diluvio contra la humanidad. Cada personaje puede utilizar magia y poderes psiónicos. También existen varias razas fantásticas como elfos y enanos; el mismo año se publicó Inferno, de Andrea Sfiligoi, en el que los personajes interpretan a ángeles y demonios (generalmente demonios), y que incluye a los principales demonios de la mitología cristiana y reglas para brujería. El juego puede ambientarse en la edad media o el mundo contemporáneo.

También de 1993 es Lex Arcana, de Leo Colovini, Dario de Toffoli, Marco Maggi y Franceso nepitello, un juego ucrónico ambientado hacia el año 476, y en cuyo escenario el Imperio Romano ha sobrevivido a las invasiones bárbaras. Los jugadores interpretan a los Custodes, miembros de la Cross Auxiliaria Arcana, una rama especial de la Guardia Pretoriana dedicada a investigar los misterios del mundo conocido. Los Custodes son magos que han protegido el Imperio Romano desde sus inicios; Orlando Furioso –Il gioco di ruolo dei Paladini di Re Carlo (Orlando Furioso: el juego de rol de los paladines del rey Carlos) está basado en el poema italiano de Ludovico Ariosto. Utiliza un juego de reglas muy sencillo y fue distribuido gratuitamente para profesores y libreros con propósitos educativos. En el año 2002 se publicó una versión extendida con un bestiario de monstruos mitológicos; Ultima Eclisse (Último Eclipse) es otro juego de fantasía inspirado por D&D.

De 1994 son C’era una volta (Érase una vez) de Francesco Lutrario. Se trata de un juego de rol protagonizado por niños, cuya misión es evitar que los cuentos de hadas tradicionales sean cambiados por un ser maligno. Elish es un juego de rol independiente y autopublicado por sus autores. Se trata de un juego de rol Narrativo-fantástico que permite jugar con un sistema de dados o con un sistema de elementos de acción en vivo: la activación de magi requiere el aprendizaje de varios signos manuales. Legione de Danilo Moretti es el primer juego italiano de superhéroes.

En el año 1995 aparece On Stage! Una interesante propuesta de Luca Giuliano que utiliza elementos tradicionales de juegos de rol, narración e improvisación teatral. Los jugadores, bajo la dirección de un Regista dan vida a una partida similar a la representación de una obra de teatro improvisada, cuya ambientación está inspirada por los clásicos de la literatura y el teatro. Entre los suplementos se encuentran “El sueño de una noche de verano”, “Blancanieves y los Tres Cerditos”, “Frijoles, Dólares y Pólvora”, un suplemento para las películas de western de Sergio Leone y “On Stage! Epico” sobre los caballeros del rey Arturo.

Il Gioco Di Ruolo Di Ken Il Guerriero (El juego de rol de Ken el guerrero) es un juego de rol apocalíptico ambientado en la serie anime Hokuto no Ken (El Puño de la Estrella del Norte). El sistema de reglas está basado en el sistema francés Simulacres. Gli Ultimi Templari (Los Últimos Templarios) de Mauricio Manzini y Mauro Teragnoli fue el primer juego de la editorial Qualitygame. Se trata de un juego histórico de misterio, diseñado para una aventura en vivo sin Director de Juego, sólo un organizador que también puede jugar.

Sulle Sponde del Nilo (En las orillas del Nilo) es un juego de rol ambientado en el Antiguo Egipto, con un sistema de reglas similar a Mediterraneo y Orlando Furioso. La mayor parte del manual está dedicado a la aventura “El papiro robado”. También era un juego de rol de distribución gratuita.

En 1996 se publican Allarme UFO! (¡Alarma, OVNIS!) de Antonello Lotronto, un juego de rol de ciencia ficción basado en las películas de serie B de la década de 1950 sobre invasiones alienígenas. De Elocuentia es un juego narrativo de fantasía que puede jugarse sin Director de Juego. Kalévala de Luigi Castellani es un juego de rol basado en la gran saga de la mitología finesa. La Regola del Gioco (La Regla del Juego) es otro sistema de juego universal, creado por Piermaria Maraziti y Marco Pérez.

En 1997 aparece en Italia el juego de miniaturas Fantasy Warriors de Grenadier Models, con un éxito breve y limitado. De este mismo año también son Angeli e Demoni (Ángeles y Demonios), el primer juego de la editorial Rose and Poison. Los personajes interpretan a ángeles y demonios que luchan por el control de la tierra y las almas de la humanidad, alcanzando un éxito notable que permite la aparición de suplementos como “Navidad con el diablo”, “La máscara del diablo”, una pantalla de Director de juego y una guía de expansión “Año segundo” con nuevas clases de personaje y reglas para la interpretación en vivo.

De 1998 es Sol Levante (Sol Naciente) de Eugenio Maria Lauro, el primer juego de rol italiano ambientado en el Japón feudal. Este mismo año también muere Giovanni Ingellis, el traductor italiano de D&D y uno de los principales promotores de los juegos de rol en Italia.

Al igual que en otros países, el éxito de la serie manga de Dragonball da lugar a un juego de rol derivado. En Italia la versión es publicada en 1999 por Andrea Angiolino y Paolo Parrucci, que crean un juego independiente de artes marciales al margen del juego inglés publicado por R. Talsorian. Este mismo año aparece ERA , un juego de fantasía que utiliza un sistema de cartas en combate y que actualmente tiene una expansión en la red dedicada al videojuego “Soul Calibur.” Multiworlds de A. Piparo y L. de Luca es un nuevo sistema de juego universal, con un proceso extendido y complejo de creación de personajes pero con un sistema de resolución de acciones muy sencillo.

LOS ÚLTIMOS JUEGOS

Los últimos años del ámbito rolero de Italia se han caracterizado por el dominio económico de Dungeons & Dragons, con una agresiva actividad de marketing, que desde el año 2002 le ha permitido absorber más del 50 % de las ventas de juegos de rol y artículos derivados. Este predominio también ha sido fomentado por la apertura de la licencia de D20. Paralelamente muchos juegos autóctonos han desaparecido del mercado y ha generado cierto resentimiento entre jugadores de otros sistemas de juego.

Actualmente la expansión de Dungeons & Dragons en Italia parece haberse estancado, al mismo tiempo que han aparecido tímidamente otros nuevos juegos italianos. En conjunto, la afición se mantiene con fuerza, sobre todo vinculada a otras formas de ocio como los cómics o los videojuegos. El surgimiento de la colección “Los juegos del 2000” también ha permitido la reedición de juegos que habían desaparecido del mercado en los años anteriores.

Entre los juegos de rol de esta década destacan:

Il Gioco di Ruolo Ufficiale dei Manga (El juego de rol oficial del manga) (2000). Se trata de un sistema universal creado para simular los mundos de acción del manga y el anime.

Venetia Obscura (2000). El escenario se sitúa en la ciudad futurista de Venecia, donde diferentes facciones luchan por el control. El juego se centra mucho en el combate, pero la ambientación es muy detallada.

Sine Requie (Sin Reposo) (2003) es un juego de horror de Matteo Cortini y Leonardo Moretti, ambientado en el año 1957 en un escenario ucrónico, 13 años de lo que se recuerda en el mundo como “El Día del Juicio”, el 6 de junio de 1944, cuando la historia de la humanidad cambió para siempre.

Ése día, en plena Guerra Mundial, los muertos se alzaron de sus tumbas para devorar a los vivos y muchas naciones no estaban preparadas para defenderse de ese horror y cayeron ante los monstruos caníbales que habían sido seres vivos. Los países que cayeron se convirtieron en yermos conocidos como “Las Tierras Perdidas”, donde la vida es difícil y los escasos supervivientes humanos viven al borde de la locura. Las naciones que han sobrevivido al Día del Juicio se han convertido en regímenes totalitarios. Alemania, que reclamó la victoria en la guerra, tomó el nombre de Cuarto Reich, y ahora la vida es rígidamente controlada por el gobierno nazi, que ha aislado el país. Ha surgido una nueva religión, en la que se espera un Mesías-Führer que llevará al Reich a la conquista del mundo. Italia se encuentra bajo un régimen fascista y teocrático, gobernada por el Papa León XIV, que ha llevado el país a una regresión feudal. La Unión Soviética consiguió sobrevivir al terror pero al coste de enormes cambios, el principal de ellos el sometimiento de la humanidad a las máquinas. En sus territorios han surgido colosales ciudades de metal, con laberintos de trenes y corredores que se extienden por el subsuelo, y para defenderse de los muertos se han creado “biomáquinas”, los primeros individuos de una nueva humanidad. La nueva Unión Soviética es conocida como Z.A.R, el reino de un dictador inhumano y una máquina tecnócrata que ha decretado el fin de la familia, la religión, la paz y el reposo y gobierna sobre una población esclava.

Actualmente Sine Requie es uno de los juegos italianos de más éxito en su país, con numerosos suplementos y se habla de su exportación a Alemania.

Nephandum (2005) de Massimo Bianchini y Mario Pasqualotto fue adquirido en el año 2007 por Mongoose Publishing. Se trata de un juego de fantasía oscura y terror que utiliza un sistema de D20. Se trata de un mundo fantástico gobernado por la tiranía de cinco entidades cósmicas que simbolizan cinco aspectos diferentes del miedo: Enfermedad, Locura, Sangre, Oscuridad y Salvajismo.

Empyrea (2006) de Massimo Bianchini y Mario Pasqualotto es otro juego de fantasía de los mismos autores que Nephandum y con una ambientación más clásica y menos oscura, en la que coexisten diversas dimensiones y se producen intercambios entre ellas.

AUTORES Y CONVENCIONES

Curiosamente, la mayoría de los autores y diseñadores de juegos de rol en Italia pertenecen al ámbito educativo y periodístico, y algunos de ellos tienen bastante fama a nivel nacional.

Giovanni Ingellis (1951 -1998) fue una de las principales figuras del mundo de los juegos de rol en Italia, además de haber traducido, importado y publicado numerosos juegos de rol y de tablero.

Desde 1977 Giovanni vivió en Milán, donde trabajó como profesor, colaborando la con la revista Pergioco y otras publicaciones de la editorial Giochi. En 1980 fundó la editorial Pacific Enterprise Italia (que cambió de nombre a Stratelibri en 1989) e inició la importación de juegos de rol de Estados Unidos e Inglaterra (principalmente de Games Workshop) y brevemente de Francia (Jeux Descartes).

Giovanni comenzó su carrera en el mundo lúdico en 1981 creando juegos de tablero Innamoramento e amor (Enamoramiento y amor) y en 1982 AAARGH!!!, un juego de tablero en el que humanos y alienígenas se enfrentaban en el interior de una nave espacial.

En el año 1985 Giovanni tradujo Dungeons & Dragons al italiano, publicando varios suplementos y aventuras propios. En el año 1990 se encargó de la edición italiana de Il Richiamo di Cthulhu (La Llamada de Cthulhu) y Il Signore degli Anelli (El Señor de los Anillos). Con el paso del tiempo publicaría las traducciones de otros juegos como Guerre Stellari, Cyberpunk 2020, Stormbringer, Twilight 2000, Mekton Z, etc.

En el año 1994 inició la publicación italiana del juego de cartas de Magic: l’adunanza y con su gran éxito Stratelibri atravesó uno de sus mejores periodos. Precisamente la pérdida de la licencia hizo que la editorial entrara en crisis. Murió en 1998 a causa de una leucemia.

Luca Giuliano es considerado por muchos jugadores de Italia el decano de los juegos de rol. Si bien Giovanni Ingellis realizó una importante labor de promoción, Luca Giuliano ha destacado en el plano teórico y de diseño. Actualmente es profesor de sociología en la Universidad de La Sapienza en Roma, donde da clases en la Facultad de Ciencias Estadísticas y en la Facultad de Ciencias de la Comunicación. Además ha colaborado en numerosos programas de televisión y radio y ha escrito numerosos manuales de juegos de rol y ensayos académicos sobre el mundo de los juegos de rol.

Su primer juego de rol fue Il Cavalieri del Tempio en colaboración con otros autores, publicado en 1990 y reeditado en el año 2005, un juego de reconstrucción histórica con un reglamento detallado, pero su juego mejor valorado ha sido On Stage! En el que mezcla el rol con elementos teatrales de improvisación y narración. En el año 2004 creó el premio literario “La Maschera e il Volto”, al mejor escenario para On Stage! en cuyo jurado participan Luca Giuliano y varios autores de juegos y narración interactiva.

Aparte del diseño de juegos, Luca Giuliano ha organizado varios eventos lúdico-culturales en colaboración con el ayuntamiento de Roma (Biblioteca Central para niños y Asesoramiento familiar y política para la infancia), así como los ayuntamiento de Gradara y Urbino. Desde 1997 es presidente de la Asociación de Literatura Interactiva. En el año 2005 recibió un premio a su carrera lúdica. En el ámbito académico a menudo combina sus clases teóricas con proyectos interpretativos de juegos de rol. También ha escrito varios ensayos como “In principio era il drago. Guida al gioco di ruolo.” (1991), “La maschera e il volto. Il mondo virtuale e sociale dei giocatori di ruolo” (1992)

Andrea Angiolino es diseñador de juegos de rol y periodista. Aparte de varios manuales de rol, también ha escrito varios ensayos sobre fantasía y libro juegos. Comenzó su carrera profesional como diseñador de juegos en 1985: juegos de rol, juegos de ordenador y trabajando en la radio y la televisión. En 1999 fue nombrado consultor del Ministerio de Instrucción Pública para la utilización de los juegos de rol en la escuela.

Es miembro de C.UnS. A (Cooperativa Un Sacco Alternativa), una asociación romana dedicada a la invención y creación de juegos. También colabora con varias revistas de juegos de rol como Future SOC, Kaos, Maivista y The Unicorn.

Entre sus aportaciones destacan su colaboración en I Cavalieri del Tempio, así como varios juegos educativos como Basic –West, Basic – Egitto, Orlando Furioso y Mediterraneo. Sus juegos se caracterizan por sus sistemas sencillos, diseñados para presentar los juegos de rol a los neófitos.

También ha participado en juegos de mesa como Ulises (2001) y Wings of War, en colaboración con Pier Giorgio Paglia.

Ciro Alessandro Sacco es periodista y uno de los principales promotores de los juegos de rol en Italia. En 1990 junto a otros autores transformó la revista Rune, creada por fans en la primera revista italiana de juegos de rol, pero la abandonó por desacuerdos editoriales al año siguiente para unirse a la redacción de The Unicorn. Cuando dejó de publicarse pasó a la revista Kaos.

Ciro se ha encargado de la traducción de los juegos de rol de Over The Edge y Shadowrun. Actualmente concentra sus intereses en el periodismo lúdico en la página www.infoludiche.org.

A finales del año 2007 fue nombrado jurado del Gioco di Rol Italia Contest, una competición destinada a los autores de juegos de rol inéditos.

Más allá de las convenciones locales, Lucca Comics & Games es la principal feria italiana dedica al cómic, la animación, los juegos (rol, tablero, cartas), videojuegos y literatura de fantasía y ciencia ficción. Se celebra en la ciudad de Lucca, en la Toscaza.

La feria de Lucca tiene una larga carrera, habiéndose inaugurado en el año 1966, como una feria editorial dedicada al cómic. Al principio fue una celebración anual, y posteriormente bianual. En el año 1986 celebró su 17ª edición a la que siguió un breve período de crisis en el sector y suspensión hasta su retorno en la primavera de 1990 con una versión semestral. Desde 1996 ha vuelto a ser una feria anual. En el año 2008 superó los 100.000 visitantes, convirtiéndose en la tercera feria del cómic del mundo en número de visitas tras el Comiket de Tokio, el Festival International d’ Angoulême (Francia) y compitiendo en número de visitantes con la Comic-con de San Diego.

Los juegos de rol hicieron su aparición en la edición de 1990, y desde entonces se han convertido en un elemento habitual en la feria. Su diversidad de ámbitos lúdicos y de la industria del ocio ha sido en gran parte responsable de la gran afluencia de visitantes. Muchos de los juegos de rol italianos han sido presentados en esta feria.

LA REVISTA KAOS

Tras recoger el testigo de Rune, The Unicorn y otras, Kaos se ha convertido en la revista señera de los juegos de rol en Italia. La revista apareció en octubre de 1991 con 64 páginas (32 a color) y contenía un cómic de fantasía, una reseña en profundidad de Dungeons & Dragons, varios artículos técnicos de juegos y otros temas. El primer número vendió 12.000 ejemplares de una tirada de 20.000 y su venta se redujo hasta estabilizarse en torno a los 7.000 ejemplares de ventas de media. A pesar de su profesionalidad las ventas no aumentaron y paulatinamente redujo su periodicidad mensual a bimestral y trimestal. En 1993 la editorial Granada Press cedió la revista a Nexus Editrice, una sociedad formada por los redactores de Kaos.

Desde 1993 Kaos adoptó su forma más estable, que duró varios años, abandonando poco a poco su relación con el cómic y centrándose en el mercado de los juegos de rol y posteriormente añadiendo los juegos de cartas. A partir del número 60 en 1999 la revista pasó a llamarse Power Kaos con el propósito de interesarse en los videojuegos, reduciendo drásticamente la tirada debido a las pérdidas de ventas.

A partir del número 68 a la revista se añadió de forma alterna el CD Entropía, una revista multimedia dedicada al universo lúdico y fantástico. Entropía tuvo un total de cuatro números.

Kaos dejó de publicarse en formato revista en el nº 75 de noviembre de 2002, convirtiéndose en una revista online, todavía activa. Actualmente KaosOnLine - www.kaosonline.it - es una página de internet dedicada al mundo de los juegos, actualizada con artículos dedicados a los juegos de rol, de tablero y al género fantástico en general, que actualmente constituye uno de los principales vehículos de divulgación de los juegos de rol en Italia.

Bien, y hasta aquí este pequeño paseo por el mundo de los juegos de rol en Italia, quizás no tan diferente al que conocemos en España. Como siempre espero que hayáis disfrutado con el mismo y que haya atraído vuestro interés por los juegos de rol que han sido creados más allá de nuestras fronteras. Como siempre, la decisión queda en vuestras manos.

Castilla y Dragón 2010

2010-08-30T02:21:00.004+02:00

Saludos a todos. A un paso de acabar el período vacacional del común de los mortales, así como la época por excelencia para jornadas, llega una de las últimas citas de la temporada: las jornadas Castilla y Dragón 2010 que se celebrarán los próximos 15 a 18 de septiembre en Valladolid.

Aunque me guste rajar más que a un tonto un lápiz mejor será que en este caso le ceda la palabra a la buena gente de la organización para que nos hablen un poco de estas jornadas y de lo que nos podremos encontrar en ellas:

¡Saludos!

Vais a permitirme unos minutos de vuestro preciado tiempo para ser víctimas de un sabroso, saludable y rico en carbohidratos ¡SPAM!

Me refiero a las Jornadas Castilla y Dragón 2010.

Dichas jornadas se celebran anualmente en Valladolid, siendo su base los juegos de rol, estrategia y simulación.

En el presente 2010, la fecha para el disfrute, jolgorio y alegría de estas Jornadas será del 15 al 18 de Septiembre, en el Centro Cívico Zona Sur (Valladolid).

En nuestra web (www.castillaydragon.es) podrás encontrar toda la información al respecto: desde la información más básica (días, horarios, localización, planos, patrocinadores, etc.), hasta información detallada de cada actividad (horarios con las actividades a realizar, conferencias, juegos de mesa, charlas, talleres, rol en vivo, wargames…).

Además, cuenta con interesantes apartados para los visitantes como “Alojamiento” (para poder planear una estancia cómoda, cerca de las Jornadas) o “Cómo llegar” (con información sobre las opciones más adecuadas para el viaje, estar al día acerca de obras o imprevistos, un plano de la zona cercana a las Jornadas detallado…).

El apartado “Historia” avala nuestra seriedad y compromiso en el mundo del rol, así como nuestra dedicación a ello. Muchos años son los que están a nuestras espaldas ya… y muchos buenos recuerdos.

Para finalizar, recuerda que puedes ponerte en contacto con nosotros para cualquier duda o consulta (castillaydragon@gmail.com). Incluso si te animas y haces alguna pequeña reseña de las Jornadas Castilla y Dragón en algún blog, página web, cómic, tienda, o dónde (y como) se te ocurra; y nos lo comunicas mediante el correo, enlazaremos tu comentario en nuestro apartado en web “Mírales qué majos”.

No olvides que dispones de 5 formas para seguirnos activamente:

· Apartado “Inicio” en Web

· FEED RSS.

· Facebook.

· Tuenti.

· Canal en Youtube.

Este correo no es sino un honesto llamamiento a todo aquel que disfrute tanto como nosotros con actividades como las que proponemos en las Jornadas cada año. El mundo del rol, a pesar de seguir entre las sombras, ha asumido un aceptable crecimiento durante los últimos años. Por ello, os invitamos a acercaros y disfrutar de unas Jornadas de rol que no os dejarán indiferentes, os lo aseguramos.

¡Nos vemos en Castilla y Dragón! ¡Y sé tú mismo!

¡Un saludo!

Castilla y Dragón

Vulviánidas: Raptus Interruptus

2010-08-18T01:23:00.004+02:00

Saludos a todos. Como muchos ya sabran a estas alturas, El Autómata Editorial ha puesto en descarga directa su siguiente episodio de Vulviánidas, su juego de anime con tías alienígenas que están que crujen pero mejor será que ellos nos lo cuenten:

El Autómata Editorial se complace en anunciaros que ya está disponible on-line, y de manera gratuita, el tercer episodio de Vulviánidas: Raptus Interruptus!

Como ya sabéis, Vulviánidas es una serie rolera en clave anime, en la que los jugadores toman el papel de seductoras alienígenas (y un pringao que las recibe en la Tierra) con la misión de encontrar material genético compatible con su propia raza.

En este tercer episodio los protagonistas deben escapar de los tentáculos de los Chack-chack, esa especie de pulpos gigantes que persiguen a nuestras chicas malva desde la otra punta del universo. Y todo ha sido diseñado a conciencia para que dicha huída esté repleta de sorpresas, acción y chachondeo marciano: Desde detallados planos del hotel donde las han retenido, nuevas estadísticas de variados enemigos Chack, un buen conjunto de personajes con los que interactuar, e incluso un mini-juego de tablero para escenificar la trepidante huída final. Y eso que la idea era hacer un episodio ligerito...

El enlace para la descarga del PDF y la carpeta de extras:
http://www.elautomata.org/vulvianidas/vulvianidas_3.zip

Os recordamos que Vulviánidas es un innovador proyecto rolero que se ofrece en entregas gratuitas, a modo de episodios, emulando el formato de las series anime. Durante los 9 episodios de la primera temporada, se irá desgranando una trama paulatinamente más compleja y emocionante para los Protagonistas.

Como siempre, nuestro correo está abierto para cualquier aclaración o ampliación sobre esta noticia. Gracias por vuestro apoyo.

Band of Zombies

2010-08-14T11:51:00.007+02:00

Saludos a todos. Hace escasos días Eden Studios anunciaba su próxima novedad para el AFMBE: Band of Zombies, o en resumidas cuentas, zombies en la Segunda Guerra Mundial. Reconozco que me quedé de pasta de boniato al verlo anunciado pero no menos al leer el material que incluirá, a parte de la actualización de reglas para ese mundo:

- Reglas de combate aéreo y naval.

- Nuevo equipamiento y vehículos de todo tipo.

- Regla de combate de masas.

- Las primeras reglas (opcionales) de escaramuzas con miniaturas para el Unisystem

Y si esto no fuera suficiente, la ambientación no se queda corta ya que será un suplemento de ambientación única, es decir, los anteriores suplementos del AFMBE presentaban una ambientación general y múltiples variantes para luego presentar diferentes ambientaciones de ejemplo en ellas. Band of Zombies será un Escenario de Campaña completo con información sobre zombies alrededor del mundo, todos reanimados por el mismo evento, creando así una plaga a nivel mundial de no muertos durante la 2GM.

Sin duda lo estaré esperando con ansia viva.

La edad de oro del rol

2010-08-09T10:15:00.003+02:00

Saludos a todos. Hoy, en uno de esos arrebatos que a veces me dan, me voy a salir por peteneras; ni un artículo de Magus ni fotos ni noticias. Sólo mi opinión. ¿Aún seguís leyendo? Interesante... pues nada, ahí vamos (no hace falta ponerse cómodo que tampoco voy a tardar mucho).

Estaba el otro día departiendo con Trukulo delante de una caña cuando, no me acuerdo cómo, salió el tema de la edad de oro del rol en España; ya sabéis, las ediciones de Joc, las grandes jornadas, los sistemas clásicos... principios de los noventa, vamos. La verdad es que rememorar esta época me crea una cierta nostalgia, como a tantos otros, y no es para menos: en una época sin internet a gran escala, donde conseguir un manual básico era toda una aventura (bueno, dependiendo de donde vivieras, claro) incluso mayor que encontrar jugadores, en la que devoraba más que leía cada número de la Líder y en la que el rol era algo así como la gripe, tú la pillabas e inmediatamente se lo contagiabas a los que cogías con las defensas bajas. Sé que suena rocambolesco pero si eras rolero en una ciudad o pueblo pequeños te sentías casi como un explorador en la frontera.

Me estoy desviando de mala manera... a lo que iba es que después de meditar un poco sobre esta época, lugar común de muchos, creo que no fue realmente la edad de oro. Es decir, no niego que fue una época fantástica, creativa y en lo personal, algo que atesoro con cariño; aún así, me parece desmesurado llamarla edad dorada. Quizás época clásica le quedaría mejor, la verdad.

Entonces ¿cuál es la edad de oro del rol? yo digo que ahora. Sí, en serio, no hace falta poner cada de incrédulo; como ya dije, los noventa estuvieron la mar de bien pero a nivel potencial y real, ahora estamos viviendo una época de lo más excitante aunque parezca que haya gente que no lo quiera ver. Morriña mal entendida, diría yo.

La tecnología ha abonado un terreno del que han surgido cosas maravillosas: editoriales alternativas (o kiwis, según a quien preguntes), foros, blogs, páginas web, jornadas, clubs, talleres de escritura (sí, en plural porque dudo que el de Pedro J. sea el último que veamos, tanto de rol como de su parte ¿no?;), etc. No sé qué le ha dado a todo el mundo pero parece que algo está cambiando; el fandom se mueve, hace cosas, crea, comparte, colabora... hasta entra sangre nueva y no sólo la descendencia de la vieja guardia; es más, en las últimas jornadas a las que fui, las Barnalúdica, me sentí hasta viejo y todo con tanta muchachada alrededor.

En fin, que lo único que quería decir hoy con tanta parrafada es que siento que estamos viviendo un momento en la historia del rol en España francamente excitante, de los que hacen historia; de esos en los que luego hinchas pecho y dices todo orgulloso "sí, yo formé parte de eso". Sería una lástima no aprovecharlo ¿no?

Sed felices

Los cazadores y los juegos de rol (parte 2 de 2)

2010-08-03T09:37:00.004+02:00

(1ª parte del artículo)

LOS CAZADORES EN LOS JUEGOS DE ROL

Al margen de la actitud de “recuento de bajas” y de “cosecha de puntos de experiencia” de ciertos jugadores, la figura del cazador ha estado presente en los juegos de rol desde sus primeros pasos. En su encarnación más habitual como “experto en la naturaleza” puede decirse que se encuentra en profesiones tan extendidas en los diversos juegos como el montaraz o guardabosques, indudablemente influenciados por el personaje de Aragorn en “El Señor de los Anillos”, pero como ya he mencionado, el montaraz es un personaje mucho más complejo, a menudo asumiendo la defensa y vigilancia de la comunidad o luchando clandestinamente contra el orden establecido. Paladines y guerreros también pueden encarnar la profesión del cazador de monstruos desde su lado más caballeresco y profesional, pero lo cierto es que cualquier tipo de personaje puede asumir esta función como parte de una aventura orientada hacia la caza o enfrentamiento con los monstruos, en función de su trasfondo y circunstancias.

La “caza del tesoro” a menudo constituye el tipo de aventura más sencillo y habitual, con los personajes enfrentándose a una serie de obstáculos –a menudo representados por oponentes o monstruos- hasta alcanzar su objetivo. Sin embargo, en otras aventuras el objetivo puede ser el monstruo en sí, debido a gran variedad de motivos: librar a la comunidad de su amenaza, adquirir algún tipo de componente de su cuerpo (piel, huesos, etc.) o capturarlo vivo para preservar su existencia o exhibirlo. Las posibilidades son muy diversas.

Pero aunque la caza puede adoptar muchas formas en las distintas ambientaciones de juego –caza de dragones en Dungeons and Dragons, caza de vampiros en la Llamada de Cthulhu, caza de especies alienígenas en Star Wars-, sólo algunos juegos de mesa y de rol proporcionan un verdadero protagonismo a este proceso. A continuación echaremos un vistazo a cuatro de los más conocidos.

CAZADOR: LA VENGANZA

El 1 de noviembre de 1999 y tras la cancelación de la línea de Wraith: el Olvido (comentado en este mismo blog), la editorial White Wolf lanzaba la primera de una nueva serie de líneas de juego para Mundo de Tinieblas y conectadas con el cataclismo que devastó el inframundo, provocando una serie de acontecimientos en cadena. Pero previamente y comenzando con el suplemento Cazadores Cazados, en el que ya aparecían brevemente presentadas, White Wolf había dedicado varios suplementos a describir las distintas facciones de cazadores de criaturas sobrenaturales en el marco del temático Año del Cazador, en el que vieron la luz:

-La Inquisición: Un vistazo a la más antigua de las organizaciones de cazadores, la Sociedad de Leopoldo surgida en el siglo XIII en el seno de la Iglesia Católica, y dedicada desde entonces a la lucha contra lo sobrenatural. También se describían brevemente otras organizaciones de cazadores de carácter religioso.

-Proyecto Crepúsculo: Este suplemento se centra en las diversas organizaciones del gobierno de los Estados Unidos dedicadas a la investigación de fenómenos sobrenaturales, centrándose especialmente en la División de Asuntos Especiales del FBI, pero también en otras organizaciones.

-Salones del Arcanum: Una sociedad de eruditos creada en Londres en 1885, cuyos miembros se dedican a la investigación de todo tipo de fenómenos paranormales, acumulando todo su conocimiento por el bien de la humanidad.

-Los Vivos y los Muertos: Un repaso a diversas organizaciones y grupos de cazadores de fantasmas, que sería actualizado en Médiums: Portavoces de los Muertos.

-La Gente del Otoño: No tanto un libro de facciones de cazadores de hadas como de grupos de enemigos, que consciente o inconscientemente amenazan el Ensueño del que dependen los espíritus feéricos.

-Cazador de demonios X: Este suplemento echa un vistazo a los grupos de cazadores de oriente, entre ellos los vagabundos errantes Shi y la organización conocida como Fuerza de Combate Zero, que utiliza dispositivos tecnológicos de última generación en su guerra contra lo sobrenatural.

Cazador: la Venganza, diseñado por Mark Rein·Hagen, Andrew Bates, Phil Brucato, Ken Cliffe, Greg Fountain, Ed Hall, Jess Heinig, Michael Lee, Richard Thomas, Mike Tinney y Stewart Wieck, presenta un nuevo concepto de Cazador en el Mundo de Tinieblas. Tras la terrible devastación que provocó una serie de cambios en el mundo espiritual varios personas comenzaron a recibir “mensajes” que abrían sus ojos a la realidad de la existencia de lo sobrenatural. Estos mensajes eran enviados por seres enigmáticos conocidos como Mensajeros o Heraldos, de origen desconocido. Quienes no actúan ante la amenaza sobrenatural percibida por el mensaje se convierten en “Testigos”, conscientes de la existencia de la oscuridad pero sin poder para luchar contra ella. Sin embargo, quienes acuden a la llamada del mensaje son llamados “Imbuidos” o Cazadores, y reciben poderes llamados “Ventajas”.

La vida de los Cazadores está llena de peligros. Ahora que son Imbuidos conocen la verdad y no pueden ignorar la existencia de la manipulación sobrenatural sobre la humanidad. Sin embargo, el Cazador está solo, no puede revelar lo que sabe a las autoridades mundanas, ya que le tomarían por loco –y de hecho muchos se vuelven locos tras ser Imbuidos- y las fuerzas sobrenaturales controlan muchos ámbitos del gobierno y la sociedad humana y posiblemente serían rechazados o asesinados.

En esta situación los Cazadores libran una guerra clandestina y desesperada contra las fuerzas inhumanas que manipulan a la humanidad. Consideran que su misión es reconquistar el mundo y librarlo de chupasangres, bestias salvajes, espíritus vengativos y brujos manipuladores. Sin embargo, sus enemigos más frecuentes son los “Pútridos”, muertos vivientes similares a todo tipo de zombies, que se han vuelto especialmente numerosos recientemente. Muchos Imbuidos consideran que la aparición de los Cazadores es una respuesta contra la amenaza de los Pútridos.

La trama de Cazador: la Venganza, junto con la de Momia: la Resurrección, Changeling: el Ensueño, Vástagos del Este y Demonio: la Caída fue concluida en el suplemento “El Tiempo del Juicio”, en el que White Wolf detuvo toda su línea de Mundo de Tinieblas. Tuvo un éxito menor, y recibió poca atención comparativa en “El Tiempo del Juicio”, lo que dejó a muchos fans insatisfechos.

Credos

Los Imbuidos son elementos recientes en el Mundo de Tinieblas (prácticamente sólo existen desde 1999), y carecen de una sociedad de Cazadores coherente. Lo más parecido a una organización social es “Hunter-net”, una red informática de información y contactos. Por lo general los Cazadores se limitan a cumplir el cometido para el que creen que han sido elegidos, no suelen reconocer clasificaciones entre ellos, pero existen algunas diferencias de actitud y poderes, que sobre todo a efectos de mecánica de juego define los Credos. El Credo de un Cazador surge en función de su reacción en el momento en que fue Imbuido. Los distintos Credos proporcionan poderes y propósitos distintos, y también influyen en las personalidades de los Cazadores y en su forma de enfrentarse a los monstruos y proteger a la humanidad. Esto genera tres principales Virtudes que puede seguir de forma activa o pasiva.

Misericordia: Estos Cazadores tienden a mostrar compasión hacia las criaturas sobrenaturales y de una u otra forma intentan redimirlas o curar el daño que causan:

-Mártires: Quienes sacrifican todo por la causa.

-Redentores: Desean salvar a los monstruos.

-Inocentes: Quienes se niegan a prejuzgar a las criaturas sobrenaturales.

Celo: Los Cazadores implacables y dogmáticos en su creencia de que la humanidad está destinada a “Heredar la Tierra” y que las criaturas sobrenaturales son un obstáculo a este destino. Estos Cazadores tienden a ser guerreros con una pasión que pocos humanos pueden comprender:

-Vengadores: Quienes buscan venganza por el daño causado por las criaturas sobrenaturales.

-Jueces: Quienes quieren castigar a los monstruos en función de sus actos.

-Defensores: Quienes quieren salvar y proteger a los inocentes de la oscuridad.

Visión: Los Cazadores de estos Credos buscan comprender lo que son y conseguir información. Entre ellos suelen encontrarse líderes y consejeros de los Cazadores. Entre los Credos Visionarios hay un Credo viable y dos “Credos perdidos”, que consisten en personas que recibieron demasiada información en el mensaje de los Heraldos y de alguna forma se han vuelto locos o demasiado violentos debido a la Llamada:

-Visionarios: Tratan de comprender el significado del propósito de los Imbuidos y la existencia de lo sobrenatural.

-Descarriados: Credo Perdido. Imbuidos completamente violentos hacia lo sobrenatural. Muchos sufren algún tipo de trastorno mental. Podrían haber sido estrategas y tácticos, pero están sujetos a visiones sobrenaturales constantemente, lo que les causa un extremo trauma mental, lo que suele convertirlos en asesinos psicóticos que sólo piensan en destruir al enemigo sin pensar en los daños colaterales.

-Ermitaños: Credo Perdido. Imbuidos que sufren en presencia de otros Cazadores y criaturas sobrenaturales. Deberían haber sido los informadores de los Imbuidos, recibiendo información directamente de los Heraldos. Desgraciadamente sufren ansiedad emocional e incluso dolor físico en presencia de cualquier tipo de criatura sobrenatural.

Hunter-net

Los Cazadores se comunican mediante un foro de internet llamado “Hunter-net”, situado en la página web ficticia www.hunter-net.org. Aunque el lugar es relativamente seguro en al menos una ocasión un ser sobrenatural ha conseguido infiltrarse a pesar de las medidas de seguridad. Fue creado por un Imbuido llamado Testigo1, y a partir de él, todos los Cazadores que se registran añaden un número a su nick de afiliación. Entre ellos se encuentran individuos tan conocidos entre los Imbuidos como Ratóndebiblioteca55, Doctor119 y el infame Dios45, odiado y respetado a la vez por sus actos crueles e incomprensibles. Cada nombre suele describir la personalidad o elementos personales de cada Cazador.

A medida que avanzaba la trama del Mundo de Tinieblas, la origina Hunter-net fue desmantelada y destruida. Testigo1, el administrador de la página, borró varias cuentas, pero afirmó que alguien o algo había pirateado su cuenta. Se construyó un nuevo foro de Hunter-net, pero no tuvo el mismo seguimiento que el original.

A partir de Hunter-net surgieron varios subforos en torno a grupos de mentalidad similar, que a grandes rasgos representaban los diferentes Credos, como se describe en los suplementos dedicados a cada Credo.

Conexiones con otras líneas de juego

Aunque un fenómeno reciente, existen varios indicios que conectan a los Cazadores con el resto de las líneas de juego de Mundo de Tinieblas. Aunque desligado de la trama contemporánea de Mundo de Tinieblas, parece que los Imbuidos están relacionados con los legendarios Exaltados Solares. Por otra parte, para los demonios de Demonio: la Caída los Imbuidos parecen sospechosamente familiares, como si de alguna forma fuesen servidores de otros demonios. De hecho, se insinúa que el propio Lucifer ha Imbuido a los Cazadores para preparar su propio ejército en los últimos días y enfrentarse a sus enemigos.

Edad Oscura: Inquisidor

Como parte del universo ambientado en Edad Oscura, en la época medieval, White Wolf creó Edad Oscura: Inquisidor, que puede considerarse el equivalente a Cazador: la Venganza, aunque posee notables diferencias. En Edad Oscura: Inquisidor convergen diversas organizaciones de cazadores, algunas perfiladas en la trama de anteriores suplementos. A grandes rasgos, constituye el pasado del suplemento La Inquisición, pero diverge en varios puntos.

A principios del siglo XIII un cardenal de la Iglesia Católica viajó por toda Europa. Consciente de la presencia de criaturas malignas en el mundo reunió a diversos grupos de personas que habían dedicado sus vidas a combatir el mal encarnado en la Tierra. Entre los grupos que acudieron a su llamada se encontraban:

-Los Pobres Caballeros de la Cruz de Acre: Un grupo militar de caballería creado en Tierra Santa tras el hallazgo de la reliquia de la Vera Cruz.

-La Orden de Santa Teresa: Una orden monástica femenina creada por una famosa vidente, que proporciona refugio, curación y consejo a la Inquisición.

-La Hermandad de San Teodosio o los Monjes Rojos: Una orden monástica de investigadores de lo oculto, con oscuras raíces, que a menudo despierta la suspicacia de sus compañeros.

-La familia de Murnau: Una noble familia de origen germánico, cuyos miembros son afectados por una maldición, y que han puesto sus propiedades y recursos a disposición de la Inquisición.

-Los Oculi Dei: Un grupo de espías escindido de otro, la Espada de Santiago, que se dedica a vigilar a las criaturas sobrenaturales y transmitir información al resto de inquisidores.

HUNTER: THE VIGIL

Tras la cancelación de sus viejas líneas de juego en el año 2004 por parte de la editorial White Wolf y la creación de un nuevo mundo de Tinieblas, el sustituto de Cazador: la Venganza llegaría el 14 de agosto del año 2008 con el título de Hunter: The Vigil (Cazador: la Vigilia). Sus diseñadores fueron Chuck Wendig, Travis Stout, Matt McFarland, Jess Hartley, Wood Ingham, Stew Wilson, Rick Chillot, Russell Bailey, Mike Lee, Aaron Dembski-Bowden, Martin Henley, Alex Greene, Justin Achilli, y Rich Thomas. Es la sexta línea de juego del nuevo Mundo de Tinieblas.

Organizaciones

En este nuevo juego, los Cazadores actúan de forma social a través de colectivos de diversa envergadura. La unidad más pequeña de acción es la Célula (Cell) independiente, que a menudo actúa ignorando la existencia de otros cazadores, le siguen los Pactos (Compacts), organizaciones pequeña y flexibles y por último las Conjuras (Conspiracies), grandes grupos a nivel global con gran poder e influencia.

En ocasiones las células cooperan juntas y cuando su organización adquiere una nueva identidad propia se convierte en un Pacto, que a menudo se forma mediante una identidad cultural o propósito compartido: la Larga Noche, por ejemplo, está formada por fundamentalistas cristianos, mientras que el Pacto conocido como Null Mysteriis recluta a sus miembros de médicos y científicos que han descubierto fenómenos sobrenaturales y tratan de encontrar explicaciones racionales a lo imposibles. Los Pactos tienen una influencia geográfica concreta, e incluso pueden extenderse a nivel mundial a través de internet y los medios de comunicación.

Entre los Pactos de ejemplo que aparecen en el manual básico se encuentran:

-La Larga Noche: Cazadores cristianos que intentan destruir a los monstruos para facilitar la segunda venida de Cristo.

-Null Mysteriis: Un grupo de que trata de dar una explicación científica a lo paranormal.

-Red Zero: Un grupo que intenta revelar el mundo sobrenatural a la opinión pública mediante los medios de comunicación.

-La Unión: un grupo de personas mundanas que intenta proteger sus barrios y vecindarios de cualquier tipo de opresión (humanos y monstruos).

-La Abadía Ashwood: Buscadores de emociones que quieren experimentar todo lo relacionado con lo sobrenatural, desde lo más benigno a lo más psicótico (torturas, mutilaciones y cosas peores).

-Los Lealistas de Thule: Buscadores de conocimiento consumidos por la culpa que utilizan sus descubrimientos para ayudar al mundo después de haber colaborado en la creación del Partido Nazi.

En ocasiones un Pacto adquiere suficientes recursos y poder para convertirse en una organización destacada a nivel mundial, con acceso a Donaciones (Endowments), poderosos dispositivos y otros poderes y recursos cuyo uso difumina la línea entre los cazadores y sus presas. Estos Pactos se convierten en Conjuras o Conspiraciones y sacrifican flexibilidad por su poder. Algunas Conjuras tienen miles de años; otras son relativamente modernas.

Las Conjuras que aparecen en el manual básico son:

-Fuerza de Acción: VALKYRIA (“Los Hombres de Negro”): Fundada tras la “verdadera” muerte de Abraham Lincoln, utilizan tecnología de vanguardia para proteger a las masas y evitar que sepan cosas que no deberían saber.

-Los Lucífugos (“Hijos de Satán”): Utilizan poderes infernales para cazar monstruos.

-El grupo Quirón: Un grupo de empresas internacionales que experimentan con los monstruos para encontrar curas a enfermedades modernas como el cáncer y el sida, e implantan órganos de los monstruos a sus agentes de campo.

-Aegis Kai Doru (El Escudo y la Lanza): Un grupo que custodia antiguas reliquias y cuyos miembros están unidos por un antiguo juramento y se dedican a destruir a magos y hombres lobo por una antigua disputa.

-Ascendentes: Un culto originario del Antiguo Egipto y actualmente formado por cazadores musulmanes que utilizan drogas y pócimas en la caza de monstruos.

-Malleus Maleficarum: Ejecutores secretos de la Iglesia Católica, procedentes de la Inquisición medieval y especializados en la caza de vampiros.

BUFFY THE VAMPIRE SLAYER

Los juegos de rol de “Buffy Cazavampiros” y “Ángel” son dos juegos basados en las populares series de televisión de finales de la década de 1990, y fueron publicadas por la editorial Eden Studios. El manual básico de Buffy Cazavampiros fue publicado en el año 2002 y el de Ángel en el año 2003. Ambos juegos utilizan el sistema “Unisystem”, que también aparece en Brujería y Zombie: toda la carne debe ser comida. En los juegos mencionados los jugadores asumen el papel de los personajes de las respectivas series de televisión o asumen otros completamente originales, construyendo su propio universo en el proceso.

Ambos juegos introducen el concepto de “Puntos de Drama” que proporciona a los jugadores mucho más control sobre el flujo de la historia, permitiéndoles realizar actos heroicos, giros en la trama e introducir otros elementos convenientes cuando es necesario. El juego de rol de Ángel ganó el Premio Origins 2003 y el Hall of Fame Inductees en el año 2004. Tras el éxito de ambos juegos, ligado inevitablemente al de las series televisivas, Eden Studios continuó publicado juegos basados en el sistema Unisystem “Cinemática”, incluyendo un juego en el año 2005 basado en la película de culto “El ejército de las tinieblas.”

En octubre del año 2006 Eden Studios anunció que al haberse cumplido su contrato con la cadena televisiva Fox dejaría de producir nuevos suplementos para Buffy Cazavampiros o Angel. No obstante continúan en varios foros online y páginas web.

Buffy Cazavampiros

De Buffy Cazavampiros se publicaron seis suplementos, y varios fueron escritos y quedaron sin publicar:

-Buffy Cazavampiros: el juego de rol, que constituye el manual básico de introducción al escenario, personajes y reglas. Inicialmente fue publicado junto a una edición limitada de lujo y en el año 2005 se publicó una nueva edición revisada, con actualizaciones y corrección erratas.

-Slayer Handbook (Manual del Cazavampiros): Este manual extiende los conceptos posibles del manual básico así como nuevas Cualidades, Desventajas, armas, arquetipos y más. También fue publicado junto a una edición limitada.

-Monster Smackdown (Machacador de Monstruos): Un equivalente a un bestiario de monstruos, este suplemento explora vampiros, demonios y otros adversarios en profundidad, proporcionando una colección de villanos e introduce algunas criaturas sobrenaturales como posibles personajes jugadores, como el Troll. También fue publicado junto con una edición limitada.

-Director’s Screen (Pantalla del Director): Un accesorio consistente en una pantalla de cuatro paneles y con un librillo de 56 páginas con consejos para el Director y tres aventuras pregeneradas.

-The Magic Box (La Caja Mágica): Como sugiere el título, este suplemento está dedicado a las reglas de magia y a los hechiceros, y también proporciona nuevas habilidades místicas y psíquicas. También incluye una aventura.

-Character Journal (Diario del personaje): Una versión extendida de la hoja de personaje de 16 páginas.

-The Dark Druid (El Druida Oscuro): La aventura muestra a Fionn mac Cumhail, el legendario héroe irlandés, como protagonista y aliado. Su batalla contra el druida Fer Doirich continúa en la época moderna, en la que las brujas Willow y Tara son las reencarnaciones de sus aliadas Bodhmall y Liath.

-Welcome to Sunnydale (Bienvenido a Sunnydale): Originalmente anunciado para 2003, este suplemento nunca fue publicado. Eden Studios perdió la franquicia de Buffy en el año 2006. Supuestamente es un suplemento con información geográfica e histórica sobre el escenario de la serie, con descripciones extendidas de los personajes, sugerencias para aventuras en Sunnydale y una aventura pregenerada. El manuscrito y algunos de los mapas de Sunnydale han sido publicados. Supuestamente existe al menos una copia completa.

-Tea and Crossbows (Té y Ballestas): Una guía para los Vigilantes, que fue anunciada pocos días antes de que Eden Studios perdiera la franquicia. Un manuscrito finalizado fue entregado a los jugadores de Eden Studios. Contiene información sobre el Consejo de Vigilantes, así como el Reino Unidos, así como organizaciones, historia e ideas de aventura. Este suplemento está diseñado para adaptarlo a cualquier juego de rol.

-Military Monster Squad (Escuadrón Militar de Monstruos): Este suplemento nunca publicado y escrito por Keith Baker abarcaba la organización conocida como La Iniciativa y otros grupos similares.

Ángel

-Ángel: Corebook: El manual básico del juego, completamente compatible con Buffy Cazavampiros. Las reglas son prácticamente idénticas pero el juego ofrece un sistema de puntos extensivo que permite a jugadores y Directores crear sus propias Cualidades sobrenaturales. También introduce reglas organizativas para definir recursos, influencias y obligaciones con cualquier grupo. También se presenta la ciudad de Los Ángeles y de alguna forma el ambiente del juego es algo más oscuro. Ofrece la primera parte de una aventura, “Hermanos de Sangre.” El manual fue publicado en el año 2003 junto con una edición limitada de lujo.

-Director’s Screen (Pantalla del Director): Una pantalla de cuatro paneles así como un librillo de 32 páginas con consejos, ayudas, tablas adicionales y la conclusión de la aventura “Hermanos de Sangre.”

-Character Journal (Diario del Personaje): Una versión extendida de la hoja de personaje de 16 años. Nunca llegó a publicarse.

-Investigator’s Casebook (El Libro de Casos del Investigador): Nunca fue publicado y ofrecía reglas extendidas y detalles escenarios con una visión del sistema legal de los Estados Unidos y una aventura pregenerada.

WITCH HUNTER: THE INVISIBLE WORLD

Witch Hunter: The Invisible World (Cazador de Brujas: El Mundo Invisible) es un juego de rol publicado en el año 2007 y que combina el género de capa y espada, en la época colonial americana y terror. Fue publicado por primera vez por Paradigm Concept y presentado en la Origins Game Fair. Los jugadores interpretan a cazadores de brujas, hombres y mujeres que han abandonado sus vidas para perseguir y destruir al mal sobrenatural. Los principales autores del juego son: Scott Charlton, Pat Laboyko, Rucht Lilavivat, Henry Lopez, M. Sean Molley, Brian Schoner, Robert J. Schwalb, Robert Vaughn, y Eric Wiener.

La escena del juego está situado en un mundo alternativo al nuestro situado en 1689. A grandes rasgos, la magia existe en el mundo, lo que ha permitido al Imperio Azteca rechazar la conquista española y a los holandeses mantener su presencia en el Nuevo Mundo. La Peste Negra fue mucho más devastadora en Europa que en el mundo real, así que las mujeres han asumido papeles y profesiones mucho más importantes que en nuestro mundo por la misma época. El trasfondo describe cómo el rey Salomón el Sabio, ayudado por seis magos, creó un Gran Sello para contener a los servidores del Adversario e impedirles entrar en este mundo. Por desgracia el proceso se corrompió y el Sello está rompiéndose progresivamente. Como resultado, los demonios y otras criaturas sobrenaturales están llegando a nuestro mundo desde “El mundo Invisible.”

El libro contiene bastante trasfondo sobre el Nuevo Mundo y algunos países europeos, especialmente el Reino Unido, Italia y Holanda. La información sobre los Cazadores de Brujas describe las nueve diferentes Órdenes, cada uno con sus propios beneficios: los Baluartes pueden proteger a otros jugadores, los Apóstoles pueden hablar más lenguas (algo bastante importante en este escenario) y pueden intentar hacer algunos hechizos sin conocerlos.

Gran parte del libro está dedicado a describir el sistema de magia así como las diversas reliquias, con tres tipos de magia disponibles para los personajes: animismo chamánico, hermeticismo y oración.

Sistema

La creación de personajes en Witch Hunter se basa en un sistema de asignación de puntos. Los jugadores eligen un trasfondo que les proporciona técnicas básicas y una habilidad única. Los jugadores generan sus estadísticas adquiriéndolas con una reserva de puntos. Por último los jugadores eligen una orden de Cazadores de Brujas que les proporciona una habilidad única y una filosofía.

Witch Hunter utiliza un sistema muy parecido al Sistema Narrativo de White Wolf: una reserva de dados de 10 basada en las técnicas. Para cualquier tarea que el personaje quiera ejecutar el jugador tira un número de dados igual a la habilidad relevante más su número de niveles en una técnica más cualquier modificador relevante contra una dificultad asignada. Si el jugador obtiene un 10 en un dado, repite la tirada de ese dado. Por el contrario un 1 en ausencia de éxitos se considera un fracaso. Existen dos tiradas de dados: opuestas e independientes. Las tiradas independientes se tiran contra una dificultad básica y requieren un mínimo de éxitos. Las tiradas opuestas se tiran en comparación con otra.

El sistema también introduce los elementos de la Fe Verdadera y la Condenación, conectados a Virtudes y Vicios. Los villanos activan sus habilidades mediante Condenación mientras que los héroes utilizan la Fe Verdadera. No muy diferente a la vida real, es más sencillo conseguir Condenación que Fe Verdadera. Si un personaje consigue 10 puntos de Condenación se convierte en un personaje no jugador. La única forma de librarse de la Condenación es comportarse de acuerdo con la Virtud del personaje. En conjunto el sistema es bastante cinemático. Los jugadores pueden utilizar “Puntos de Héroe” para describir sus acciones.

Y hasta aquí este breve repaso a la figura de los cazadores y su influencia en los juegos de rol. Como siempre espero que este artículo os haya sido de utilidad o que por lo menos os haya resultado entretenido. En cualquier caso, la decisión queda en vuestras manos.